Każda scena ma główne lub kluczowe światło, ale najczęściej światło kluczowe również skorzysta na dodaniu światła wypełniającego. Oświetlenie wypełniające jest po to, aby uwydatnić cienie tworzone przez główne światło, wydobyć szczegóły i dodać dynamizmu ujęciu.
Pomyśl o świetle wypełniającym jako o prawej osobie światła głównego; pracują jako duet, trochę jak Sherlock Holmes i Dr. Watson lub Xena i Gabrielle. Wiedza o tym, jak manipulować światłem wypełniającym, może mieć ogromny wpływ na wygląd i działanie Twoich filmów. Za pomocą światła wypełniającego można kontrolować kontrast, jasność, głębię cieni i wymiar sceny. To nie tyle światło kluczowe a światło wypełniające, ale kluczowe i wypełnij światło.
Co to jest światło wypełniające?
Podczas pracy z 3-punktową konfiguracją oświetlenia kluczowe światło jest głównym światłem, zwykle ustawionym między 30 a 45º po lewej stronie kamery lub po prawej stronie kamery. Twoje światło wypełniające będzie równoważyć światło kluczowe, siedząc mniej więcej pod tym samym kątem, ale po przeciwnej stronie kamery. Trzecie światło w 3-punktowej konfiguracji oświetlenia to podświetlenie (nazywane czasem oświetleniem do włosów lub oświetleniem obręczy), które pomaga oddzielić obiekt od tła i zapewnia głębię scenie.
Światło wypełniające nie będzie tak jasne, jak światło kluczowe, ale dokładnie to, jak jasne chcesz, będzie zależeć od rodzaju oświetlenia, jakie chcesz dla swojej sceny. To też nie musi być światło. Wrócimy do obu tych punktów później.
Światła wypełniające nie są jednak ograniczone do 3-punktowych ustawień oświetlenia. Jeśli fotografujesz w naturalnym świetle, może się okazać, że trzeba unieść cienie, zwłaszcza jeśli używasz słońca do podświetlania i nie chcesz tworzyć sylwetki. Jeśli używasz górnego oświetlenia, światło wypełniające pochodzące od spodu może przeciwdziałać ciemnym cieniom pod oczami, nosem i podbródkiem fotografowanej osoby.
Wszędzie, gdzie chcesz oświetlić cienie utworzone przez główne światło, użyj światła wypełniającego.
Co robi światło wypełniające?
Istnieją 4 główne obszary, w których światło wypełniające korzystnie wpływa na scenę:
- Określanie współczynnika kontrastu w ujęciu – lub różnicy między najjaśniejszymi i najciemniejszymi obszarami ujęcia
Świetną ilustracją jest światło wypełniające z tego ujęcia, wychodzące od spodu.
- Tworzenie głębokości i wymiarów
Kluczowe światło z prawej strony kamery, wypełnij światło z lewej strony i wyrównuje oświetlenie.
- Tworzenie bardziej równomiernego stylu oświetlenia
Bez odpowiedniego światła wypełniającego ta scena nie wyglądałaby tak jasno, przewiewnie i pozytywnie.
- Podkreśl szczegóły i kształty tematu
Światło wypełniające zapewnia dużą ilość szczegółów w scenie.
Jak używać światła wypełniającego w różnych konfiguracjach oświetleniowych
Niezależnie od tego, czy tworzysz konfigurację oświetlenia YouTube, czy coś do reklamy lub filmu dokumentalnego, światło wypełniające jest drugorzędne w stosunku do głównego światła. Dlatego powinno przeciwdziałać cieniom rzucanym przez Twoje kluczowe światło, a nie tworzyć własne. Aby to zapewnić, należy wziąć pod uwagę trzy czynniki podczas rozmieszczania światła wypełniającego.
- Najpierw jego pozycja. Powinno to równoważyć kluczowe światło.
- Następna jest jego jakość. Aby nie tworzyło żadnych własnych cieni, światło wypełniające zwykle tworzy miękkie światło, które jest rozproszone. Możesz użyć dyfuzora, aby to osiągnąć, jeśli cienie są zbyt wyraźne i konkurują z tymi z głównego światła.
- Na koniec należy wziąć pod uwagę intensywność światła ze światła wypełniającego. Zależność między ilością światła pochodzącego ze światła kluczowego a światłem wypełniającym jest określana jako stosunek światła wypełniającego lub stosunek klucza/wypełnienia. Światło kluczowe zawsze będzie silniejsze niż światło wypełniające, ale dzięki zastosowaniu większej ilości światła wypełniającego uzyskasz jaśniejsze, delikatniej oświetlone ujęcie. Użyj mniej światła wypełniającego, a Twoje zdjęcie będzie miało większy kontrast i bardziej zdefiniowane cienie.
Stosunek 2:1, przy czym światło kluczowe jest dwa razy bardziej intensywne niż światło wypełniające, to dobry początek. Daje to bardziej miękkie oświetlenie bez zbyt wielu cieni i niewielkiego kontrastu.
Uzyskaj nieograniczoną muzykę
dla Twoich filmów
Rozpocznij bezpłatnie teraz Aby uzyskać wysoki kluczowy efekt oświetlenia, który będzie wyglądał optymistycznie, optymistycznie i przewiewnie, będziesz potrzebować niższego współczynnika wypełnienia, ale zacznij od 2:1 i zobacz, jak to wygląda. Ponownie, światło wypełniające nie powinno być jaśniejsze niż światło kluczowe.
Jeśli chcesz uzyskać ciemniejszy, bardziej nastrojowy, niski klucz, możesz znacznie zmniejszyć intensywność światła wypełniającego, w proporcji około 8:1. Niezależnie od wyglądu i stylu filmu, będzie to zależeć od stosunku światła wypełniającego do światła kluczowego.
Rodzaje świateł wypełniających
Jednostki oświetleniowe
Inne światło, mniej intensywne niż światło kluczowe, jest prawdopodobnie pierwszym światłem, które możesz pomyśleć jako światło wypełniające w filmie (lub w fotografii). Na przykład, jeśli używasz softboxa lub parasola jako światła głównego, możesz użyć drugiego, ustawionego na niższą intensywność, jako światła wypełniającego. I chociaż możesz myśleć o świetle pierścieniowym jako o świetle kluczowym, może on być używany z doskonałym efektem jako światło wypełniające. Jeśli chcesz stworzyć bardziej naturalne wrażenie ze światła wypełniającego, spróbuj użyć praktycznego, którym może być cokolwiek, od lampy biurkowej po tablet lub telefon komórkowy.
Reflektory i karty odbijające się
Jak wspomniano wcześniej, twoje światło wypełniające nie musi pochodzić z jednostki oświetleniowej. Odbłyśniki i deski odbijające stanowią doskonałe oświetlenie wypełniające. Jeśli filmujesz przy użyciu naturalnego światła i nie możesz ustawić jednostki oświetleniowej, reflektor może być właśnie tym, co wypełni cienie w oświetlonej słońcem scenie. Nie ograniczają się jednak do zdjęć w plenerze. Sprawdzą się w studiu lub na planie, zwłaszcza jeśli nie potrzebujesz bardzo mocnego źródła światła. Odbłyśnik może wydobyć szczegóły sceny bez utraty zbyt dużego kontrastu.
Ściany
Białe lub jasne ściany będą odbijać światło z powrotem na twoją scenę z twojego kluczowego światła w miękki, rozproszony sposób. To świetny sposób na wykorzystanie całego zestawu, ale upewnij się, że fotografowane osoby dokładnie wiedzą, gdzie powinny się znajdować, aby światło padało na nich dokładnie i unosiło cienie tak, jak chcesz.
Negatywne wypełnienie
Oświetlenie z wypełnieniem ujemnym lub wypełnieniem ujemnym jest przeciwieństwem odbłyśnika. Jest to czarna flaga lub kawałek materiału, którego używasz do blokowania światła przed dotarciem do sceny, aby zapewnić wyższy poziom kontrastu w scenie.
Zawijanie
Twoje światło wypełniające jest jednym z najcenniejszych narzędzi w Twoim zestawie filmowym. Może zmienić wygląd Twojej pracy za pomocą kilku korekt i nie musi to być nawet jednostka oświetleniowa. Więc chwyć odbłyśnik i zobacz, jaką definicję może wnieść światło wypełniające do Twoich filmów.