REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pęknięcie regulacji w Lightroom to potężne narzędzie do zlokalizowanych edycji, dzięki czemu jest idealny do subtelnego i skutecznego retuszowania portretu. Oto kompleksowy przewodnik na temat tego, jak go używać:

i. Przygotowanie:

1. Zaimportuj i wybierz zdjęcie: Otwórz Lightroom Classic lub Lightroom (na bazie w chmurze) i importuj swój portret. Wybierz zdjęcie, które chcesz retuszować.

2. Przełącz na moduł programuj (klasyczny) lub panelu edytuj (chmura): W Lightroom Classic kliknij „Rozwijaj” w prawym górnym rogu. W wersji opartej na chmurze wybierz zdjęcie, a następnie kliknij „Edytuj” w prawym górnym rogu.

3. Zoom w: Przyjdź do obszaru, nad którym będziesz pracował (np. Twarz). Pomoże to dokonać dokładniejszych wyborów. Użyj panelu Navigator (górny lewy w klasyczny) lub suwak zoom (dolny w prawo w chmurze).

ii. Wybór i konfigurowanie pędzla regulacyjnego:

1. Wybierz narzędzie pędzla regulacyjnego:

* Lightroom Classic: Poszukaj ikonę pędzla poniżej panelu histogramu po prawej stronie. Naciśnij „K”, aby przełączyć pędzel regulacyjny.

* Lightroom (chmura): Znajduje się w „selektywnym” panelu edycji (zwykle w prawym górnym rogu). Kliknij ikonę „+”, aby dodać nową regulację.

2. Zrozumieć ustawienia pędzla (wspólne dla obu wersji):

* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla. Użyj suwaka lub przewiń koło myszy. Mniejsze szczotki służą do szczegółowej pracy, większych dla szerszych obszarów.

* Feather: Kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższe mieszanki piórcze regulacje bardziej płynnie. Kluczowe dla naturalnych edycji. Ustawienie 50-75 jest zwykle dobre jako punkt wyjścia.

* Flow: Kontroluje szybkość stosowania korekty. Niższy przepływ pozwala na stopniowe gromadzenie się efektu, co jest lepsze do subtelnego retuszu. Zacznij od około 20-40%.

* gęstość: Kontroluje maksymalną krycie regulacji w jednym skoku. Zachowaj to na 100%, chyba że chcesz ograniczyć siłę konkretnej korekty.

* Auto Mask: (Bardzo ważne!) Włącz to, aby Lightroom automatycznie wykrywa krawędzie podczas szczotkowania. Zapobiega to malowaniu na obszarach, których nie zamierzasz. Wyłącz, gdy chcesz, aby regulacji rozprzestrzeniały się nieco szersze (np. Dla gładkiej skóry). Eksperyment, aby znaleźć to, co działa najlepiej.

* Pokaż nakładkę maski: Sprawdź to, aby wyświetlić czerwoną nakładkę pokazującą obszary, które szczotkowałeś. Jest to pomocne, aby zobaczyć dokładnie, gdzie stosuje się twoje korekty. Możesz zmienić kolor maski. Naciśnij „O”, aby włączyć/wyłączyć.

* usuń: Przytrzymaj klawisz Alt (Windows) lub opcji (Mac), aby tymczasowo przełączyć pędzel na tryb usuwania. Pozwala to usunąć korekty, które przypadkowo dokonałeś.

* Presets: Lightroom zawiera ustawienia wstępne, które można nakładać bezpośrednio do pędzla. Może to być szybki punkt wyjścia, ale zwykle musisz jeszcze bardziej dostosować ustawienia.

iii. Techniki retuszowania (określone przykłady):

* Wygładzanie skóry:

1. Utwórz nowy pędzel regulacyjny: Zacznij od czystego pędzla.

2. Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do wielkości wad lub obszarów skóry.

* Feather: Wysoki (około 50-75).

* Flow: Niski (20-40%).

* Auto Mask: Eksperyment. Często działa lepiej w przypadku ogólnego wygładzania skóry.

* Clarity: Zmniejszenie (np. -10 do -30). Jasność zwiększa szczegółowe detale; Zmniejszenie go zmiękcza skórę. Uważaj, aby go nie przesadzić, bo skóra będzie wyglądać plastikowa.

* ostrość: Zmniejszenie (np. -10 do -30). Podobnie jak jasność, zmniejszenie ostrości zmiękcza wygląd.

