Postępuj zgodnie z tymi wskazówkami i sztuczkami, aby stworzyć niesamowite (i dokładne) sekwencje podróży w czasie w swoim następnym filmie science-fiction lub projekcie wideo.
Obraz na okładkę z Future Man przez Sony Pictures Television.
Z klasyków podróży w czasie, takich jak Powrót do przyszłości do niedawno wydanej serii Future Man , podróże w czasie od dziesięcioleci są podstawą kręcenia filmów science fiction. Jeśli szykujesz się do odbycia trochę czasu w ramach własnego projektu science fiction, oto kilka świetnych zasobów do tworzenia niesamowitych efektów, a także kilka ogólnych wskazówek, które pomogą utrzymać proste ramy czasowe.
Przeczytaj zasady podróży w czasie
Obraz z Elementarz przez THINK Film.
Jeśli poważnie myślisz o tworzeniu angażującego i sensownego science-fiction, absolutnie musisz przeprowadzić badania i zrozumieć, jak podróże w czasie działają w filmie. Tak, filmy często mogą luźno określić, jak działają podróże w czasie, ale zdefiniowanie własnego, jasnego zestawu zasad podróży w czasie pomoże ci stworzyć swoją historię i utrzymać publiczność na bieżąco.
W niektórych klasykach kina znajduje się mnóstwo świetnych zasobów dotyczących podróżowania w czasie, i chociaż nie musi to być Looper lub podkład skomplikowane, znalezienie równowagi pomoże Ci zachować głowę.
Odzież z epoki
Obraz z Powrót do przyszłości, część III przez Universal Pictures.
Kolejną rzeczą, którą należy wziąć pod uwagę, jest odpowiednia konkurencja w określonym czasie. Niezależnie od tego, czy jesteś w przeszłości, czy w przyszłości, aby naprawdę sprzedać swoją produkcję, musisz sprawić, by twoje postacie wyglądały, jakby pasowały do ich czasu i miejsca.
Odpowiednie zestawy
Obraz z Looper przez TriStar Pictures.
Podobnie jak wybór garderoby, zestaw ubierania się staje się kolejnym ważnym czynnikiem, na który należy zwracać uwagę podczas przechodzenia między okresami. Są ważne decyzje, takie jak sprawienie, by coś wyglądało futurystycznie – lub jak zachodnia granica – ale są też drobne szczegóły do rozważenia, takie jak linie energetyczne i samochody w tle, które mogą rozpraszać, gdy pracujesz z konfliktowymi okresami. Znalezienie kreatywnych sposobów na zminimalizowanie niekontrolowanych elementów jest koniecznością.
HUDy
W zależności od zaawansowania twojego aparatu podróży w czasie, możesz mieć pewne możliwości stworzenia efektownych efektów specjalnych. Chociaż zawsze możesz tworzyć je samodzielnie od zera, jeśli znasz się na After Effects (lub bardziej zaawansowanych programach, takich jak Cinema 4D), możesz kupić pełny pakiet HUD (Heads Up Display) od Shutterstock, który zawiera ponad 200 elementów wideo dla naprawdę fajnych i konfigurowalnych wyświetlaczy i pętli HUD. Sprawdź tutaj HUDy Shutterstock Elements.
Futurystyczne sekwencje tytułów
Innym dobrym sposobem na nadanie projektowi skwierczenia jest solidna sekwencja tytułowa, która może nadać Twojemu filmowi science fiction wyrafinowania i stylu. Zawsze możesz dostosować je w oparciu o tematykę swojego projektu, ale na początek zapoznaj się ze świetnymi zasobami do tworzenia futurystycznie wyglądających sekwencji tytułów.
- 5 prostych wskazówek dotyczących tworzenia niesamowitej sekwencji tytułów
- Tworzenie sekwencji tytułów inspirowanej Gwiezdnymi Wojnami
- Twórz animowane tytuły science fiction + 19 bezpłatnych filmów w tle
- 200 map, siatek i zasobów HUD
Efekty dźwiękowe
Jako bonus, aby naprawdę sprzedać swoje futurystyczne urządzenia i technologie science fiction, dodanie profesjonalnie stworzonych efektów dźwiękowych (SFX) może zmienić nawet najbardziej podstawowe obiekty w potężne urządzenia science fiction. Oto BEZPŁATNY PAKIET DO POBRANIA, który zawiera 29 bezpłatnych efektów dźwiękowych do wykorzystania w dowolnym projekcie osobistym lub komercyjnym, aby Twoja podróż w czasie science fiction wirowała , szum , buczenie i brzęczące .