REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady wideo

Historia fotografii:fakty i uwagi, które zachwycą Twoich znajomych

Czy wiesz, kto wynalazł kamerę? Gdzie zarejestrowano pierwszy obraz? Dowiedz się więcej o historii fotografii tutaj!

Paris Hilton twierdziła kiedyś, że wynalazła selfie. Yyy ... nie. Pierwszy autoportret wykonał Robert Cornelius w 1839 roku. Przepraszam pani Hilton, ale spóźniła się pani 64 9070 dni i zabrakło dolara. Ale czy wiesz, jak zaczęła się fotografia lub jak ewoluowała? Dołącz do mnie, gdy poznam kilka innych nowinek i zabawnych faktów z historii fotografii.

Kiedy fotografia zaczęła się w historii?

Podstawy fotografii sięgają czasów starożytnych Greków i Chińczyków. Obie cywilizacje zaczęły rozumieć koncepcje fotografii, w tym camera obscura, naturalne zjawisko optyczne. W camera obscura obraz jest rzutowany przez otwór na ścianę lub ekran naprzeciw otworu, jak na powyższym schemacie. Termin camera obscura został ukuty w XVI wieku, aby opisać koncepcję i pomieszczenia lub namioty używane do jej realizacji, ale pomysł ten był używany znacznie wcześniej. Pisma starożytnych filozofów chińskich z V wieku faktycznie odwołują się do tej koncepcji!

Jeśli kiedykolwiek zrobiłeś kamerę otworkową (może tak jak ja jako młody Browning walczący o odznakę), to jest to ta sama koncepcja. Camera obscura wykorzystuje obiektyw, kamera otworkowa polega na prostym otwarciu. Tak czy inaczej, ta pierwsza koncepcja naprawdę pomogła utorować drogę fotografii, jaką znamy dzisiaj.

Jakie jest najwcześniejsze zdjęcie? Kto był pierwszym fotografem w historii?

Urządzenie camera obscura zajmowało cały pokój lub namiot i nie można było nagrać tego obrazu. Obraz zniknął, gdy światło przesłoniło otwór.

Amatorski francuski wynalazca Joseph Nicephore Niepce dokonał wyczynu polegającego na utrwaleniu obrazu. (Według Tłumacza Google wymawia się to jako N-tak. Wiesz, na wypadek, gdybyś kiedykolwiek był na Jeopardy! I musisz powiedzieć to na głos.) Niepce użył swojego aparatu domowej roboty, aby wyryć na papierze obraz widoku za jego oknem pokryty chlorkiem srebra. Osiem godzin później miał swój stały wizerunek. I jak mówią Francuzi, Voila! Narodziła się fotografia!

Ten pierwszy obraz ginie na zawsze w historii. Ale inne zdjęcie zrobione przez Niepce przetrwało, aby stać się częścią stałej kolekcji na Uniwersytecie Teksas-Austin. Niepce jest powszechnie uważany za wynalazcę pierwszego aparatu fotograficznego i fotografii w dzisiejszym rozumieniu.

Ale Niecpe potrzebował dni na opracowanie swoich płytek, przez co jego metody były nieco długie i niepraktyczne. Wchodzi Louis Daguerre.

Daguerre stworzył nowy proces, wykorzystując arkusz posrebrzanej miedzi potraktowany parą jodu, aby uczynić go wrażliwym na światło. Ta metoda pozwoliła Daguerre'owi na zarejestrowanie pierwszego zdjęcia ludzi w 1839 roku. Daguerre fotografował krajobraz w starym Paryżu, a mężczyzna, który polerował swoje buty, siedział nieruchomo wystarczająco długo podczas 7-minutowej ekspozycji, aby jego obraz został zarejestrowany na płytach Daguerre'a. Ach, pierwszy szczęśliwy przypadek fotografii.

Ale kto zrobił pierwsze selfie?

W tym samym roku amatorski chemik z Filadelfii i entuzjasta fotografii Robert Conrelius zrobił swój własny portret, ustawiając aparat i zdejmując pokrywkę obiektywu. Wbiegł w kadr, usiadł chwilę, po czym zakrył osłonę obiektywu, wykonując w ten sposób pierwszy w historii autoportret, który widzieliśmy powyżej. Warto zauważyć, że był także pierwszym, który zastosował metodę „press and dash”, aby uzyskać własne ujęcia. A więc nie, Paris Hilton nie wymyśliła selfie, chociaż prawdopodobnie uczyniła je bardziej popularnym wśród mas. Co może być złe lub nie.

Ale mam dygresję.

Przed 1840 r. nie można było reprodukować fotografii. To było po prostu jedno i zrobione. To się zmieniło, gdy William Henry Fox Talbott wynalazł papier światłoczuły i proces znany jako kalotyp. Następnie wykonano wiele odbitek z jednego „negatywu”, który zapoczątkował nową erę w raczkującej historii fotografii.

