Sześć łatwych kroków do tworzenia slajdów w Adobe Premiere Pro:
Krok 1:Zaimportuj swoje obrazy i muzyka
* Otwórz Premiere Pro: Uruchom oprogramowanie.
* Utwórz nowy projekt: Przejdź do `plik> nowy> projekt '. Wybierz nazwę i lokalizację swojego projektu. Kliknij `OK`.
* Import Media: Możesz importować media na kilka sposobów:
* kliknij prawym przyciskiem myszy w panelu projektu (Zwykle znajdujący się w dolnej lewej) i wybierz „import”.
* przejdź do `plik> import`.
* przeciągnij i upuść Pliki obrazu i audio bezpośrednio z komputera do panelu projektu.
* zorganizuj (opcjonalnie): Utwórz pojemniki (foldery) w panelu projektu, aby organizować zdjęcia i muzykę. Kliknij prawym przyciskiem myszy w panelu projektu i wybierz „nowy bin”. Nazwij kosz (np. „Obrazy”, „muzyka”). Przeciągnij zaimportowane pliki do odpowiednich pojemników.
Krok 2:Utwórz sekwencję
* Nowa sekwencja: Potrzebujesz sekwencji (osi czasu), aby umieścić swoje obrazy i muzykę. Istnieje kilka sposobów na to:
* Przeciągnij obraz do przycisku „Nowy element”: W prawym dolnym rogu panelu projektu kliknij ikonę „Nowy element” (wygląda jak złożony kawałek papieru). Pierwszy element na rozwijaniu jest „sekwencja”. To utworzy sekwencję automatycznie w oparciu o rozdzielczość i szybkość ramki obrazu. Jest to często najłatwiejsza metoda slajdów.
* Przeciągnij jeden ze swoich zdjęć do panelu osi czasu. Stwarza to również sekwencję opartą na właściwościach obrazu.
* przejdź do `plik> nowa> sekwencja`. Otwiera to okno dialogowe „Nowa sekwencja”. Tutaj możesz wybrać ustawienie wstępne. Jeśli twoje zdjęcia są wysokiej rozdzielczości (np. 1920x1080), wybierz pasujący ustawienie ustawień, takie jak `cyfrowa lustrzanka> 1080p> DSLR 1080p24` (lub 25 lub 30 w zależności od regionu lub pożądanej szybkości klatek). Jeśli nie masz pewności, wybierz „niestandardowe” i ręcznie ustaw rozmiar ramki, szybkość klatek i inne ustawienia. Nazwij swoją sekwencję (np. „Slajdeshow”). Kliknij `OK`.
* Zrozumienie panelu sekwencji: Panel osi czasu składasz się z slajdów. Pokazuje utwory wideo (V1, V2 itp.) I utwory audio (A1, A2 itp.).
Krok 3:Umieść obrazy na osi czasu
* przeciągnij i upuść: Przeciągnij swoje obrazy z panelu projektu na ścieżkę wideo (zwykle V1) w panelu osi czasu. Umieść je w kolejności, w której chcesz się pojawić.
* Dostosuj czas trwania: Domyślnie każdy obraz będzie miał ustawiony czas trwania (np. 5 sekund). Zmienić czas trwania obrazu:
* Ripple Edit Tool (B): Wybierz narzędzie Edytuj Ripple (naciśnij klawisz „B`). Kliknij krawędź klipu i przeciągnij, aby zmienić czas trwania. W razie potrzeby skróć lub wydłużyć klip. Edycja Ripple utrzymuje czas reszty sekwencji.
* narzędzie Razor (c): Wybierz narzędzie Razor (naciśnij klawisz „C`). Kliknij klip na osi czasu, aby utworzyć punkt cięcia. Następnie możesz przesunąć lub usunąć niechciany segment klipu.
* początkowe czas: Na tym etapie skup się na uzyskaniu podstawowego zamówienia i przybliżonego czasu trwania każdego obrazu. Udoskonaliasz to później.
Krok 4:Dodaj muzykę
* przeciągnij muzykę do osi czasu: Przeciągnij swój plik muzyczny z panelu projektu do utworu audio (zwykle A1) w panelu osi czasu.
* Dostosuj długość muzyki:
* Jeśli muzyka jest dłuższa niż pokaz slajdów, użyj narzędzia Razor (`C`), aby wyciąć muzykę w punkcie, w którym chcesz ją zakończyć. Następnie użyj narzędzia wyboru (`V`), aby usunąć nadmiar muzyki.
* Jeśli muzyka jest krótsza niż pokaz slajdów, możesz ją zapętlić (powtórzyć) lub znaleźć dłuższy utwór. Pętla jest możliwa, ale może brzmieć powtarzalnie. Podczas premiery trzeba było wielokrotnie zduplikować klip muzyczny na osi czasu. Lepszym rozwiązaniem jest często korzystanie z dłuższego toru.
