i. Zrozumienie podstaw
* jakie są kolorowe żele? Cienkie, przezroczyste arkusze plastiku lub octanu zaprojektowane do filtrowania światła, zmieniając jego kolor.
* Dlaczego warto używać żeli?
* nastrój i emocje: Kolory wywołują różne uczucia. Czerwony dla pasji, niebieski do melancholii itp.
* Wizualne zainteresowanie: Dodaje kolory, oddziela obiekt od tła i tworzy dynamiczne wzory oświetlenia.
* Podświetlanie i cienie: Zmiana koloru światła może podkreślić niektóre obszary tematu i stworzyć bardziej dramatyczne cienie.
* Stylizacja: Osiągnij konkretną estetykę, od retro do futurystycznych.
* Wielkości i kształty żelowe: Dostępne w różnych rozmiarach, od małych kwadratów po duże bułki. Wybierz na podstawie wielkości źródła światła i tego, ile potrzebujesz zasięgu. Możesz również wyciąć je, aby kształtować się w celu uzyskania niestandardowych efektów.
* Temperatura kolorów i równowaga białych: Kolorowe żele wpływają na temperaturę kolorów światła. Dostosuj białą równowagę aparatu, aby zrekompensować i osiągnąć pożądany wygląd.
ii. Niezbędny sprzęt
* Kolorowe żele: Pakiet różnorodności to świetny punkt wyjścia. Popularne wybory obejmują:
* Kolory podstawowe: Czerwony, niebieski, zielony.
* Kolory wtórne: Żółty, pomarańczowy, fioletowy.
* żele CTO/CTB: Temperatura kolorów pomarańczowa/niebieska. Służy do regulacji ciepła lub chłodu świateł.
* nd żele: Żele z gęstości neutralnej. Zmniejsz wyjście światła bez zmiany koloru.
* źródło światła:
* Strobes/Flashes: Wspólne dla portretów studyjnych. Oferować moc i kontrolę.
* ciągłe światła (diody LED): Łatwiej jest dostrzec wpływ w czasie rzeczywistym i często bardziej przystępnym, ale może być mniej potężny.
* światło staje: Aby ustawić światła.
* Uchwyty żelowe/zaciski/taśma: Aby bezpiecznie przymocować żele do świateł. Taśma gaffera jest twoim przyjacielem. Dedykowane uchwyty żelowe są bezpieczniejsze.
* reflektory/dyfuzory: Kształtować i zmiękczyć światło. Biały reflektor może odbijać kolorowe światło i zmiękczyć.
* Modyfikatory światła: Softboxy, parasole, siatki, snoots. Będą one jeszcze bardziej kontrolować kształt i rozprzestrzenianie się światła.
* aparat i obiektyw: Wybierz odpowiednie soczewki na podstawie stylu portretowego (np. 50 mm, 85 mm dla portretów).
iii. Podstawowe techniki
1. Pojedyncze światło z żelem:
* proste i dramatyczne: Umieść jedno światło z kolorowym żelem na jedną stronę obiektu. Druga strona wpadnie w cień.
* Kolor tła: Dopełnij światło na tło zamiast obiektu, aby stworzyć kolorowe tło.
* Temat jako sylwetka: Ustaw obiekt między światłem a aparatem, aby stworzyć sylwetkę na kolorowym tle.
2. Dwa światła - uzupełniające się kolory:
* klasyczny wygląd: Użyj dwóch świateł, każdy z uzupełniającym się kolorem (np. Czerwony i cyjanowy, niebieski i żółty). Umieść je po przeciwnych stronach tematu, aby uzyskać zrównoważony, ale żywy wygląd.
* separacja: Użyj jednego koloru dla obiektu, a drugi dla tła, aby stworzyć separację.
3. Trzy lub więcej świateł:
* złożone sceny: Użyj wielu świateł o różnych kolorach, aby uzyskać bardziej złożony i warstwowy efekt.
* oświetlenie obręczy: Użyj jednego lub dwóch żeli jako światła obręczy, aby zarysować obiekt kolorami.
* akcenty tła: Dodaj żelone światło do tła, aby stworzyć kolorowy akcent.
4. Siła i nasycenie żelu:
* Pełna siła: Zapewnia intensywny, nasycony kolor.
* rozcieńczone kolory: Użyj wielu warstw żeli, aby stworzyć bardziej subtelny i pastelowy efekt. Eksperyment!
5. Biała równowaga:
* Custom White Balance: Weź niestandardowy bilans białej odczytu szarej karty oświetlonej żelowanym światłem dla najdokładniejszych kolorów.
