i. Przygotowanie i import:
1. Strzelaj na surowo: Jeśli to możliwe, zastrzel swoje portrety w formacie RAW. Pliki RAW zawierają znacznie więcej informacji niż JPEG, co daje znacznie większą elastyczność w edycji.
2. Importuj do lightroom:
* Otwórz Lightroom.
* Kliknij „Importuj” (lewy dolny róg w Lightroom Classic, górny prawy w Lightroom).
* Wybierz źródło zdjęć (karta pamięci, dysk twardy itp.).
* Wybierz obrazy, które chcesz zaimportować.
* Zdecyduj się na opcje importu:
* kopia: Kopiuje obrazy do wybranej lokalizacji (zalecane).
* ruch: Przesuwa obrazy z ich oryginalnej lokalizacji.
* Dodaj: Pozostawia obrazy w swojej obecnej lokalizacji (używaj ostrożności; organizacja ma kluczowe znaczenie).
* Opracuj ustawienia: (Opcjonalnie) Zastosuj ustawienie wstępne po imporcie, aby dać ci punkt wyjścia.
* Kliknij „Importuj”.
ii. Wstępna ocena i korekty globalne:
1. Wybierz swój obraz: Wybierz portret, który chcesz edytować.
2. Przejdź do modułu Rozwoju: Tutaj dzieje się magia (w Lightroom Classic, jest to zakładka w prawym górnym rogu). W Lightroom (oparty na chmurze) jest zwykle dostępny, klikając ikonę „Edytuj”.
3. Panelu podstawowy - Globalne korekty: W tym miejscu wprowadzisz najbardziej znaczące ogólne zmiany. Przejdź przez te suwaki w logicznej kolejności:
* Korekta profilu (panel korekcji soczewek - Lightroom Classic): Włącz „Usuń aberracja chromatyczna” i „Włącz korektę profilu”. To koryguje zniekształcenia obiektywu i frędzlowanie kolorów. (Lightroom często robi to automatycznie)
* Bilans biały: Udaj kolory dobrze.
* Metoda 1 (Eyedropper): Użyj narzędzia Eyedropper i kliknij neutralny szary strefa (np. Biała koszula, tło), jeśli jest dostępne.
* Metoda 2 (ustawienia wstępne): Wypróbuj ustawienia wstępne (auto, światło dzienne, pochmurne itp.) I sprawdź, czy ktoś działa.
* Metoda 3 (suwaki): Dostrojenia się „temperatura” (temperatura - ciepła do chłodzenia) i „odcień” (magenta do zielonego) suwaków, aż odcienie skóry będą wyglądać naturalnie. *Ważne:odcienie skóry powinny być zwykle nieco ciepłe i przyjemne, a nie zbyt chłodne ani zielone.*
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność. Nie nadmiernie eksponuj (wyświetlanie podświetleń) lub niedoświetlonej (stracić szczegóły w cieniu). CEL do dobrze zrównoważonej ekspozycji.
* kontrast: Dodaje uderzenie i separację między światłami i ciemnymi obszarami. Używaj oszczędnie. Często subtelny wzrost działa najlepiej.
* Podprawy: Dostosuj jasność najjaśniejszych obszarów. Obniżne atrakcje mogą odzyskać szczegóły w nadeksponowanych obszarach (takich jak niebo lub jasna skóra).
* Shadows: Dostosuj jasność najciemniejszych obszarów. Rosnące cienie mogą ujawnić szczegółowe informacje w niedoślizgowanych obszarach.
* białe: Dostosuj absolutnie najjaśniejszy biały punkt na obrazie. Używaj ostrożnie, ponieważ zbyt wiele może przycinać białe.
* czarne: Dostosuj absolutne, najciemniejszy czarny punkt na obrazie. Używaj ostrożnie, ponieważ zbyt wiele może przycinać czarnych.
* obecność: Suwaki te wpływają na teksturę i przejrzystość obrazu.
* tekstura: Zwiększa lub zmiękcza drobne szczegóły. Nieco rosnąca konsystencja może zwiększyć ostrość, a zmniejszenie może powodować gładszy wygląd (zachowuj ostrożność, szczególnie na skórze).
* Clarity: Dodaje lub usuwa kontrast w średnim tonie. Podobne do kontrastu, ale wpływa na węższy zakres tonów. Używaj oszczędnie. Zbyt duża przejrzystość może sprawić, że obraz wyglądał surowo.
