Edycja strzałów korporacyjnych w Lightroom:przewodnik krok po kroku
Edycja korporacyjnych strzałów w Lightroom polega na osiągnięciu czystego, profesjonalnego i pochlebnego wyglądu, który pozytywnie reprezentuje osobę i firmę. Oto szczegółowy przewodnik po procesie:
i. Przygotowanie i organizacja:
* import i cull: Zaimportuj wszystkie strzały w głowę do katalogu Lightroom. Przejdź przez nich i flag (za pomocą klucza „p”) najlepsze ujęcia od każdej osoby. Rozważ użycie ocen gwiazd (1-5), aby dalej ustalić priorytety swoich wyborów.
* Kopie wirtualne: Utwórz kopię wirtualną (kliknij prawym przyciskiem myszy> Utwórz kopię wirtualną) wybranych strzałów w głowę. To pozwala eksperymentować niepodenterialnie i łatwo powrócić do oryginału. Oznacz je odpowiednio (np. „Johndoe_edit1”).
* Wybór Preset/Profile (opcjonalnie): Jeśli masz wstępnie ustawiony lub profil zaprojektowany do portretów, zastosuj go teraz. To określa wygląd podstawowy i oszczędza czas. Pamiętaj, aby dostosować go do każdego obrazu. Dobre opcje obejmują „Adobe Standard” lub subtelny profil „portretowy”. Unikaj zbyt stylizowanego wyglądu.
ii. Podstawowe korekty (korekty globalne):
Korekty te wpływają na cały obraz i ustanawiają solidne fundament.
* Bilans biały:
* Użyj narzędzia Eyedropper w panelu podstawowym i kliknij neutralny szary obszar (jeśli istnieje) jak biała koszula lub ściana.
* Alternatywnie, ręcznie dostosuj suwaki temp i odcienie, aby uzyskać naturalny odcień skóry. Cieraj na neutralną, ale lekko ciepłą równowagę. Unikaj nadmiernego ciepła.
* Ekspozycja:
* Dostosuj suwak ekspozycji, aby uzyskać jasny, ale zrównoważony obraz. Kluczem jest unikanie przycinania podświetleń lub cieni.
* Spójrz na histogram. Dane powinny być równomiernie rozłożone w całym zakresie, bez twardego przycinania na żadnym końcu.
* kontrast:
* Nieco zwiększ kontrast dla definicji, ale unikaj go zbyt daleko, ponieważ może podkreślić zmarszczki i niedoskonałości. Wartość między +5 a +15 jest często dobrym punktem wyjścia.
* Podprawy i cienie:
* Użyj suwaków wyróżniających, aby odzyskać szczegóły w jasnych obszarach (np. Wysadzone koszule lub tła).
* Użyj suwaka cienia, aby podnieść szczegóły w ciemnych obszarach (np. Pod oczami lub włosami). Subtelny podnośnik w cieniu może sprawić, że obraz będzie wyglądał bardziej przystępny.
* białka i czarni:
* Te suwaki służą do ustawiania punktów końcowych twojego zakresu tonalnego. Przytrzymaj klawisz „Alt” (opcja na MAC) podczas przesuwania suwaka Whites, aby zobaczyć, kiedy zaczynamy się przycinanie na wyświetleniu. Zrób to samo z suwakiem Blacks, aby sprawdzić, czy obcinanie cienia.
* Dostosuj te suwaki, aby stworzyć dobry zakres tonalny bez poświęcania szczegółów.
* Clarity:
* Używaj jasności oszczędnie. Mały wzmocnienie (np. +5 do +10) może dodać subtelną definicję, ale zbyt wiele sprawia, że skóra wygląda na szorstką i teksturowaną.
* Vibrans and Neatation:
* Zwiększ wibrację, aby zwiększyć kolory, które już są obecne, bez nadmiernego przesyłania odcieni skóry.
* Użyj nasycenia, aby dostosować ogólną intensywność kolorów. Zwykle niewielki spadek jest lepszy dla korporacyjnych strzałów w głowę, aby uniknąć kreskówkowego wyglądu.
iii. Korekty lokalne (edycja selektywna):
Te regulacje pozwalają ukierunkować określone obszary obrazu, aby uzyskać dokładniejszą kontrolę.
