REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Pomysły na wideo

Najlepsze techniki fotografowania oszałamiającej fotografii wodospadowej

Wodospady to jeden z cudów natury w fotografii krajobrazowej. Kiedy jestem przed wodospadem, chcę uzyskać gładką, jedwabistą wodę i rozmycie ruchu przy długiej ekspozycji. To może być trudne.

W tym artykule podzielę się siedmioma wskazówkami dotyczącymi zapierającej dech w piersiach fotografii wodospadu.

Bądź bezpieczny podczas fotografowania wodospadów

Fotografowanie wodospadów może być niebezpiecznym polem. Ucząc się fotografowania wodospadów, znajdziesz się w śliskim terenie. Każda skała, liść i drzewo jest mokre, zabłocone lub pełne mchu i porostów. Pamiętaj więc, aby stale obserwować swój krok.

W zależności od pory roku strumienie i wodospady mogą być duże i potężne. Poruszająca się woda może spowodować utratę równowagi lub odciągnięcie sprzętu.

Im bliżej wodospadu, tym więcej rozprysków wody i przepływu powietrza. Twój sprzęt i sprzęt mogą ulec uszkodzeniu podczas robienia idealnego ujęcia.

Aby zapewnić bezpieczeństwo aparatu, użyj plastikowej torby do ochrony przedniego obiektywu lub filtrów. Praktyczne rozwiązanie znalazłam w czepkach do włosów, które można znaleźć w hotelach. Są bardzo lekkie i wykonują swoją pracę.

Spróbuj skomponować ujęcia z rzeki

To stara prawda:jeśli chcesz dobrych zdjęć, musisz poruszać stopami.

Problem z fotografią wodną polega na tym, że poruszasz się w mokrym i śliskim terenie. Dlatego przed wejściem do środka podejmij wszelkie niezbędne środki ostrożności.

Możesz znaleźć w rzece kamień, który będzie świetny na pierwszy plan lub jako platforma dla twojego statywu. Często możesz znaleźć lepszy kąt w rzece, aby nadać swoim pięknym zdjęciom wodospadu sprawiedliwość, na jaką zasługuje.

Kolejnym dobrym powodem do zmoczenia stóp jest skład. Istnieje duże prawdopodobieństwo, że kompozycja fotograficzna wodospadu będzie działać lepiej z rzeki. Możesz użyć samego strumienia jako interesującego elementu prowadzącego do wodospadu.

Dobrym rozwiązaniem, jeśli nie lubisz moczyć stóp lub nóg, są buty wędkarskie. Niektóre można nawet przyczepić do paska lub, jeszcze lepiej, do kombinezonu. W ten sposób możesz zanurzyć się w pasie.

Jakiego sprzętu potrzebujesz do fotografowania wodospadów?

Statyw

Pierwszym akcesorium do fotografii wodnej jest solidny statyw, który zapobiega drganiom aparatu.

To typowe dla mojego statywu, że znajduje się na środku strumienia, a wszędzie pędzi woda. Bezwzględnie konieczne jest mocne zakotwiczenie kamery. Lepiej mieć kolce na końcach nóg statywu na błoto.

Statyw umożliwia również fotografowanie z długim czasem naświetlania.

Filtr polaryzacyjny

Używanie kołowego filtra polaryzacyjnego lub CPL ma fundamentalne znaczenie w fotografii krajobrazowej, zwłaszcza w fotografii wodnej w ogóle. Dzięki CPL możesz uzyskać ciekawe czasy naświetlania, ponieważ stracisz prawie stop światła. Te czasy naświetlania umożliwiają długie naświetlanie.

CPL usuwa odbicia od powierzchni niemetalicznych. Oznacza to, że wyeliminuje odbicia od liści i zbiorników wodnych. Będziesz mógł zobaczyć dno strumienia i skały pod wodą w ich pięknych kolorach.

Zdalna migawka

Kolejną koniecznością jest zdalna migawka. Zapobiegnie to rozmazaniu obrazów.