* Dostosuj poziomy audio: Bardzo ważne jest dostosowanie poziomów muzyki, aby nie obezwładnia narracji ani nie stała się zbyt głośna.
* Panel mikserów klipów audio Przejdź do `okno> mikser audio clip`
* Dostosuj suwak dla A1. Zazwyczaj chcesz, aby poziom dźwięku osiągnął szczyt pomiędzy -12dB i -6dB.
Krok 5:Dodaj przejścia
* Panel efektów: Przejdź do „okna> efekty”. To otworzy panel efektów.
* Przejścia wideo: W panelu efektów rozszerz folder „wideo przejściowy”.
* Wybierz przejście: Premiere ma różne przejścia, takie jak „Cross Disolve”, `Dip to Black`,` Slide`, 'Wipe` itp. „Cross rozpuszczona” jest popularnym i subtelnym wyborem.
* Zastosuj przejście: Przeciągnij przejście z panelu efektów i upuść go między dwoma obrazami na panelu osi czasu. Upewnij się, że staje się punktem cięcia między obrazami.
* Dostosuj czas trwania przejścia: Kliknij przejście na osi czasu. Przejdź do panelu „Efekty Controls” (zwykle powyżej osi czasu). Tutaj możesz dostosować czas trwania przejścia. Krótsze przejścia (np. 1 sekunda) zwykle wyglądają nowocześnie.
* Konsekwentnie stosuj przejścia: Zastosuj ten sam typ przejścia między wszystkimi obrazami, aby uzyskać spójny wygląd.
* Nie przesadzaj: Używaj przejść oszczędnie. Zbyt wiele fantazyjnych przejść może rozpraszać uwagę.
Krok 6:Efekty podstawowe (opcjonalne) i końcowe dotknięcia
* Efekty ruchu (Zoom i Pan): Jest to często nazywane efektem Ken Burnsa.
* Wybierz obraz: Kliknij obraz na panelu osi czasu.
* Kontrola efektów panel: Przejdź do panelu „Effect Controls”.
* ruch: Rozwiń sekcję „Motion”.
* Skala i pozycja: Użyj parametrów „Scale” i `` pozycja ', aby utworzyć powolne powiększenie lub patelnię na obrazie. Aby utworzyć efekt, musisz użyć klawierów kluczowych.
* klatki kluczowe: Kliknij ikonę StopWatch obok `Scale 'i` `pozycja' na początku klipu, aby utworzyć początkowe klatki kluczowe. Następnie przenieś głowicę odtwarzania na koniec klipu i dostosuj `skalę 'i` `pozycja', aby utworzyć nowe klatki kluczowe. Premiere automatycznie animuje zmiany. W przypadku prostego powiększenia po prostu nieznacznie zwiększyć wartość „skali” na końcu klawisza. Aby przesuwać, zmień wartości pozycji.
* Korekta kolorów: Jeśli twoje obrazy mają różne temperatury kolorów lub jasność, możesz użyć narzędzi korekcyjnych kolorów Premiere, aby stworzyć bardziej spójny wygląd. Użyj panelu kolorów Lumetri.
* tytuły/tekst: Dodaj tytuły lub podpisy za pomocą przestrzeni roboczej „Graphics”.
* Poziomy audio (drobne strojenie): W razie potrzeby uważnie wysłuchaj slajdów i dostosuj poziomy dźwięku, aby upewnić się, że muzyka i każda narracja są zrównoważone.
Eksportowanie slajdów:
1. Przejdź do `plik> Eksport> Media`.
2. Format: Wybierz „H.264” dla szeroko kompatybilnego formatu wideo.
3. Preset: Wybierz ustawienie wstępne, które pasuje do ustawień sekwencji (np. `` Źródło dopasowania - High Bandrate`).
4. Nazwa wyjściowa: Kliknij niebieski tekst pod „Nazwa wyjściowa”, aby określić, gdzie zapisać wideo i nadać mu nazwę.
5. Eksport: Kliknij przycisk „Eksport”.
Wskazówki dotyczące lepszego slajdów:
* Obrazy o wysokiej rozdzielczości: Użyj obrazów o wysokiej rozdzielczości, aby uniknąć pikselizacji.
* spójny współczynnik kształtu: Jeśli to możliwe, upewnij się, że wszystkie obrazy mają ten sam współczynnik kształtu (np. 16:9), aby uniknąć czarnych prętów. W razie potrzeby możesz wprowadzać obrazy w premierę, ale lepiej je wcześniej przygotować.
* Muzyka: Wybierz muzykę, która uzupełnia nastrój twoich zdjęć.
* zachowaj zwięzłe: Szanuj czas swojej publiczności. Nie rób slajdów zbyt długo.
* Opowiedz historię: Pomyśl o narracji, którą chcesz stworzyć z obrazami i muzyką.
Ten szczegółowy przewodnik powinien zacząć tworzyć atrakcyjne slajdy w Adobe Premiere Pro. Pamiętaj, aby eksperymentować i ćwiczyć! Powodzenia!