* Dostosuj w poście: W razie potrzeby możesz dostosować saldo białych w przetwarzaniu po przetwarzaniu. Strzelanie w formacie RAW zapewnia większą elastyczność.
iv. Kreatywne pomysły i techniki portretowe
* podzielone oświetlenie: Użyj jednego żelanego światła, aby oświetlić tylko połowę twarzy podmiotu, tworząc dramatyczny i kontrastujący wyraz. To świetnie z silnym kolorem, takim jak czerwony lub niebieski.
* blokowanie kolorów: Podziel scenę na wyraźne obszary kolorów. Użyj żeli na wielu światłach, aby tworzyć geometryczne wzory lub bloki koloru.
* Portrety marzyone/surrealistyczne: Używaj miękkich, pastelowych kolorów, takich jak różowy, lawenda i cyjan, aby stworzyć marzycielską, eteryczną atmosferę. Połącz z miękkim oświetleniem i płytką głębokością pola.
* Noir o wysokim kontraście: Użyj głębokiego bluesa i zieleni, aby stworzyć mroczny i nastrojowy styl noir. Podkreśl cienie i użyj ostrego światła.
* Retro/vintage Look: Użyj ciepłych kolorów, takich jak pomarańczowy, żółty i bursztynowy, aby wywołać styl vintage. Połącz z garderobą i rekwizytami w stylu retro.
* Podwójne oświetlenie: Połącz żelowane światło z nielaskowym (białym) światłem. Pozwala to subtelnie zabarwić temat lub tło przy zachowaniu naturalnych odcieni skóry.
* Projekcje gobo: Użyj gobo (szablon lub wzór) przed żelowanym światłem, aby wyświetlić kształty, wzory lub tekstury na temat lub tło.
* Blur ruchu z kolorem: Połącz kolorowe żele z powolnymi czasami otwarcia migawki i ruchem, aby stworzyć smugi koloru i rozmycia ruchu.
* Long Exposure Farby z światłem: Ustaw długą ekspozycję i „pomaluj” obiekt lub tło za pomocą różnych kolorowych świateł. Wymaga zaciemnionego pokoju.
* tła kreatywne: Użyj kolorowych żeli na tle, aby tworzyć abstrakcyjne wzory lub tekstury. Projektuj światło przez obiekty takie jak rośliny lub tkaniny, aby stworzyć ciekawe cienie.
v. Wskazówki i rozważania
* Strzały testowe: Zawsze rób strzały testowe, aby sprawdzić równowagę kolorów, ekspozycję i ogólny efekt.
* bezpieczeństwo: Użyj żeli zaprojektowanych do świateł fotograficznych. Zwykłe plastik może się stopić lub zapalić. Trzymaj żele z dala od gorących źródeł światła.
* Żel Życie: Żele mogą z czasem zanikać lub stopić, szczególnie przy gorących światłach. Wymień je w razie potrzeby.
* Teoria kolorów: Zapoznaj się z podstawową teorią kolorów (uzupełniające się kolory, analogiczne kolory itp.), Aby stworzyć harmonijne i atrakcyjne wizualnie kombinacje.
* Odcień skóry: Uważaj na to, jak kolorowe żele wpływają na odcienie skóry. Niektóre kolory mogą sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie. Eksperymentuj z różnymi kolorami i intensywnościami, aby znaleźć to, co działa najlepiej. W razie potrzeby możesz użyć żeli CTO do rozgrzania odcieni skóry.
* Wardrobe modelu: Koordynuj garderobę modelu z kolorami żelowymi, aby uzyskać spójny wygląd.
* Processing: Możesz dodatkowo ulepszyć kolory i efekty w oprogramowaniu po przetwarzaniu, takim jak Photoshop lub Lightroom.
* eksperyment! Najważniejsze jest eksperymentowanie i wypróbowanie różnych kombinacji kolorów, technik i konfiguracji oświetlenia, aby znaleźć swój unikalny styl.
vi. Przykłady inspiracji:
* czerwony i niebieski dla dramatycznego kontrastu: Czerwone światło na twarzy, niebieskie światło na tle.
* żółty i zielony dla retro klimat: Żółte światło na temat, zielone światło na tle.
* Pink &Purple dla marzycielskiego portretu: Miękkie różowe światło na temacie, pastelowe fioletowe na tle.
* pomarańczowy i turkusowy dla kinowego wyglądu: Pomarańczowe światło jako kluczowe światło, turkusowe jako lampka wypełniającego lub obręczy.
* monochrom z kolorem akcentu: Użyj filtra monochromatycznego w Post, a następnie użyj jednego kolorowego żelu, aby dodać pop koloru do określonego obszaru.
Rozumiejąc podstawy kolorowych żeli i eksperymentując z różnymi technikami, możesz odblokować świat kreatywnych możliwości i stworzyć naprawdę wyjątkowe i urzekające portrety. Baw się dobrze!