* pędzel regulacyjny (ważny):
* Wygładzanie skóry: Użyj pędzla o zmniejszonej przejrzystości (-15 do -30), nieznacznie zmniejszonej ostrości (-10 do -20) i być może dotyku redukcji szumu (+5 do +10), aby delikatnie wygładzić skórę. Skoncentruj się na obszarach z widocznymi porami lub przebarwieniami. Unikaj nadmiernego gładka, co może stworzyć plastikowy wygląd. Uważaj na krawędzie, takie jak linia włosów i rys.
* Ulepszenie oka: Użyj oddzielnego pędzla ze zwiększonym kontrastem (+5 do +10), zwiększonej przejrzystości (+5 do +10) i być może niewielkiego wzrostu nasycenia (+5 do +10), aby wzmocnić oczy. Skoncentruj się na tęczówce i uczniu. Unikaj przesadzania; Kluczowe są subtelne ulepszenia.
* unikanie i spalanie: Użyj pędzli z dodatnimi lub ujemnymi wartościami ekspozycji, aby selektywnie rozjaśniać lub ciemnienia obszary. Można to wykorzystać do wyrzeźbienia twarzy, podświetlania kości policzkowych lub ciemnych elementów rozpraszających. Używaj bardzo subtelnie i dobrze pierz krawędzie pędzla.
* Podnoszenie cienia: Obszary docelowe pod oczami szczotką i zwiększ suwak cienia, aby je rozjaśnić.
* Filtr dyplomowy:
* Użyj filtra stopniowego, aby subtelnie przyciemnić tło, jeśli jest zbyt jasny lub rozpraszający. Umieść filtr u góry lub dolnej części obrazu i przeciągnij go, aby pokryć pożądany obszar.
* Filtr radialny:
* Użyj filtra promieniowego, aby utworzyć subtelną winietę, zwracając uwagę widza na temat. Umieść środek filtra na twarzy i lekko przyciemnij obszar na zewnątrz filtra.
iv. Dostosowania szczegółów:
* wyostrzenie:
* Powiększ do 100%, aby dokładnie ocenić wyostrzenie.
* Użyj suwaka ilości, aby zwiększyć ostrość. Zacznij od niewielkiej ilości (np. 40-60) i dostosuj w razie potrzeby.
* Użyj suwaka promienia, aby kontrolować rozmiar wyostrzonego obszaru. Mniejszy promień (np. 0,5-1,0) jest ogólnie preferowany dla portretów, aby uniknąć nadmiernej skóry.
* Użyj suwaka szczegółowości, aby kontrolować ilość wyostrzonych szczegółów.
* Użyj suwaka maskującego, aby chronić obszary takie jak skóra przed nadmiernym wyborem. Przytrzymaj klawisz „Alt” (opcja na MAC), jednocześnie dostosowując suwak maskujący, aby zobaczyć, które obszary są chronione. Staraj się maskować skórę i tylko wyostrzyć oczy i włosy.
* Redukcja szumu:
* Powiększ 100%, aby ocenić hałas.
* W razie potrzeby użyj suwaka opraw, aby zmniejszyć hałas. Zacznij od niewielkiej ilości (np. 5-10) i dostosuj w razie potrzeby. Uważaj, aby nie nadmiernie zgasić obrazu.
* Użyj suwaka kolorów, aby zmniejszyć szum kolorowy.
v. Regulacja HSL/kolorów:
* hue: W razie potrzeby subtelnie dostosuj odcień różnych kolorów (np. Lekko przesuń odcień skóry na przyjemniejszy odcień).
* Nasycenie: Dostrojenia nasycenia poszczególnych kolorów. Możesz desaturować rozpraszające elementy tła.
* Luminance: Dostosuj luminancję (jasność) poszczególnych kolorów. Na przykład rozjaśnienie żółci może sprawić, że oczy wydają się jaśniejsze.
vi. Korekty i transformacje obiektywów:
* Korekty soczewek: Włącz „Usuń aberracja chromatyczne” i „Włącz korektę profilu”, aby skorygować zniekształcenia soczewki i frędzlowanie kolorów. Lightroom automatycznie wykryje obiektyw i zastosuje odpowiednie korektę.
