REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Pomysły na wideo

9 wskazówek dotyczących malowania światłem, które musisz wypróbować!

Fotografia z malowaniem światłem może wnieść do Twoich zdjęć poczucie cudowności i magii. Światło jest integralną częścią fotografii. I zwykle staramy się w pełni wykorzystać jego moc.

Ale w przypadku fotografii malarskiej światłem światło staje się farbą, którą malujesz na płótnie ciemności. Tworzysz kształty, obrazy, a nawet słowa.

Dzięki malowaniu światłem możesz tworzyć oszałamiające i niepowtarzalne fotografie. A jeśli fotografia malowania światłem jest dla Ciebie czymś nowym, pokażemy Ci, jak to się robi.

Co to jest fotografia malowania światłem?

Obraz świetlny przypomina nam dzieci bawiące się zimnymi ogniami w Noc ogniska! Jak możesz użyć czerwonego blasku brylantu, aby zapisać nasze imiona w zimnych listopadowych ciemnościach.

Zasada fotografii malarskiej światłem jest taka sama. Używasz źródła światła do malowania obrazu na arkuszu czerni.

Ale w przeciwieństwie do ognie, kształty nie znikają w ciemności. Kamera przechwytuje światło i utrzymuje je nieruchomo.

Kiedy po raz pierwszy zobaczysz zdjęcie malowania światłem, możesz pomyśleć, że to efekt przetwarzania końcowego. Lekki rysunek lub lekkie graffiti, jak to się czasem nazywa, to efekt, który można osiągnąć w aparacie.

Jako pędzla używasz sztucznego źródła światła. Poruszasz nim po ramie, aby tworzyć kształty i efekty. Twoja kamera jest ustawiona na długą ekspozycję, aby uchwycić całą podróż światła.

Długa ekspozycja redukuje sekundy lub minuty ruchu do jednego nieruchomego zdjęcia.

Technika malowania światłem może być wykorzystana do urozmaicenia wielu rodzajów fotografii. Wielu fotografów astrologicznych używa tej techniki do oświetlania pierwszego planu w swoich zdjęciach.

Możesz dodać malowanie światłem do nocnych pejzaży lub portretów. Działa dobrze w przypadku fotografii produktowej, modowej, a nawet miejskiej.

9 wskazówek dotyczących fotografii malowania światłem

Potrzebujesz kilku elementów wyposażenia. I musisz mieć pewną wiedzę na temat trójkąta ekspozycji.

Ale nawet jeśli jesteś początkującym fotografem, przeprowadzimy Cię przez wszystko, czego potrzebujesz, aby stworzyć niesamowite zdjęcia do malowania światłem.

1. Zdobądź odpowiedni sprzęt fotograficzny

Aby stworzyć najlepsze obrazy do malowania światłem, musisz mieć odpowiedni sprzęt fotograficzny. Nie ma nic wymyślnego. Ale jest kilka ważnych momentów, w których będziesz potrzebować tej techniki.

Kamera

Pierwszą rzeczą, której potrzebujesz, jest odpowiedni aparat. Najlepszą opcją jest dobrej jakości lustrzanka cyfrowa z możliwością ręcznej regulacji ustawień. Zapewnią najlepsze ustawienia i funkcje do malowania światłem.

Aparaty bezlusterkowe świetnie nadają się również do malowania światłem. Musisz upewnić się, że Twoja maszyna bezlusterkowa zapewnia ręczne ustawienia do malowania światłem.

Malowanie światłem jest możliwe za pomocą aparatu w smartfonie. Nowsze modele iPhone'a mają w aparacie tryb nocny, który zapewnia wystarczającą ilość kreatywnego wkładu do malowania światłem. Starsze modele nie mają tego trybu. Ale możesz uzyskać specjalne aplikacje do malowania światłem.