* dehaze: Zmniejsza lub dodaje mgłę. Przydatne w przypadku krajobrazów z mgłą atmosferyczną, ale ogólnie nie potrzebne do portretów.
* vibrance: Dostosowuje intensywność bardziej stonowanych kolorów. Bezpieczniejsze w użyciu niż nasycenie, ponieważ unika nadmiernego przesyłania odcieni skóry.
* Nasycenie: Dostosowuje intensywność wszystkich kolorów. Używaj oszczędnie, ponieważ może to łatwo prowadzić do nienaturalnie wyglądających odcień skóry.
4. krzywa tonowa: Krzywa tonu zapewnia dokładniejszą kontrolę nad kontrastem i zakresami tonalowymi. Jest to zaawansowane narzędzie, ale eksperymentowanie z subtelnymi „Curves” może zwiększyć ogólny wygląd.
iii. Lokalne korekty (docelowe edycje):
Lokalne korekty pozwalają selektywnie edytować określone obszary portretu. Lightroom oferuje trzy główne narzędzia:
1. pędzel regulacyjny: Regulacja farby na określonych obszarach.
* Kliknij ikonę pędzla (wygląda jak pędzel).
* Dostosuj ustawienia pędzla:
* Rozmiar: Kontroluje średnicę pędzla.
* Feather: Określa, jak miękkie są krawędzie pędzla. Większe pióro tworzy gładszą mieszankę.
* Flow: Kontroluje, jak szybko stosuje się regulację. Niższy przepływ pozwala na stopniowe gromadzenie się.
* gęstość: Kontroluje maksymalną siłę regulacji.
* Auto Mask: Pomaga pędzel automatycznie wykryć krawędzie. Przydatne do wyboru określonych obiektów.
* Dostosuj suwaki do malowania obszaru:
* Ekspozycja: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary.
* kontrast: Dodaj lub zmniejsz kontrast w określonych obszarach.
* Podprawy/cienie: Dostosuj jasność podświetleń lub cieni w wybranym obszarze.
* Clarity/Texture: Dodaj lub zmniejsz przejrzystość lub teksturę w wybranym obszarze.
* kolor: Dodaj lub dostosuj kolor w wybranym obszarze.
2. Filtr dyplomowy: Stopniowo stosuje korekty w wybranym obszarze. Przydatny do przyciemniającego nieba lub tworzenia winiety.
3. Filtr promieniowy: Stosuje korekty w obszarze okrągłym lub eliptycznym lub poza nią. Przydatne do rozjaśnienia twarzy pacjenta lub zwrócenia uwagi na oczy.
Specyficzne techniki regulacji lokalnych dla portretów:
* Dodge and Burn: Oświetlenie (unikanie) wyróżnia się i ciemnienia (płonące) cienie, aby stworzyć wymiar i kształt. Użyj pędzla regulacyjnego z niskim przepływem i subtelnymi regulacjami ekspozycji.
* Ulepszenie oka: Użyj pędzla regulacyjnego, aby subtelnie:
* Rozjaśnij tęczówkę.
* Wyostrz tęczówkę (nieznacznie zwiększ jasność lub teksturę).
* Dodaj odrobinę kontrastu do tęczówki.
* Zmniejsz zaczerwienienie białych oczu.
* Wygładzanie skóry (używaj oszczędnie i ostrożnie!):
* Użyj pędzla regulacyjnego z negatywną teksturą i przejrzystością skóry. Zacznij od bardzo niskich wartości i powoli gromadzić się. Przesunięcie wygląda nienaturalnie.
* Rozważ użycie ustawienia „zmiękczonej skóry” w menu pędzla jako punktu wyjścia, a następnie wyreguluj suwaki.
* Skoncentruj się na obszarach z widocznymi przebarwieniami lub zmarszczkami.
* Unikaj wygładzania obszarów za pomocą ważnych detali, takich jak oczy, usta i włosy.
* Szczotka uzdrawiająca w Photoshopie jest lepsza do usuwania skazy
* Ulepszenie warg: Użyj pędzla regulacyjnego, aby subtelnie:
* Zwiększ nasycenie.
* Dodaj ciepło.
* Dodaj odrobinę jasności.
* Ulepszenie tła/Blur: Użyj filtra promieniowego, aby wybrać obiekt i odwrócić go. Następnie możesz desaturować tło, dodać niewielką rozmycie (zmniejszyć ostrość) lub przyciemnić, aby podmiot się wyróżniał.
iv. Wyostrzenie szczegółów i redukcja szumów:
1. Panel detali: Koncentruje się na ostrości i hałasu.
* wyostrzenie:
* kwota: Zastosowano ogólną ilość wyostrzania. Zacznij od niskiego i stopniowo zwiększaj.
* promień: Kontroluje rozmiar wyważonych szczegółów. Mniejszy promień wyostrza drobniejsze szczegóły.
* detal: Kontroluje ilość wyostrzenia zastosowanego do drobnych szczegółów.
* Masowanie: Zapobiega wyostrzeniu w obszarach bez szczegółów (takich jak gładka skóra lub niebo). Przytrzymaj klawisz „Alt” (Windows) lub „Option” (Mac) podczas regulacji suwaka, aby zobaczyć czarno -białą maskę. Wyostrzenie będzie stosowane tylko do białych obszarów.
* Redukcja szumu:
* Luminance: Zmniejsza hałas luminancji (jasności), który pojawia się jako ziarniste plamki. Używaj oszczędnie, ponieważ może zmiękczyć obraz.
* kolor: Zmniejsza hałas kolorów, który pojawia się jako plamy koloru.
v. Ocenianie kolorów (panel HSL/kolor):
1. HSL/Color Panel: Daje kontrolę nad poszczególnymi kolorami na swoim obrazie.
* hue: Przesuwa kolory. (np. Przesuwanie czerwieni w kierunku pomarańczy).
* Nasycenie: Dostosowuje intensywność poszczególnych kolorów.
* Luminance: Dostosowuje jasność poszczególnych kolorów.
* Gradowanie kolorów (Lightroom Classic i niektóre wersje Lightroom): Umożliwia zastosowanie odlewów kolorów na cienie, środkowe podchodzenia i atrakcje. To świetny sposób na stworzenie określonego nastroju lub estetyki.
vi. Kalibracja:
1. Kalibracja kamery (profil): Znajdź ten panel w module programu.
2.
vii. Eksportowanie:
1. Eksportowanie:
* Lightroom Classic: Plik> Eksportuj
* lightroom (oparty na chmurze): Kliknij ikonę „Udostępnij”.
* Wybierz Ustawienia eksportu:
* Format pliku: JPEG jest najczęstszy w przypadku użytku internetowego i ogólnego. TIFF jest dobry do celów archiwalnych.
* Jakość: Ustaw poziom jakości (wysoki do drukowania, niższy dla Internetu).
* Kolor Space: SRGB jest zalecany do użytku internetowego.
* Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar obrazu w razie potrzeby.
* wyostrzenie: W razie potrzeby zastosuj wyostrzenie wyjściowe (zwykle dla Internetu).
* metadane: Wybierz, jakie metadane dołączą.
* Kliknij „Eksportuj”.
Wskazówki i najlepsze praktyki:
* subtelność jest kluczowa: Nadmierna edycja jest częstym błędem. Mniej jest często więcej. Cel dla naturalnych wyników.
* Nieniszcząca edycja: Edyty Lightroom są nieniszczące, co oznacza, że nie zmieniają oryginalnego pliku obrazu.
* Presets: Używaj ustawień wstępnych jako punktu wyjścia, ale zawsze dostosuj je, aby pasowały do konkretnego obrazu.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej stajesz się w edytowaniu portretów.
* Obejrzyj samouczki: YouTube to świetny zasób do nauki technik specyficznych.
* Użyj tabletu graficznego: Tablet graficzny może zapewnić dokładniejszą kontrolę podczas korzystania z pędzla regulacyjnego.
* Monitoruj kalibrację: Kalibrowany monitor zapewnia dokładną reprezentację kolorów.
* wykonaj kopię zapasową obrazów: Łatwo jest często zepsuć swoje obrazy, więc tworzenie kopii zapasowych.
Podsumowanie przepływu pracy:
1. Importuj i wybierz.
2. Korekty soczewek i bilans białych.
3. Ekspozycja, kontrast, wyróżnienia, cienie, białe, czarne.
4. Suwaki obecności (tekstura, przejrzystość, wibracja, nasycenie).
5. REGULACJE LOKOWE (pędzel, filtr stopniowany, filtr promieniowy).
6. Wyostrzenie szczegółów i redukcja szumu.
7. regulacje HSL/kolor.
8. Eksport.
Podążając za tymi krokami i ćwicząc regularnie, będziesz mógł tworzyć oszałamiające portrety w Lightroom. Powodzenia!