Dzięki zdalnej migawce aparatu nie musisz być cały czas tak blisko aparatu. Zawsze mogę użyć 2-sekundowego opóźnienia strzału, ale wolę staromodny pilot z kablem.

Kosztowało mnie ułamek tych, które korzystają z fal radiowych, Bluetooth, IR lub WiFi i nie wymagają baterii. Możesz również owinąć go w małą plastikową torbę zabezpieczoną taśmą klejącą i nie będziesz się martwić, jeśli wpadnie do wody.

Obiektyw

Nie ma idealnego obiektywu do fotografowania wodospadów. Jak w każdym innym polu fotograficznym, wybór obiektywu jest częścią pożądanej kompozycji.

Obiektyw szerokokątny umożliwia dopasowanie większej liczby elementów do obrazu. Na przykład, jeśli chcesz oprawić obiekt w drzewo lub chcesz dołączyć formację skalną.

Korzystanie z teleobiektywu lub obiektywu o ogniskowej powyżej 50 mm może nadać wyjątkową perspektywę. Skupienie się na szczegółowych skałach lub innym interesującym elemencie z wodospadem w tle może zwiększyć zainteresowanie.

Filtry o neutralnej gęstości

Być może zastanawiasz się, jakiego filtra ND potrzebuję do wodospadów? Filtry ND nie są bezwzględnie wymagane, ale mogą być przydatne w fotografii z długim czasem ekspozycji. Jeśli fotografujesz wodospady, najprawdopodobniej znajdujesz się w ciasnym kanionie, przy słabym oświetleniu. Korzystanie z filtrów ND umożliwia fotografowanie przy długim czasie otwarcia migawki. Może to być ekspozycja 20-30 sekund. Jeśli wybierzesz bardzo gęsty filtr, taki jak 10-stopniowe filtry ND, może to być dłuższy czas otwarcia migawki.

Ale musisz być ostrożny, jeśli zdecydujesz się na użycie filtra Neutral Density. Obraz będzie bardzo płynny i jedwabisty, ale wszystko inne będzie rozmazane. Utracisz również szczegóły w wodospadzie.

Filtry stopniowane o neutralnej gęstości

W niektórych przypadkach używam również stopniowanej gęstości neutralnej (filtr GND), aby kontrolować światło padające na czujnik aparatu. Używam ich, gdy moja scena nie jest całkowicie zacieniona i muszę zarządzać światłem słonecznym. W ten sposób mogę zdecydować, który element podkreślić, a który ukryć.

Jak komponować ujęcia wodospadu

Kiedy po raz pierwszy dotrzesz do wodospadu, nie konfiguruj od razu aparatu i statywu. Zamiast tego chodź dookoła, pochylaj się, zmieniaj perspektywę, zmieniaj swój punkt widzenia itp.

Chodzę dookoła, żeby sprawdzić, gdzie mogę spokojnie i bezpiecznie iść i staram się patrzeć pod każdym kątem. Następnie chwytam aparat i powtarzam to samo. Staram się patrzeć w każdy zakamarek, zwłaszcza jeśli to mój pierwszy raz w tym miejscu. Wspinam się po skałach i zwalonych drzewach. Podchodzę do lokalizacji i kilka razy ją opuszczam.

Jeśli nie fotografuję wodospadu wystawionego na światło, mam czas na znalezienie i poprawienie kompozycji. Światło, a raczej cień, niewiele się zmieni. Zawsze będzie to możliwe do opanowania.

To, o co zawsze się martwię, to punkt zakotwiczenia na pierwszym planie dla oka widza. Coś, co poprowadzi ich w odczytywaniu obrazu od pierwszego planu do wodospadu. Tym interesującym punktem może być jesienny liść, piękna skała z zielonym mchem lub kształt strumienia. Zawsze istnieje rodzaj kompozycji krzywej S ze strumieniami i skałami.