* hałas: Wzrost (np. +5 do +15). Subtelnie zmniejsza hałas, który może jeszcze bardziej gładko skóra.

3. pędzel: Ostrożnie przekusnij obszary przebarwieniami, zmarszczkami lub nierówną konsystencją skóry. Użyj małych, nakładających się pociągnięć. Budować efekt stopniowo. Nie wygładzaj każdej pory - zostaw trochę tekstury, aby uzyskać naturalny wygląd.

4. Udoskonal: Sprawdź obszary, które wyglądają nienaturalnie lub zamazane. Użyj narzędzia do usuwania (klawisz Alt/Option), aby usunąć efekt w razie potrzeby. Dostosuj jasność, ostrość i suwaki szumów, aby dopracować wyniki.

* Usuwanie skazy:

1. Użyj narzędzia do usuwania punktów (leczenie lub klon): Jest to często * lepsze * niż szczotka regulacyjna dla przebarwień. Wykorzystuje wypełnienie treści do mieszania niedoskonałości.

* Heal: Próbuje połączyć otaczającą teksturę i kolor.

* klon: Duplikuje obszar zdjęcia na wybrany obszar.

2. Jeśli używasz pędzla regulacyjnego: (Używaj tylko do subtelnych przebarwień)

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia: Podobne do wygładzania skóry, ale używaj bardzo małego rozmiaru pędzla. Eksperymentuj z nieco wyższą jasnością i ostrością (wartości dodatnie, ale bardzo małe ilości), aby skazy była mniej zauważalna.

* pędzel: Załóż pędzel bezpośrednio na wadę.

* Ulepszenie oka:

1. wybiela białe oczu:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Mały, aby zmieścić się w bieli oka.

* Feather: Medium (30-50).

* Flow: Niski (20-30%).

* Auto Mask: On (ostrożnie szczotkuj tęczówkę).

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (np. +0,1 do +0,3). Nie przesadzaj, bo będą wyglądać nienaturalnie.

* Podprawy: Nieznacznie zwiększyć (np. +5 do +15).

2. wyostrz i dodaj definicję do tęczówki:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Małe, aby zmieścić się w tęczówce.

* Feather: Niski (10-20).

* Flow: Niski (20-30%).

* Auto Mask: On (bardzo ostrożnie posmaruj źrenicę).

* Clarity: Wzrost (np. +10 do +25).

* ostrość: Wzrost (np. +10 do +25).

3. Zwiększ kolor oka:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Małe, aby zmieścić się w tęczówce.

* Feather: Niski (10-20).

* Flow: Niski (20-30%).

* Auto Mask: On (bardzo ostrożnie posmaruj źrenicę).

* Nasycenie: Wzrost (np. +5 do +15). Bądź subtelny.

* hue: (Opcjonalnie) Nieco poprawiaj odcień, aby poprawić istniejący kolor. Bądź * wyjątkowo * ostrożnie, ponieważ może szybko wyglądać nienaturalnie.

* Ulepszenie warg:

1. Dodaj definicję i kolor:

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do wielkości ust.

* Feather: Medium (30-50).

* Flow: Niski (20-30%).

* Auto Mask: On (ostrożnie szczotkuj linię warg).

* Nasycenie: Nieznacznie zwiększyć (np. +5 do +15).

* Clarity: Nieznacznie zwiększyć (np. +5 do +10).

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (np. +0,1 do +0.2), jeśli chcesz rozjaśnić usta.

2. Wygładzaj linie warg: (Podobnie jak wygładzanie skóry, ale na mniejszą skalę)

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia: Mały rozmiar, wysokie pióro, niski przepływ, automatyczna maska ​​(do subtelnego rozprzestrzeniania się), lekko ujemna jasność i ostrość.

* unikanie i spalanie (subtelne podświetlenia i cienie):

1. unikanie (błyskawiczne):

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do obszaru, który chcesz się rozjaśnić.

* Feather: Wysoki (50-75).

* Flow: Bardzo niski (10-20%).

* Auto Mask: Wyłącz (aby stworzyć gładki gradient).

* Ekspozycja: Nieznacznie zwiększyć (np. +0,05 do +0,15).

* pędzel: Delikatnie szczotkują obszary, które chcesz podkreślić, takie jak kości policzkowe, grzbiet nosa lub czoło. Zbuduj efekt powoli.

2. Burning (ciemnie):

* Utwórz nowy pędzel regulacyjny.

* Ustawienia:

* Rozmiar: Dostosuj się do obszaru, który chcesz zaciemnić.