Aplikacje na smartfony mogą być świetną zabawą, ale nie zapewniają elastyczności aparatu DSLR. Lustrzanka cyfrowa zapewnia pełną kontrolę nad kreatywnością, dając swobodę eksperymentowania.

Obiektyw

Rodzaj używanego obiektywu zależy od rodzaju zdjęć, które chcesz uchwycić. Obiektyw zmiennoogniskowy nie jest potrzebny, ponieważ kontrolujesz pozycję obiektu. Dlatego też teleobiektyw jest zbędny.

Obiektyw stałoogniskowy sprawdzi się idealnie. A wielu fotografów zajmujących się malowaniem światłem lubi używać obiektywów szerokokątnych. Dają większy zakres opcji malowania.

Szersze ujęcie pozwala na użycie szerokich, ekspansywnych ciosów za pomocą lekkich pędzli malarskich. Możesz użyć światła do malowania z jednej strony obrazu na drugą.

Statyw

Statyw jest niezbędny do malowania światłem za pomocą fotografii. Będziesz używać długiego czasu otwarcia migawki. Podobnie jak w przypadku wszystkich sesji fotograficznych z długimi czasami naświetlania, potrzebujesz stabilnego aparatu.

Używanie długiego czasu naświetlania bez statywu spowoduje nieostre obrazy. Twoje lekkie pociągnięcia farby nie będą wyraźne. A wszystko na zdjęciu będzie zamazane i niewyraźne. Jest to szczególnie ważne, gdy pracujesz w ciemności.

Statyw sprawi, że zdjęcia nie będą drgać. Dzięki temu Twoje obrazy będą ostre i wyraźne.

Bezprzewodowe zwalnianie migawki

Wielu członków społeczności zajmującej się malowaniem światłem poleca bezprzewodowy spust migawki. Pozwalają pracować z dala od kamery i nadal wykonywać potrzebne ujęcia.

Jeśli masz asystenta lub fotografujesz obiekt, możesz samodzielnie nacisnąć spust migawki. Ale jeśli pracujesz sam, nie możesz jednocześnie znajdować się przed i za kamerą.

Dzięki bezprzewodowemu wyzwalaniu migawki możesz pracować przed aparatem. Naciskasz przycisk i zaczynasz malować lekkimi pędzlami. Nie musisz uciekać zza aparatu, gdy migawka jest otwarta.

Jeśli Twój aparat ma funkcję Wi-Fi, możesz używać aplikacji na smartfony jako zdalnego wyzwalacza. Ale zwykle są mniej niezawodne niż urządzenia specjalistyczne.

2. Przejdź ręcznie z ustawieniami aparatu

Jeśli masz doświadczenie ze scenami nocnymi lub fotografowaniem z długim czasem naświetlania, być może znasz niektóre z nich. Ale w przypadku malowania światłem ustawienia aparatu mogą nie być zgodne z oczekiwaniami.

Użyj trybu ręcznego aparatu. Musisz mieć kontrolę, aby móc wprowadzać poprawki. Funkcje automatyczne nie zrozumieją, co próbujesz zrobić.

Użyj wolnej migawki

W przypadku jasnych obrazów potrzebny jest długi czas naświetlania i długi czas otwarcia migawki. I mówimy o sekundach, jeśli nie minutach.

Wiele aparatów ma 30-sekundową migawkę. To może wystarczyć do tego, co chcesz narysować. Ale jeśli potrzebujesz więcej czasu, przejdź do ręcznego trybu żarówki. Pozwala zdecydować, kiedy otworzyć i zamknąć migawkę.

Korzystanie z trybu Bulb sprawia, że ​​bezprzewodowe wyzwalanie migawki jest jeszcze bardziej przydatne. Oszczędza ci uciekania od i do kamery. Możesz otwierać i zamykać roletę z dowolnego miejsca.

Utrzymuj niskie ISO

Podczas robienia zdjęć w ciemnych miejscach możesz wybrać wyższe ustawienie ISO. Ale w przypadku jasnych obrazów chcesz zachować niskie ISO.