Następnie staram się unikać nieba. Jak wspomniano wcześniej, jesteś w ciasnym kanionie. Cała scena mogłaby z łatwością stać w cieniu. Kontrolowanie prawidłowej ekspozycji z trójkątem świetlnym u góry może być trudne.

Zawsze stosuję zasadę trójpodziału i staram się umieszczać elementy w tych czterech punktach.

Po zapoznaniu się z kompozycją ustawiłem statyw i aparat. Wybieram punkt centralny, zwykle skałę lub szczegół w jednej z dolnych tercji, i pozwalam, by zaczęła się magia.

Ustawienia aparatu dla doskonałych zdjęć wodospadu

Możesz zapytać, jak fotografować wodospady lustrzanką cyfrową?

Fotografowanie w trybie przysłony lub trybie ręcznym to kwestia gustu. Zwykle znajduję się w trybie przysłony. Fotografując przy f/9,0 lub f/10 lub nawet więcej, mam dużą głębię ostrości. Dzięki temu wszystko jest w centrum uwagi. Jeśli zdecydujesz się użyć trybu ręcznego, zacznij od najniższego ISO (jest to ISO 100).

Ale jaki jest najlepszy czas otwarcia migawki w przypadku wodospadów? Używam długiego czasu otwarcia migawki, aby woda wydawała się jedwabiście gładka.

Teraz nadchodzi CPL. Kręcę filtrem cztery lub pięć razy, aby mieć pewność, że efekt się sprawdzi. Wolę poświęcić trochę czasu na testowanie efektu, więc sprawdzam podgląd na żywo z kamery podczas jej obracania.

Dbam też o to, aby moje główne elementy były w centrum uwagi. I robię więcej ujęć próbnych, czy muszę jeszcze dopracować. Szukam pierwszego planu, odbić światła, zieleni z roślinności.

Za każdym razem, gdy robię zdjęcie, czytam histogram.

Staram się zarządzać światłami i bielami bezpośrednio w terenie; nie możesz nimi zarządzać w przetwarzaniu końcowym. Jeśli spalę podświetlenia, nie mogę ich odzyskać w Lightroomie.

Są one tak ważne dla wodospadu i wszystkich jego szczegółów. Nawet jedwabista woda może mieć fascynujące szczegóły, takie jak maleńkie krople wody. Mogą one nadać obrazowi wpływ i ruch.

Ogólnie staram się mieć dobrze wyważony i prawdziwy histogram. Najprawdopodobniej będzie trochę w lewo, w cienie. Ale to jest w porządku, ponieważ jest zgodne ze sceną.

Jeśli histogram przesuwa się w prawo, staram się zmienić światło padające na czujnik za pomocą filtra GND (Graduated Neutral Density). Piękno nowoczesnych uchwytów do filtrów polega na tym, że mogą obracać się o 360 stopni. To pozwala nam kształtować światło tak, jak chcemy.

Zakładam filtr Neutral Density tylko wtedy, gdy jestem pewien, że chcę wygładzić ruch wody i uzyskać odpowiednią ilość rozmycia ruchu.

Czas ekspozycji wynoszący cztery lub pięć sekund jest wystarczający dla strumienia lub upadku z dużą ilością wody i ruchu. Jeśli wynik jest w porządku, robię jeszcze jeden ostatni strzał. To ujęcie, które sam zbudowałem za pomocą prostego, ale skutecznego procesu mentalnego i praktycznego.

Używanie iPhone'a do fotografowania wodospadów

Jeśli nie masz lustrzanki cyfrowej, możesz również użyć iPhone'a do robienia długich naświetleń.

Ale jak robić zdjęcia wodospadu na iPhonie?

W natywnej aplikacji aparatu na iPhonie włącz Zdjęcia na żywo. Ta funkcja umożliwia wykonanie serii zdjęć i przekształcenie ujęcia w krótki klip wideo. Ta funkcja umożliwia również zastosowanie różnych wbudowanych efektów w natywnej aplikacji aparatu, w tym długiej ekspozycji. Po zrobieniu zdjęcia na żywo zastosuj do obrazu efekt „długiej ekspozycji”. Twój iPhone automatycznie zastosuje efekt na Twoich zdjęciach.

