1. Wybór odpowiedniego zdjęcia:
* Portrety, które najbardziej korzystają: Portrety o silnych teksturach, ciekawe oświetlenie i temat o postaci często najlepiej działają na efekt grunge. Zdjęcia, które są już trochę nastrojowe lub mają nutę stylu vintage, można łatwo ulepszyć.
* Zdjęcia, aby uniknąć: Zbyt wypolerowane lub jaskrawo oświetlone portrety mogą nie być najlepszymi kandydatami, ponieważ efekt grunge może zderzyć się z czystą estetyką.
2. Podstawowe korekty (przed grunge):
* import i początkowe poprawki:
* Zaimportuj swoje zdjęcie do Lightroom.
* Przejdź do modułu Rozwoju.
* Popraw podstawowe problemy z ekspozycją i bilansem białym. Czasami nieznaczne niedostosowanie może pomóc w ustawieniu nastroju.
3. Tworzenie efektu grunge - główne techniki:
Oto podział technik, prawdopodobnie użyjesz ich kombinacji:
* a) Tekstura i klarowność:
* Clarity: Zwiększ suwak przejrzystości. To wyostrza środkowe podtony i zwiększa szczegóły, dając bardziej szorstki charakter. Zacznij od umiarkowanego wzrostu (np. +20 do +50) i dostosuj do smaku. Przesunięcie może wyglądać nienaturalnie, więc bądź ostrożny.
* tekstura: Zwiększ suwak tekstury. Zwiększa to drobne szczegóły, nie wpływając na ogólną ostrość tak samo, jak jasność. Zacznij od mniejszej regulacji (+10 do +30) i zobacz, jak wpływa na obraz.
* b) mgły i kontrast:
* dehaze: Dodanie * negatywnego * dehaze może stworzyć subtelny, prawie brudny lub wyblakły wygląd. Eksperymentuj z małymi wartościami ujemnymi (np. -5 do -20). Może to również pomóc w lekkim zmiękczeniu obrazu.
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby zaakcentować najważniejsze informacje i cienie, zwiększając dramatyczny efekt. Znowu nie przesadzaj; Zacznij od niewielkiego wzrostu (np. +10 do +30).
* c) Korekty krzywej tonu:
* niestandardowa krzywa tonu: Jest to klucz do tworzenia vintage lub wyblakłego wyglądu. Użyj krzywej punktowej, aby dostosować podświetlania, cienie i środkowe podtony.
* wyblakły efekt (matte): Podnieś czarny punkt (dolny w lewo krzywej) lekko w górę. Zmniejsza to prawdziwych czarnych i tworzy wyblakłe/matowe wykończenie. Ponadto lekko spłaszcz górę krzywej, aby zmniejszyć jasne podświetlenia.
* s-curve (dla kontrastu): Subtelny S-Curve może zwiększyć kontrast i zwiększyć głębokość. Delikatnie pociągnij krzywą w górę w najważniejszych i w dół w cieniu.
* eksperyment: Nie bój się wypróbować różnych kształtów krzywej, aby osiągnąć unikalne wyniki.
* d) Tonowanie podzielone:
* Dodaj tony kolorów: To kolejne potężne narzędzie. W panelu podzielonego tonowania:
* Podprawy: Dodaj ciepły ton (np. Odrobina pomarańczowego lub żółtego) do wyświetleń. Użyj niskiego nasycenia (np. 5-15).
* Shadows: Dodaj chłodny ton (np. Odrobina niebieskiego lub zielonego) do cieni. Ponownie utrzymuj niskie nasycenie (np. 5-15).
* Balance: Dostosuj suwak bilansu, aby sprzyjać wyświetleniu lub cienie, w zależności od wyglądu.
* Cel: Dodaje to subtelną obsadę kolorów, która jest charakterystyczna dla zdjęć starzejących się lub w trudnej sytuacji.
* e) HSL/Color Panel:
* desaturate: Zmniejsz ogólne nasycenie lub desaturuj kolory (np. Blues, czerwone, żółte), aby wyciszić paletę kolorów. Może to poprawić styl vintage lub grunge.
* Dostosuj luminancję: Ciemne kolory określone (np. Żółcie lub pomarańcze), aby stworzyć nastrój.
* Dostosuj Hue: Subtelne przesunięcia odcienia mogą również przyczynić się do ogólnego efektu. Spróbuj lekko zmieniać odcień żółci w kierunku zielonego, aby uzyskać bardziej grungier.