* Transform: Użyj panelu transformacji (ręczne lub przewodnie), aby poprawić problemy z perspektywy (np. Jeśli badany lekko się opiera). Może to być ważne, jeśli strzał w głowę zostanie użyty do druku.
vii. Kalibracja:
* Panel kalibracji kamery pozwala dostosować ogólne renderowanie kolorów obrazu. Eksperymentuj z czerwonymi, zielonymi i niebieskimi suwakami pierwotnymi, aby osiągnąć przyjemną równowagę kolorów.
viii. Przed/po porównaniu i udoskonalenie:
* Użyj klucza „\”, aby przełączać między wersjami edycji przed i po, aby ocenić postęp.
* Cofnij się i ponownie oceń swoje korekt. Łatwo się zgubić w szczegółach i nadmiernej edycji.
ix. Eksportowanie:
* Format pliku: Wybierz JPEG do użytku internetowego i TIFF do drukowania.
* Kolor Space: SRGB dla sieci, Adobe RGB (1998) lub Prophoto RGB do wydrukowania (skonsultuj się z drukarką).
* Rozmiar obrazu: Zmień rozmiar obrazu do wymaganych wymiarów. W przypadku Internetu zwykle wystarczająca jest 500-800 pikseli. W celu wydruku upewnij się, że obraz ma rozdzielczość co najmniej 300 dpi (kropki na cal) przy pożądanym rozmiarze drukowania.
* Jakość: Ustaw jakość JPEG na 80-90, aby uzyskać dobrą równowagę między rozmiarem pliku a jakością obrazu.
Kluczowe względy dla korporacyjnych strzałów:
* Spójność: Zachowaj spójny wygląd wszystkich strzałów w głowę z tej samej firmy. To tworzy profesjonalny i spójny wizerunek marki. Zapisz swoje ustawienia jako ustawienie wstępne i zastosuj je na wszystkie obrazy, a następnie poprawiaj indywidualnie.
* naturalny wygląd: Unikaj nadmiernej edycji. Celem jest zwiększenie wyglądu pacjenta przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego i autentycznego wyglądu.
* Branding firmy: Rozważ wytyczne marki firmy podczas podejmowania decyzji dotyczących edycji. Kolory, tony i ogólny styl powinny być zgodne z wizerunkiem firmy.
* Odcień skóry: Dąż do dokładnych i przyjemnych odcieni skóry. Unikaj nadmiernego ciepła lub chłodu.
* tło: Upewnij się, że tło jest czyste, uporządkowane i nie rozpraszają. Jeśli tło jest niespójne w różnych stojakach na głowę, rozważ użycie Photoshopa, aby zastąpić je stałym kolorem lub konsekwentnym gradientem.
* oczy: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre, jasne i wciągające.
* Komunikacja z klientem: Przed rozpoczęciem procesu edytowania omów z klientem pożądany wygląd i styl. Zapewnia to spełnienie ich oczekiwań.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* nadmierne gładkie skórę: To tworzy plastikowy, nienaturalny wygląd.
* Nadmierne wyostrzenie: Może to zaakcentować zmarszczki i niedoskonałości.
* nienaturalne odcienie skóry: Unikaj, aby skóra wyglądała zbyt pomarańczowo, żółty lub różowy.
* Nadmierne nasycenie: To może sprawić, że obraz będzie wyglądał kreskówkowy.
* ignorowanie poprawek soczewki: Może to spowodować zniekształcone obrazy.
* Niespójna edycja: Może to stworzyć rozłączny wygląd różnych strzałów w głowę.
* Przycinanie podświetleń lub cienie: Powoduje to utratę szczegółów w jasnych i ciemnych obszarach.
Postępując zgodnie z tymi krokami i pamiętając o tych rozważaniach, możesz edytować korporacyjne strzały w Lightroom, aby tworzyć profesjonalne i pochlebne obrazy reprezentujące osoby i firmy w najlepszym możliwym świetle. Pamiętaj, aby ćwiczyć i eksperymentować, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich klientów. Powodzenia!