Dlaczego ludzie nie uśmiechali się na wczesnych portretach?

Jeśli kiedykolwiek oglądałeś wczesne portrety, namalowane lub sfotografowane, ludzie rzadko się uśmiechali. Przez lata pojawiło się wiele spekulacji na ten temat, w tym teorie dotyczące złej higieny jamy ustnej, formalności dnia i faktu, że trudno jest utrzymać autentyczny uśmiech przez dłuższy czas. To prawdopodobnie połączenie dwóch ostatnich.

Pisarz i zabawny człowiek, Mark Twain, napisał kiedyś:„Zdjęcie jest najważniejszym dokumentem i nie ma nic bardziej obciążającego dla potomności niż głupi, głupi uśmiech uchwycony i utrwalony na zawsze”.

Minęło ponad sto lat i wciąż dyskutujemy o uśmiechu/nie uśmiechaj się na portretach. Ha!

Kliknij tutaj, aby uzyskać 3 sposoby na lepsze, bardziej osobiste portrety

Kiedy fotografia stała się popularna?

George Eastman jest człowiekiem odpowiedzialnym za udostępnianie fotografii masom. Oparł się na wcześniejszych pracach Foxa Talbotta dotyczących używania papieru i negatywów do tworzenia obrazów. Jego aparat Kodak Black trafił na rynek w 1888 roku i zawierał pojedynczą rolę filmu ze 100 ekspozycjami już w środku. Użytkownicy po prostu wysłali całą gotową kamerę do przetworzenia w siedzibie firmy Kodak.

Kultowy Kodak Brownie pojawił się kilka lat później, oferując wymienny film. Była też tańsza, pozwalając użytkownikom kupić aparat tylko raz, a następnie kupić nowy film. To był punkt zwrotny w fotografii amatorskiej, wprowadzając sztukę do gospodarstw domowych w Stanach Zjednoczonych i na całym świecie.

Inne zabawne momenty w historii fotografii

Fotografia kolorowa została faktycznie wprowadzona około 1869 roku. Ponownie, Kodak spopularyzował ten element fotografii, kupując prawa do procesu wymyślonego przez L. Mannesa i L. Godowsky'ego i zmieniając jego nazwę na Kodachrome.

Natychmiastowa gratyfikacja

Polaroid skrócił czas oczekiwania z fotografii. Jego aparat, Model 95, wykorzystał tajny proces chemiczny do wywołania filmu WEWNĄTRZ aparatu. Wkrótce wszyscy potrząsali swoimi obrazami „jak zdjęciem polaroidowym”, nawet jeśli OutKast nie spopularyzował tego wyrażenia przez kolejne 60 lat.

Wyceluj i strzelaj

Fotografia zautomatyzowała się na przełomie lat 70. i 80. XX wieku. Te aparaty obliczyły czas otwarcia migawki, przysłonę i ostrość, pozwalając błędom skoncentrować się na kompozycji. Jeśli jesteś fotografem urodzonym przed 1990 rokiem, prawdopodobnie zacząłeś od jednego z wczesnych filmów i ujęć. Mój pierwszy aparat, na przykład, był 110-milimetrową cegłą, która była tylko trochę mniejsza od lampy błyskowej. Moja mama wolała swoją kamerę dyskową Kodak z wbudowaną lampą błyskową i kółkiem filmu zamiast rolki.

Epoka cyfrowa

W połowie lat 80. kilka różnych firm rozwijało się i wkrótce produkowało aparaty cyfrowe, w tym lustrzanki cyfrowe i aparaty typu point-and-shoot. A świat zareagował z zapałem. Do 2004 roku aparaty cyfrowe przewyższały sprzedaż aparatów filmowych.

Reszta jest historią. Cóż, najnowsza historia.

Znajdź sukces w fotografii dzięki naszym 13 klawiszom!

Kim jest pięciu najsłynniejszych fotografów?

W naszej przeszłości są dosłownie miliony fotografów i obrazów. Wybór najsłynniejszego fotografa w historii fotografii i brak kłócących się z tobą milionów fotografów jest prawie niemożliwy. Ale podam kilka nazwisk dawnych i obecnych fotografów, którzy ukształtowali formę sztuki i zmienili sposób, w jaki fotografia jest używana i postrzegana w naszej kulturze. Zastrzeżenie, że ta lista jest z natury stronnicza w kierunku amerykańskich fotografów lub fotografów cieszących się uznaniem w Stanach Zjednoczonych, ponieważ jestem amerykańskim fotografem i mam dość mały pogląd na świat.

Ansel Adams

Adams był fotografem i ekologiem. Jego czarno-białe zdjęcia amerykańskiego Zachodu, wykonane w latach 1920-1950, pomogły pokoleniu zakochać się w przyrodzie i naturze. Te obrazy są nadal szeroko stosowane i rozpowszechniane do dziś. Zapytaj współczesnego fotografa krajobrazu lub przyrody, a prawdopodobnie powie Ci, że studiował jego pracę i etykę na świeżym powietrzu. W 2015 roku Kongres Stanów Zjednoczonych uchwalił „Ustawę Ansela Adamsa”, ustawę federalną przywracającą prawa do pierwszych poprawek dla fotografów na terenach publicznych.

Dorthea Lange

Lange był amerykańskim fotografem dokumentalnym i fotoreporterem. Prace Lange z epoki depresji odsłoniły ludzką stronę Wielkiego Kryzysu. Praca Langego pomogła społeczeństwu zrozumieć i wczuć się w trudną sytuację biednych i zapomnianych z epoki, a mianowicie dzierżawców, wysiedlonych rodzin rolniczych i pracowników migrujących. Lange był jednym z oryginalnych „fotografów ulicznych”.

Robert Capa

Ten węgierski fotograf był jednym z największych fotografów przygodowych w historii. Był tam w D-Day, kiedy pierwsza fala żołnierzy uderzyła w plażę, chociaż niewiele z jego zdjęć przetrwało. Capa wielokrotnie ryzykował życiem, utrwalając na kliszy II wojnę światową, fotografując w Londynie, Afryce Północnej, Włoszech i wreszcie w wyzwalającym ją Paryżu. Na nowo zdefiniował wojenne fotoreportaże, tworząc styl, który jest nadal naśladowany.

Annie Liebovitz

Amerykańska fotografka portretów Liebovitz była pierwszą kobietą, która w 1991 roku zorganizowała wystawę w National Portrait Gallery w Waszyngtonie. Pracowała dla Rolling Stone, Vanity Fair i Vogue. Jest jedną z najbardziej znanych fotografek portretowych swoich czasów, fotografując wiele ikon popkultury naszego pokolenia. Zdobyła nawet własne odniesienia w amerykańskiej popkulturze, jak w odcinku serialu NBC „Will and Grace”. Nawet ci, którzy nie znają jej imienia, prawdopodobnie znają jej pracę.

Anna Geddes

Podobnie jak Liebovitz, praca Anne Geddes jest prawdopodobnie bardziej znana niż jej imię. Urodzony w Australii Geddes był fotografem noworodków, zanim sesje noworodkowe stały się głównym nurtem. Najbardziej znane są jej obrazy dzieci ubrane jak kwiaty, ale jej bardziej tradycyjne obrazy noworodków wyznaczają standard piękna i wrażliwości w rozwijającym się gatunku. Do tej pory sprzedała ponad 18 milionów książek i 13 milionów kalendarzy ze swoimi obrazami, a jej prace zostały rozprowadzone w 83 różnych krajach.

Chcesz więcej inspiracji? Sprawdź 26 innych znanych fotografów!

Przyszłość fotografii

Jak będzie wyglądać fotografia za 5 lat? 25 lat? 50 lat? Chciałbym mieć kryształową kulę. Jednak wraz z rozwojem technologii kamery wydają się być mniejsze, lżejsze i szybsze, a także będą się poprawiać w warunkach słabego oświetlenia. Kto wie, może kiedyś będziemy mieli soczewki kontaktowe do aparatu, abyśmy mogli nagrywać wszystko, co zobaczymy. Teraz może to brzmieć daleko, ale założę się, że w 1839 roku stary Robert Cornelius nie mógł wyobrazić sobie aparatu, który mógłby służyć jako telefon, który mieściłby się w kieszeni.

Fotografia to stale rozwijająca się forma sztuki. Jako fotografowie mamy wiedzę i umiejętności, aby dokumentować historię, utrwalać chwile i opowiadać wizualną historię, która może zmienić świat. Ucz się z historii fotografii, a potem wyjdź i zrób coś sam.


  1. Statywy:wybierz odpowiedni, aby poprawić swoją fotografię

  2. Jak używać koloru w fotografii, aby nadać zdjęciom efekt „Wow”?

  3. Najlepszy sprzęt do fotografowania żywności i martwej natury

  4. 12 sposobów na dodanie losowości i kreatywności do fotografii

  5. 5 sztuczek i sztuczek, które ulepszą Twoją grę z fotografią krajobrazową

Porady wideo
  1. Dlaczego musisz znać historię kwiatów w sztuce i fotografii

  2. Jak używać koloru w fotografii, aby nadać zdjęciom efekt „Wow”?

  3. Uchwyć dramat – 7 porad dotyczących fotografii teatralnej i scenicznej

  4. Wskazówki i porady dotyczące fotografowania iPhone'a

  5. 6 wskazówek dotyczących fotografii ulicznej, dzięki którym Twoje zdjęcia wejdą na wyższy poziom!

  6. Niebieski i pomarańczowy:najbardziej dynamiczne kolory w fotografii

  7. Podstawy fotografii – ISO wyjaśnione w prosty sposób!