* f) hałas i ziarno:
* Dodaj ziarno: Przejdź do panelu efektów i dodaj subtelną ilość ziarna. To symuluje teksturę starszego filmu i zwiększa estetykę grunge. Dostosuj ilość, rozmiar i chropowatość do swoich upodobań. Być subtelnym; Zbyt dużo ziarna może wyglądać nieuporządkowane.
* Zmniejsz szum (w razie potrzeby): Jeśli twoje zdjęcie ma już szum, użyj panelu redukcji szumów (szczegółowo), aby go kontrolować, ale uważaj, aby nie zgodzić się z obrazem. Trochę hałasu może faktycznie przyczynić się do efektu grunge.
* g) winietting:
* Dodaj winietę: Winieta (przyciemniając krawędzie obrazu) może zwrócić uwagę na temat i zwiększyć nastrój. Użyj panelu efektów, aby dodać subtelną winietę ujemną. Eksperymentuj z ilością, środkowym punktem, okrągłością i suwakami z piór. Niewielka pozytywna winieta może również działać, tworząc efekt „wybielony w słońcu”.
4. Lokalne korekty (udoskonalenie efektu):
* pędzel regulacyjny: Użyj pędzla regulacyjnego, aby selektywnie zastosować efekty do niektórych obszarów. Na przykład:
* Ciemne obszary: Użyj pędzla z negatywną ekspozycją i jasnością, aby przyciemnić cienie lub stwórz zlokalizowane efekty grunge na ścianach lub odzieży.
* Zwiększ tekstury: Użyj pędzla ze zwiększoną jasnością i ostrością, aby podkreślić szczegóły na twarzy lub ubraniach pacjenta.
* Dodge and Burn: Subtelnie Dodge (Lighten) podświetla się i spala (ciemne) cienie za pomocą oddzielnych szczotek.
* Filtr dyplomowy: Użyj filtra stopniowego, aby zastosować efekty do obszaru gradientu. Na przykład:
* zaciemnij niebo: Użyj filtra stopniowego z ujemną ekspozycją i kontrastem, aby stworzyć dramatyczne niebo.
* Filtr radialny: Użyj filtra promieniowego, aby zastosować efekty do obszaru okrągłego lub eliptycznego. Na przykład:
* Podkreśl twarz podmiotu: Użyj filtra promieniowego ze zwiększoną ekspozycją i przejrzystością, aby rozjaśnić i wyostrzyć twarz pacjenta.
5. Eksperymentacja i udoskonalenie:
* iterate: Kluczem do dobrego efektu grunge są eksperymenty. Nie bój się wypróbować różnych ustawień i kombinacji.
* Użyj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia: Poszukaj wstępnych ustawień internetowych jako punktów wyjścia do swoich edycji, a następnie dostosuj je do swoich upodobań.
* Sprawdź swój histogram: Miej oko na histogram, aby uniknąć przycinania pasemek lub cieni.
* Zoom w: Powiększ do 100%, aby sprawdzić nadmierne wywarcie lub nadmierne hałas.
* przed i po: Użyj klawisza BackSlash (\), aby przełączyć między oryginalnym i edytowanym obrazem, aby zobaczyć wpływ zmian.
* subtelność: Pamiętaj, że subtelność jest często kluczowa. Przesunięcie każdej z tych technik może prowadzić do nienaturalnego lub niepożądanego wyniku.
Przykładowe podsumowanie przepływu pracy:
1. Import i podstawowe poprawki: Dostosuj ekspozycję, równowagę białych i kontrast.
2. jasność i tekstura: Zwiększ jasność i teksturę dla bardziej szorstkiego charakteru.
3. krzywa tonowa: Utwórz wyblakły/matowy efekt, podnosząc czarny punkt.
4. podzielone tonowanie: Dodaj ciepłe odcienie do najważniejszych i chłodnych tonów do cieni.
5. HSL/Color: Desaturują kolory, aby wyciszić paletę.
6. ziarno: Dodaj subtelną ilość ziarna, aby uzyskać wygląd w stylu vintage.
7. winietting: Dodaj subtelną winietę, aby skupić się na skupieniu.
8. Lokalne korekty: Użyj pędzli do przyciemnienia cieni, ulepszania tekstur i unikania/oparzenia.
9. Udostępnij i eksperymentuj: Dostosuj ustawienia do smaku i sprawdź nadmierne wyczerpanie lub nadmierne hałas.
Łącząc te techniki i eksperymentując z różnymi ustawieniami, możesz stworzyć szeroką gamę efektów grunge w Lightroom, od subtelnego wyglądu vintage po dramatyczne, szorstkie portrety. Pamiętaj, aby skupić się na ogólnym nastroju i historii, którą chcesz przekazać.