Korzystanie z funkcji Live Photos to prosty sposób na tworzenie ujęć z długim czasem ekspozycji, ale nie ma gwarancji, że zdjęcie wyjdzie dobrze. Aby mieć większą kontrolę nad obrazami, użyj aplikacji innej firmy.

Na co należy uważać w fotografii wodospadowej

Możesz fotografować wodospady w każdych warunkach pogodowych. Wolę unikać ulewnego deszczu, bo muszę stawić czoła rozpryskom wody, które płyną z wodospadu. Krople deszczu mogą zmienić wszystko w prawdziwy koszmar.

To ciągła gra cierpliwości. Ustawiam aparat na miejscu, a przedni obiektyw lub filtr ND będą całkowicie mokre. Więc suszę go i staram się go chronić. Kiedy jestem gotowy do strzału, małe krople wracają, by wszystko zepsuć.

Krótko mówiąc, chroń obiektyw, ale bądź gotowy na wielokrotne czyszczenie go, jeśli robisz zdjęcia podczas deszczu.

Istnieje jeszcze jeden aspekt, o którym należy pamiętać, gdy chcesz robić zdjęcia wodospadów, zwłaszcza jeśli chcesz zdjęcie wodospadu ekspozycji i rozmycie ruchu.

Możesz podzielić wodospady na dwie szerokie kategorie. Te, które znajdują się na małej wysokości i te, które są wyżej.

Późną wiosną wodospady o małej lub średniej wysokości są bardziej obciążone wodą. Śnieg wysoko topnieje i szybko spływa strumieniami. Dzięki temu wodospady będą bardziej malownicze, ale także bardziej niebezpieczne.

Wodospady znajdujące się wyżej mogą być oblodzone. Musisz poczekać do lata, kiedy topi się śnieg na dużej wysokości, dzięki czemu będziesz mógł zobaczyć je pełne wody.

Jednak w okresie letnim upał może powodować spadek poziomu rzek, więc wodospady na niskich wysokościach mogą wysychać.

Moim ulubionym momentem na polowanie na wodospady jest jesień po deszczowym dniu. Temperatura już zaczęła spadać i częściej pada. Zwiększy to przepływ wody.

Jesień pomaga również przy tych żywych i intensywnych kolorach. Liście zaczynają opadać z drzew i stają się czerwone, pomarańczowe, żółte. Stanowią doskonały punkt przyciągania kompozycji. Korzystanie z CPL uwydatnia te jasne kolory.

Wniosek

Oto moje wskazówki dotyczące pięknych fotografii wodospadu. Pamiętaj, że wybierasz się na łono natury, więc Twoim głównym celem powinno być bezpieczeństwo.

Bądź ostrożny, ale ciesz się pięknym spektaklem natury sam, z przyjaciółmi lub z innymi fotografami. Baw się i ciesz się fotografowaniem!


  1. 7 wskazówek dotyczących oszałamiającej fotografii HDR

  2. 8 technik używania wagi wizualnej w kompozycji fotograficznej

  3. 6 najlepszych technik komponowania Henri Cartier-Bresson

  4. Najlepsze techniki fotografowania sylwetki

  5. 12 wskazówek dotyczących fotografii estetycznej (z oszałamiającymi zdjęciami!)

Pomysły na wideo
  1. 7 wskazówek dotyczących fotografowania podwodnego życia w oceanie

  2. Lensball Recenzja | Czy to najlepsza kryształowa kula do fotografii?

  3. 12 najlepszych technik doskonalenia zdjęć nocnych

  4. 9 wskazówek dotyczących robienia pięknych fotografii z baniek mydlanych

  5. 11 wskazówek dotyczących fotografowania z wełny stalowej

  6. 9 najlepszych technik robienia niesamowitych zdjęć przy kawie

  7. 10 kreatywnych sztuczek do robienia zdjęć zabawek