To jest obiecana kontynuacja mojego artykułu na temat tworzenia atrakcyjnych portretów szerokokątnych za pomocą jednej lampy błyskowej poza aparatem. Podczas gdy część pierwsza omawiała sprzęt, kompozycję, oświetlenie i pozowanie, ten artykuł koncentruje się wyłącznie na przetwarzaniu końcowym.
Zacznę od stwierdzenia rzeczy oczywistych. Każdy ma swoje unikalne preferencje dotyczące post-processingu. Po prostu przeczytaj komentarze pod opublikowanym obrazem, który jest nieco ciężki w przetwarzaniu, a zobaczysz różnorodność opinii. Osobiście lubię tworzyć portrety, które wyglądają nieco surrealistycznie. Część tego wyglądu osiągam dzięki doborowi obiektywów i kompozycji, a resztę w Adobe Lightroom i Photoshop.
Zamiast przechodzić przez cały przepływ pracy, skupię się na pięciu krokach w Lightroomie, które stanowią podstawę przetwarzania mojego portretu. Jeśli lubisz portrety, które wyglądają nieco surrealistycznie, mam nadzieję, że nauczysz się tutaj techniki lub dwóch, które uznasz za pomocne.
W tym artykule założono, że znasz już menu i narzędzia w Adobe Lightroom lub Bridge.
Spójrzmy na pracę, którą wykonałem w Lightroomie do powyższego portretu, nakręconego na wiejskich obszarach Chin. Po pierwsze, oto obraz prosto z aparatu.
Krok 1. Przenieś kontrast do średnich tonów
Jednym z pierwszych kroków było zmniejszenie ogólnego kontrastu obrazu za pomocą suwaków Światła, Cienie, Biel i Czerń. Obraz jest dość kontrastowy, ale przesunięty w stronę ciemnych tonów. Przesunąłem suwaki Światła i Biele w lewo (tylko drobna korekta Bieli), aby zredukować niektóre światła (jasne obszary) w tle. Następnie przesunąłem suwaki Cienie i Czerń w prawo (tylko niewielka korekta w Czerni), aby upewnić się, że na całym obrazie widać szczegóły, nawet w kapeluszu dżentelmena.
Te wstępne korekty dały obrazowi płaski (bez kontrastu) wygląd jako punkt wyjścia. Było to celowe, ponieważ planowałem przywrócić kontrast do obrazu.
Zauważ na poniższym obrazku, że jasny obszar w tle jest nieco mniej rozpraszający, a cienie tła są bardziej widoczne.
Podczas gdy usunąłem trochę kontrastu na zewnętrznych końcach widma, dodałem kontrast do półcieni, przesuwając w górę suwak Przejrzystość. To zależy od obrazu, ale w tym przypadku przeniosłem go na +60 w Lightroomie, aby podkreślić rysy twarzy. Suwak Przejrzystość skupia się na tonach średnich, pozostawiając jasność jaśniejszych i ciemniejszych obszarów obrazu bez zmian. Oto wyniki:
Krok 2. Zmniejsz nasycenie globalnie
W przypadku moich portretów zawsze dokonuję wstępnej globalnej redukcji (dotyczy całego obrazu) do Nasycenia i Żywości. W tym przypadku zmniejszyłem nasycenie do -10, a jaskrawość do -5. Według mnie koszula jest nadal zbyt niebieska, ale zajmę się nią w następnym kroku.
Krok 3. Wprowadź lokalne korekty za pomocą Pędzla dopasowującego
Używając Pędzla dopasowania, wprowadziłem zmiany w jasności, nasyceniu i ostrości w wybranych częściach obrazu:
Dostosowania jasności – Twoje oczy zwykle skłaniają się ku najjaśniejszym obszarom obrazu. Dlatego użyłem Pędzla dopasowującego, aby zwrócić większą uwagę na obiekt, zwłaszcza na jego twarz, a mniej na inne obszary.