Możesz zejść do ISO 200 lub 100. Długi czas naświetlania zapewni wystarczającą ilość światła. Chcesz zachować jakość obrazu dzięki bezszumowemu ustawieniu ISO.

Użyj niskiej przysłony

Niższy otwór przysłony wpuści więcej światła do aparatu. A najniższa przysłona na obiektywie jest najlepszym miejscem do rozpoczęcia.

Niższy f.stop zapewnia głębszą głębię ostrości, ułatwiając ustawienie ostrości. Jest to szczególnie przydatne podczas fotografowania w ciemności.

Po wykonaniu kilku zdjęć testowych możesz dostosować przysłonę. Możesz chcieć zmniejszyć ilość światła. Możesz też zawęzić głębię ostrości.

3. Uzyskaj ostrość w ciemności

Uzyskanie ostrej ostrości może być trudne, gdy pracujesz w ciemności. Jeśli nie masz wystarczającej ilości światła otoczenia, trudno jest namierzyć obiekt, nawet przy ręcznym ustawianiu ostrości.

Źródło światła używane do malowania światłem może nie mieć dużej mocy wyjściowej. I polegasz na długiej ekspozycji, aby uzyskać wystarczającą ilość światła do ostatecznego ujęcia.

Aby pomóc w uzyskaniu ostrości przed zdjęciem, możesz użyć latarki. Poświęć go na obiekt podczas wprowadzania zmian w aparacie.

Kolejną doskonałą wskazówką jest użycie czerwonego światła na latarce. Nadal zapewni wystarczającą ilość światła, abyś mógł się skupić. Ale oznacza to, że Twoje oczy nie będą musiały dostosowywać się do światła i ciemności. Możesz zachować widzenie w nocy za pomocą czerwonego światła.

4. Niewyświetlaj zdjęć testowych

Aby uzyskać idealną kompozycję, musisz wykonać zdjęcia próbne bez malowania światłem. Ale kiedy kręcisz swoje testy, twój instynkt podpowiada, aby je poprawnie wyeksponować.

Ale jeśli chodzi o techniki malowania światłem, najlepiej dążyć do niedoświetlonego ujęcia w testach.

Musisz skompensować światło malarskie, którego użyjesz w końcowym obrazie. Jeśli twój test jest doskonale naświetlony, twoje ostateczne obrazy będą prześwietlone z powodu dodanego źródła światła.

Ustawienie ekspozycji tuż przed zrobieniem zdjęcia oznacza mniej prób i błędów. Po rozpoczęciu malowania możesz skupić się na uzyskaniu pożądanych kształtów. I nie chcesz, żeby baterie się wyczerpały.

5. Eksperymentuj z różnymi światłami

Jedną z zabawnych części malowania światłem jest to, że możesz używać szerokiej gamy świateł jako pędzla. Nie potrzebujesz specjalnego rodzaju zewnętrznej lampy błyskowej z połączeniem radiowym. Możesz użyć dowolnego światła, jakie masz.

Rodzaj światła, który wybierzesz, zależy od pożądanego efektu. Do zdjęć nocnego nieba można użyć stałego źródła światła poza kamerą. Możesz oświetlić obiekt na pierwszym planie, a także gwiazdy powyżej.

Jeśli jesteś na miejscu, potrzebujesz czegoś zasilanego bateryjnie. Możesz też użyć źródła światła, które nie jest elektryczne. Świece i zimne ognie mogą być świetną zabawą, jeśli będziesz ostrożny.

Możesz użyć kolorowych świateł. Możesz też użyć kolorowych żeli do aparatu. Kolorowe żele to przezroczysty materiał, który nakłada się na obiektyw aparatu. Są tanie i łatwe do noszenia.

Wróżki są ulubieńcem malarzy światła. Mnogość małych żarówek daje miękki efekt. A kiedy się poruszają, generują dużo energii.