* Feather: Wysoki (50-75).

* Flow: Bardzo niski (10-20%).

* Auto Mask: Wyłącz (aby stworzyć gładki gradient).

* Ekspozycja: Nieznacznie zmniejszyć (np. -0,05 do -0,15).

* pędzel: Delikatnie szczotkują obszary, które chcesz przyciemnić, takie jak pod korytarzem policzkowymi, boki nosa lub wokół linii włosów. Zbuduj efekt powoli.

iv. Pointurowanie i udoskonalenie:

1. Cofnij się i przejrzyj: Po zastosowaniu korekt powiększ i obejrzyj cały portret. Oceń ogólny efekt.

2. Dostosuj ustawienia pędzla: Wróć i dopracuj ustawienia każdego pędzla, aby osiągnąć pożądany wygląd. Mniej jest często więcej.

3. Globalne korekty: Rozważ dalsze dostosowanie ogólnego obrazu przy użyciu panelu podstawowego (ekspozycja, kontrast, wyróżnienia, cienie, białe, czarne, temperatura, odcień, wibracja, nasycenie), aby poprawić wynik końcowy.

4. przed/po porównaniu: Użyj widoku przed/po Lightroom, aby zobaczyć różnicę, jaką dokonała retusz.

5. Eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi ustawieniami i technikami pędzla, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego stylu i konkretnego zdjęcia.

Wskazówki dotyczące naturalnych wyników:

* bądź subtelny: Kluczem do dobrego retuszowania portretu jest zwiększenie naturalnego piękna podmiotu, a nie stworzenie zupełnie innego wyglądu. Unikaj zbyt gładkiej skóry, nadmiernie wybielania oczu lub nadmiernie nasycających kolorów.

* Zachowaj teksturę: Pozostawienie tekstury skóry jest niezbędne dla realistycznego wyglądu. Nie eliminuj całkowicie porów.

* Użyj niskiego przepływu: Pozwala to stopniowo budować efekt i uniknąć ostrych linii.

* Zmieniaj rozmiar pędzla i pióro: Użyj różnych rozmiarów pędzla i ustawień piór dla różnych obszarów twarzy.

* Mądrze użyj automatycznej maski: Auto Maska jest pomocna, ale czasami musisz ją wyłączyć, aby osiągnąć pożądany efekt.

* Pracuj niepodoziarmienie: Szczotka regulacyjna jest narzędziem nieniszczącym, co oznacza, że ​​nie zmienia on trwale oryginalnych danych obrazu. Zawsze możesz wrócić i zmodyfikować lub usunąć regulacje.

* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz korzystać z pędzla regulacyjnego do retuszowania portretu. Zacznij od prostych regulacji i stopniowo przejdź do bardziej złożonych technik.

* Zwróć uwagę na oświetlenie: Retuszowanie może być bardziej skuteczne, jeśli weźmiesz również pod uwagę oświetlenie na zdjęciu. Użyj unikania i spalania, aby poprawić istniejące światło i cień.

* Rozważ odcień skóry: Dokonując skórki, pamiętaj o odcieniu skóry pacjenta. Unikaj dokonywania regulacji, które sprawiają, że skóra wygląda nienaturalnie lub zmywana.

* Użyj wielu pędzli: Nie bój się używać szczotek do wielu regulacji dla różnych obszarów twarzy lub dla różnych rodzajów regulacji. Pozwala to mieć dokładniejszą kontrolę nad końcowym wynikiem.

Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć piękne i naturalnie wyglądające wyniki retuszowania portretu. Pamiętaj, że subtelność i dbałość o szczegóły są kluczem do osiągnięcia profesjonalnego i przyjemnego wyniku. Powodzenia!

  1. Czarno-biały w Lightroomie

  2. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  3. Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

  4. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

  5. Dane wyjściowe z Lightrooma do Twojego bloga

Adobe Lightroom
  1. Krytyka miesięczna – jaka jest twoja opinia

  2. Znajdź najlepszą alternatywę dla Sony Vegas dla Windows

  3. Chromakey:Jak używać zielonego ekranu

  4. Ezvid dla komputerów Mac:łatwe tworzenie pokazów slajdów i domowych filmów wideo w systemie Mac OS

  5. Porównanie oprogramowania Luminar kontra Photoshop – który jest dla Ciebie najlepszy?

  6. Adobe ogłasza nowe Lightroom CC Jakie funkcje jesteście najbardziej podekscytowani?

  7. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash