Okazuje się, że istnieje formuła opisująca strukturę wielu dramatów:Piramida Freytaga. Tutaj odkrywamy, jak pisać fascynujące historie przy użyciu sprawdzonych technik dramatycznych struktur. Używają go wszystkie historie na duży lub mały ekran. Ta klasyczna struktura obiecuje duże korzyści w powodzeniu kolejnego przedsięwzięcia związanego z pisaniem scenariuszy.
Początki opowiadania
Zacznijmy od krótkiej kroniki struktury opowiadania. Na głos opowiadano najwcześniejsze historie z historii ludzkości. Na małych wspólnotowych spotkaniach pierwsi ludzie recytowali historie z pamięci w celu przekazywania wiedzy i doświadczenia. Historie te wykorzystywały tradycję ustną do przekazywania istotnych informacji z pokolenia na pokolenie. Przykładami mogą tu być:gdzie znaleźć pożywienie lub jak uniknąć śmiercionośnych drapieżnych zwierząt. To ważna historia!
Grecki filozof Arystoteles przypuszczał, że dobre opowiadanie składa się z trzech odrębnych części:początku, środka i końca. Ten pogląd dominował do czasu, gdy rzymski poeta Horacy w swoim wierszu Ars Poetica promował pięcioaktową strukturę dramatu i poezji .
Na długo przed prasą drukarską gawędziarze znaleźli sposób na dotarcie do szerszej publiczności na scenie teatru. W tej scenerii duża grupa ludzi zebrała się w tym samym czasie i miejscu, aby cieszyć się zabawą. Wraz z wynalezieniem prasy drukarskiej opowiadanie historii stało się bardziej dostępne. W przeciwieństwie do sztuki scenicznej czytanie książek nie wymaga gromadzenia się w jednym fizycznym miejscu. Narodziły się środki masowego przekazu, a dramat znalazł nową, większą publiczność.
Historia piramidy Freytaga
Gustav Freytag (1816-1895) analizował dramat szekspirowski i starożytnej Grecji; opracował model oparty na badaniu struktury tych sztuk. Model, po raz pierwszy opublikowany w jego książce Die Technik des Dramas w 1863 r. znany jest jako Piramida Freytaga. Koncepcja struktury dramatycznej niemieckiego dramaturga i powieściopisarza nosi również nazwy Trójkąt Freytaga lub Łuk Dramatyczny.
Analiza Freytag ujawniła schemat strukturalny w dramatach greckich i szekspirowskich. Odkrył, że partie sztuk dzielą się na pięć następujących po sobie elementów:ekspozycję, narastającą akcję, punkt kulminacyjny, opadającą akcję i rozwiązanie. W sztuce teatralnej te części często stają się pięcioma aktami, które składają się na przedstawienie.
Choć analiza Freytaga dotyczyła przede wszystkim dramatu antycznego, model ten można zastosować we współczesnej telewizji i filmie. Rzadko jednak obejmują one jasno określone działania, które opisuje model Freytag. W rzeczywistości model znajdziesz we wszystkim, co oferuje Modern Family , do twojego ulubionego dramatu kryminalnego. Znajdziesz okazję do najczystszej formy Piramidy Freytaga w pełnometrażowym scenariuszu fabularnym.
Pięć aktów piramidy Freytaga
Przyjrzyjmy się bliżej każdemu elementowi modelu Freytag w odniesieniu do tworzenia filmów.
Akt 1:Ekspozycja
Scena „ekspozycyjna” przyspiesza widza, dostarczając mu ważnych informacji. Przedstawia protagonistę i inne główne postacie, położenie geograficzne, czas w historii i ogólne założenie opowieści. Przypadkowo pominięte szczegóły mogą sprawić, że publiczność będzie drapać się po głowach, próbując zrozumieć sens historii. Niedobrze.
Jednym z wyjątkowych przykładów ekspozycji jest klasyczne tylne okno Alfreda Hitchcocka . Film sprawia, że kamera porusza się po mieszkaniu bohatera. Daje widzom bardzo potrzebne szczegóły, aby zrozumieć wkrótce rozwijającą się historię. Te szczegóły obejmują imię i zawód postaci oraz powód, dla którego ma gips na nodze; ustawia temperaturę pęcherzyków powietrza; i przedstawia kilku sąsiadów, patrząc przez wspomniane tylne okna mieszkania bohatera. Wszystko to ma miejsce przed wypowiedzeniem jednego słowa dialogu.
Innym wyborem ekspozycji może być głos lektora, który przedstawia widzom historię na początku produkcji. Forrest Gump jest mistrzowskim przykładem skuteczności wykorzystania narracji na etapie ekspozycji filmu.
Akt 2:Rosnąca akcja
Drugą częścią modelu opowiadania Freytag jest „wznosząca się akcja”. Tutaj seria powiązanych ze sobą wydarzeń buduje napięcie prowadzące do wierzchołka piramidy. W filmie Stój przy mnie , czterech chłopców spędza czas we wschodzącej, akcji filmu. Podążają torami kolejowymi prowadzącymi do zwłok, które chcą odkryć w kulminacyjnym momencie opowieści.
Akt 3:Punkt kulminacyjny
Jak sama nazwa wskazuje, punkt kulminacyjny jest punktem zwrotnym i punktem najwyższego działania — chwilą prawdy. Tytan (1997) ma wyraźny punkt kulminacyjny, ale retrospekcje utrudniają identyfikację wszystkich części modelu Freytag. W tylnym oknie Hitchcock postanowił zaprezentować punkt kulminacyjny pod koniec filmu. To pozostawia bardzo mało czasu na kolejne dwie części modelu Freytag. Jedynym imperatywem w modelu jest kolejność pięciu części; czas i czas trwania należy do autora scenariusza.
Akt 4:Upadek akcji
Po „climaxie” następuje „upadek akcji”, w której walka między protagonistą a antagonistą kończy się sukcesem lub porażką protagonisty. Często na tym etapie pojawia się chwila lub dwie, kiedy publiczność wątpi w ostateczny wynik.
Stwórzmy przykład z fabuły science fiction. Czy nasz bohater naprawdę będzie w stanie pokrzyżować plany obcemu najeźdźcy przed zniszczeniem Nowego Jorku?
Akt 5:Rozwiązanie (Koniec)
Wreszcie „rozwiązanie” – oryginalne francuskie słowo oznaczające „rozwiązać” – zamyka historię na końcu. W Nebrasce , Woody, starzejący się, uzależniony od alkoholu bohater, próbuje odebrać milion dolarów, które obiecuje mu fałszywy list marketingowy. Jedynym pragnieniem Woody'ego jest kupienie pierwszej nowej ciężarówki i pozostawienie pieniędzy swoim dwóm synom. (Dla ostrzeżenia, pozostała część tego paragrafu zawiera spoilery). W końcu syn Woody'ego zamienia swój samochód na ciężarówkę. Dzięki temu Woody może z dumą jechać nową ciężarówką główną ulicą swojego rodzinnego miasta. To szczęśliwe zakończenie!
Piramida Freytaga to klasyczna formuła
W przeciwieństwie do zabawy na scenie, wideo oferuje technologię, która dodaje nowe narzędzia do opowiadania historii. Natychmiastowy powrót do dzieciństwa jest łatwy dzięki edycji wideo, ale trudniejszy do zrobienia na scenie na żywo. Technologia zielonego ekranu umożliwia natychmiastową zmianę lokalizacji z plaży, przez góry, po dżunglę. Takie technologie dają współczesnym filmowcom narzędzia do dostosowania sztywnego modelu Freytag do czegoś mniej formalnego.
Niezależnie od tego, czy jest to przebojowy hollywoodzki film, czy sensacja na YouTube, sposób na opowiedzenie niesamowitej dramatycznej historii jest podobny. Wypróbuj niektóre z tych technik i zobacz, czy nie przeniosą Twojej pracy na wyższy poziom.