Może masz jakieś świecące pałeczki, które zostały z ostatniego rave, na który byłeś. Ich delikatne, kolorowe światło działa jak idealny pędzel na płótnie nocy.

Źródło światła nie musi być stałe. Lampy stroboskopowe to doskonałe narzędzia do malowania światłem. Mogą dawać efekt wielokrotnej ekspozycji. Inne migające światła mogą również dawać różne tekstury i efekty na końcowym obrazie.

6. Eksperymentuj z ruchem

Gdy masz już źródła światła, możesz eksperymentować, przesuwając je w ciemności. Możesz zobaczyć, jakiego rodzaju pędzlem będzie każde światło.

Możesz zacząć od zabawy światłem w ciemności. Nie potrzebujesz nawet aparatu. Możesz przesuwać światła przed oczami. Lub jeśli masz przyjaciela, mogą tworzyć kształty przed tobą.

Zastanów się, co chcesz namalować. Czy malowanie światłem będzie efektem? A może to będzie temat?

Jeśli robisz portrety, możesz umieścić światła w różnych miejscach wokół fotografowanego obiektu. Możesz też przesuwać światła wokół obiektu podczas ekspozycji.

Twoje pędzle mogą być używane do tworzenia obrazów o czystym świetle. Mogą być obiektami ze świata rzeczywistego. Możesz też tworzyć abstrakcyjne dzieła sztuki.

7. Zbadaj różne lokalizacje

Twoja lokalizacja jest ważnym czynnikiem, gdy chcesz tworzyć zdjęcia do malowania światłem.

Lokalizacja nie musi być gdzieś na pustkowiu. Możesz zaciemnić studio, zasłaniając wszystkie okna. Możesz wtedy pracować w zaciszu ładnego studia.

Ale jeśli chcesz kręcić w plenerze, powinieneś pomyśleć o kilku rzeczach.

Kiedy przeszukujesz lokacje, zastanów się, jak będzie wyglądać w nocy. Czy funkcje będą widoczne? A jak zareagują na światło?

Zbiorniki wodne to doskonałe lokalizacje. Są malownicze, a woda ma odblaskową jakość, którą możesz wykorzystać. Możesz podwoić swoje kształty. I możesz tworzyć wizualne echa.

Góry mogą tworzyć spektakularne tło po zmroku; ich sylwetka przecina gwiaździste niebo.

Krajobrazy przemysłowe dostarczają wielu obiektów, z którymi światło może wchodzić w interakcje. Lub, jeśli chcesz tworzyć obrazy w czystym świetle, możesz znaleźć odosobniony obszar z kilkoma funkcjami.

Musisz także pomyśleć o poziomie światła otoczenia w każdym miejscu. Miasta mają dużo sztucznego światła. Nie jest to idealne rozwiązanie, jeśli chcesz mieć ciemne zdjęcia. A księżyc w pełni wytwarza więcej światła, niż mogłoby się wydawać.

Zawsze powinieneś przeszukiwać swoje lokalizacje w ciągu dnia. W ten sposób możesz dobrze przyjrzeć się okolicy. Pomoże Ci komponować ujęcia. I jest to bezpieczniejsze, zwłaszcza jeśli korzystasz z odległych lub opuszczonych lokalizacji.

8. Utrzymuj dodatkowy ruch na minimalnym poziomie

Podczas malowania światłem poruszasz źródłem światła podczas długiej ekspozycji. Tworzy to elektryczne pociągnięcia pędzla, które poruszają się po obrazie.

Ale przez resztę ujęcia chcesz ograniczyć ruch do minimum. Gdy używasz długiego czasu otwarcia migawki, głównym problemem są drgania aparatu.

Kiedy malujesz światłem, migawka jest otwarta przez co najmniej 30 sekund. Oznacza to, że nawet małe ruchy spowodują rozmycie ruchu.