Zacząłem od szczotkowania jaśniejszych obszarów, które rywalizowały z jego twarzą, i lekko je przyciemniając za pomocą lokalnych suwaków Ekspozycji i Podświetleń. Przesunąłem również kilka ciemniejszych obszarów, w których brakowało szczegółów, i nieznacznie przesunąłem lokalny suwak Cienie. Na koniec dodałem trochę ogólnej jasności twarzy i trochę więcej oczu.
Dostosowania nasycenia – Użyłem pędzla dopasowującego i lokalnego suwaka nasycenia, aby jeszcze bardziej zmniejszyć nasycenie koszulki mężczyzny. W tym przypadku również go przyciemniłem, jednocześnie zmniejszając nasycenie.
Dostosowania ostrości – Dodałem trochę dodatkowej ostrości do oczu, brwi i włosów za pomocą Pędzla dopasowującego z lokalnym suwakiem Ostrość.
Po tych lokalnych korektach, oto obraz w kolejnym etapie:
Krok 4. Utwórz winietę za pomocą narzędzia Gradient
W fotografii, gdy ktoś mówi o winiecie, zwykle odnosi się do przyciemnienia zewnętrznych obszarów obrazu w stosunku do środka obrazu. Standardowa winieta równomiernie przyciemnia zewnętrzne krawędzie, zwykle w owalnym kształcie. Jednak użycie kilku gradientów pozwala niezależnie kontrolować kierunek, rozmiar i siłę winiety z każdej strony.
Kliknąłem narzędzie Gradient Lightrooma, a następnie kliknąłem i przeciągnąłem z zewnątrz obrazu w kierunku środka, lekko zachodząc na obiekt. Następnie przesunąłem w dół lokalny suwak Ekspozycji, aż utworzyłem subtelną winietę brzegową. Następnie dodałem gradient z przeciwnej strony i bardzo subtelny od dołu. I odwrotnie, jeśli krawędź obrazu jest ciemniejsza niż chcesz, możesz również zwiększyć ekspozycję za pomocą gradientu.
Oto obraz po dodaniu subtelnej winiety gradientowej:
Krok 5. Utwórz wirtualną kopię pliku RAW dla tła
Aby dodać więcej wymiaru temu obrazowi, zastosowałem inny sposób przetwarzania między obiektem a tłem. Utworzyłem wirtualną kopię pliku w Lightroomie (Zdjęcie> Utwórz wirtualną kopię lub użyj skrótu klawiaturowego CMD/TRL+) i nazwałem go „Tło”. Jeśli używasz programu Adobe Bridge, możesz zamiast tego utworzyć kopię pliku RAW. Następnie, w przypadku tej drugiej kopii, po prostu przesunąłem suwak Przejrzystość z powrotem do zera i wycofałem również globalny suwak Ostrość. Nie wprowadzono żadnych innych zmian.
Następnie otworzyłem obie kopie plików w Photoshopie jako warstwy, z ostrzejszą wersją jako górną warstwą. Gdy górna warstwa jest aktywna, dokonałem starannego wyboru tematu i stworzyłem maskę, aby mniej ostra dolna warstwa była widoczna w obszarach tła. To dodaje nieco więcej wymiaru i pomaga skupić się na temacie, jak widać poniżej.
Zmiany w tle zastosowane w Photoshopie
Oryginał z aparatu do porównania
Uwaga:Jeśli nie masz programu Photoshop, możesz również użyć pędzla dopasowania w programie Lightroom, aby malować obszary tła z mniejszą jasnością i ostrością.
Chociaż wykracza to poza zakres tego artykułu, kontynuowałem przetwarzanie w Photoshopie, w tym dodatkowe korekty jasności i kontrastu.
Mam nadzieję, że ten krótki przegląd moich pięciu kroków w Lightroomie był pomocny i że istniała technika lub dwie, które pomogą ci w przepływie pracy.