Statyw unieruchamia aparat, co z pewnością pomaga. Ale musisz być świadomy wszystkiego, co może się poruszyć na Twoim obrazie.

Długie ekspozycje można stosować do nocnych pejzaży miejskich. A światła samochodu malują ich obraz na obrazie. Dzięki temu może stworzyć świetny efekt wizualny. Ale musisz się upewnić, że bierzesz to pod uwagę.

Jest to jeden z powodów, dla których malarze światła często wybierają odległe lokalizacje. W tle nie poruszają się ludzie ani pojazdy.

Jeśli to Ty malujesz na obrazie, możesz zmniejszyć efekt, nosząc czarne ubrania. Muszą też być nieodblaskowe.

9. Wypróbuj kinetyczną fotografię malowania światłem

W przypadku malowania światłem kinetycznym źródło światła jest nieruchome. Aby stworzyć pociągnięcia pędzlem, poruszasz aparatem.

Możesz użyć przyciemnionych lamp lub świec. Każde stałe światło wystarczy. Możesz nawet poprosić przyjaciela, aby przytrzymał światło w odpowiedniej pozycji.

Malowanie światłem kinetycznym da ci bardziej abstrakcyjne rezultaty. Możesz tworzyć bajeczne kształty i linie. Ale tło zawsze będzie rozmyte.

Kiedy poruszasz kamerą, twoje ruchy muszą być przemyślane i przemyślane. Nie możesz dziko potrząsać aparatem. Spowoduje to jedno duże rozmycie.

Weź również pod uwagę odległość między źródłem światła a aparatem. Im bliżej się znajdują, tym bardziej będą wrażliwe na ruch.

Możesz spróbować malowania światłem kinetycznym w plenerze lub w studiu. Możesz nawet spróbować w domu. Nie musisz się tak bardzo martwić o otoczenie lub dodatkowy ruch.

Wniosek

Fotografia malowania światłem to doskonały sposób na eksperymentowanie ze światłem. Dowiesz się o długich ekspozycjach i fotografii nocnej. I utworzysz specjalne obrazy.

Czarne płótno jest idealnym tłem do malowania światłem. Możesz poprawić nocny krajobraz. Możesz też stworzyć niepowtarzalny zestaw portretów za pomocą jasnych pędzli. Możesz iść dosłownie. I możesz przejść do abstrakcji.

Nie potrzebujesz dużo sprzętu. A cała ciężka praca odbywa się w aparacie. Dzięki temu nadal możesz tworzyć oszałamiające jasne zdjęcia bez dyplomu z edycji w Photoshopie.

Mam nadzieję, że ta informacja była jasna i pomocna. Teraz nadszedł czas, aby zaopatrzyć się w kilka świecących pałeczek i ruszyć w noc. Niech noc będzie Twoim płótnem, a światło Twoim pędzlem!


  1. 8 wskazówek dotyczących pięknej fotografii portretowej w południe

  2. 5 zaawansowanych wskazówek dotyczących fotografowania szlaków świetlnych

  3. 13 wskazówek dotyczących robienia zdjęć akcji w złym świetle

  4. Wskazówki dotyczące magicznej fotografii syren

  5. 7 imponujących porad dotyczących fotografii impresjonistycznej, które powinieneś wypróbować

Pomysły na wideo
  1. Wypróbuj te wskazówki dotyczące fotografii w stylu grunge, aby uzyskać ostre zdjęcia

  2. 10 najfajniejszych efektów fotograficznych, których musisz się nauczyć

  3. 9 wskazówek dotyczących robienia pięknych fotografii z baniek mydlanych

  4. 16 wskazówek dotyczących tworzenia fotografii z podwójną ekspozycją

  5. 11 wskazówek dotyczących fotografowania z wełny stalowej

  6. 8 wskazówek dotyczących fotografowania przy świecach

  7. 21 fajnych pomysłów na fotografię, które możesz wypróbować w domu