REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Lightroom

Jak retusz portret z pędzlem regulacyjnym w Lightroom

Pędzel regulacyjny w Lightroom to potężne narzędzie do ukierunkowanego retuszu portretowego. Oto przewodnik krok po kroku, jak skutecznie go używać:

1. Przygotowanie i analiza obrazu:

* Otwórz swój obraz w Lightroom: Zaimportuj swój portret do modułu Rozwoju Lightroom.

* Oceń obraz: Ostrożnie sprawdź swój portret. Zidentyfikuj obszary, które wymagają retuszowania, takie jak skazy, kółka pod oczami, nierównomierny odcień skóry, zbłąkane włosy itp. Pomyśl o ogólnym wyglądzie, który chcesz osiągnąć. Subtelność jest kluczem do naturalnych wyników.

* Podstawowe korekty (opcjonalnie, ale zalecane): Przed użyciem pędzla regulacyjnego rozważ ogólną regulację obrazu za pomocą panelu podstawowego. Dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie, białe i czarne. Stanowi to dobre podstawy do ukierunkowanego retuszu.

2. Wybierz pędzel regulacyjny:

* Kliknij ikonę pędzla regulacyjnego (wygląda jak pędzel) na pasku narzędzi Moduł Rozwijaj (zwykle po prawej). Alternatywnie użyj skrótu klawiatury „K”.

3. Ustawienia pędzla regulacyjnego:

* Rozmiar: Dostosuj rozmiar szczotki za pomocą suwaka lub klawiszy „]” (Zwiększ) i „[” (zmniejsz). Mniejszy pędzel jest lepszy dla drobnych detali, takich jak wady, a większy pędzel nadaje się do wygładzania większych obszarów skóry.

* Feather: To kontroluje miękkość krawędzi pędzla. Wyższa wartość piór stwarza bardziej miękkie przejście między skorygowanym obszarem a otaczającą skórę, co jest kluczowe dla mieszania i naturalnie wyglądających rezultatów. Dobry punkt wyjścia to około 50-75, ale dostosuj się na podstawie obrazu i obszaru, nad którym pracujesz.

* Flow: Określa, jak szybko stosuje się korekcję. Niższy przepływ buduje efekt stopniowo, zapewniając większą kontrolę. Dobry punkt wyjścia to 50-75. W przypadku obszarów wrażliwych idź niżej (20-40).

* gęstość: Ustawia maksymalną krycie efektu przyłożonego przez szczotkę. Niższa gęstość ogranicza maksymalny wpływ uderzeń pędzla, zapobiegając ostrym lub nienaturalnym regulacjom. Zacznij od około 80-100 i w razie potrzeby wyregonuj w dół.

* Auto Mask: Pomaga to pędzelowi pozostać w krawędziach obiektów, wykrywając zmiany koloru i tonu. Jest przydatny do retuszowania obszarów, takich jak skóra bez wpływu na włosy lub odzież. Włącz to podczas malowania wzdłuż krawędzi.

* Pokaż nakładkę maski: Przełącza czerwoną nakładkę, która pokazuje dokładnie, gdzie szczotkowałeś. Włącz go (skrót:„O”), aby zobaczyć obszary, które dostosowałeś i uniknąć wyjścia poza linie. Zmień kolor nakładki w preferencjach, jeśli czerwony nie działa dla Ciebie.

* Zresetuj wszystkie suwaki do zera: Kliknij ikonę podwójnej strzałki po prawej stronie suwaka, aby zresetować wybraną regulację na zero.

* Slowery efektu: Tutaj dopracujesz określone korekty, które chcesz wprowadzić. Oto kilka typowych ustawień i ich zastosowania:

* Ekspozycja: Lekko rozjaśnia lub ciemnienia obszary, aby wyrównać odcień skóry. Bądź bardzo subtelny!

* kontrast: Opuszczenie kontrastu może zmiękczyć skórę i zmniejszyć wygląd drobnych linii i zmarszczek. Znowu subtelność jest kluczowa.

* Podprawy: Zmniejsz atrakcje nad zbyt błyszczącymi obszarami skóry (czoło, nos), aby kontrolować połysk.

* Shadows: Podnieś cienie, aby rozjaśnić koła pod oczami lub gładkie przejścia.

* Clarity: Zmniejszenie jasności zmiękcza teksturę skóry. Używaj ostrożnie, ponieważ zbyt wiele może sprawić, że skóra będzie wyglądać nienaturalnie. Zacznij od bardzo małych wartości ujemnych (np. -10 do -20).

* ostrość: Nieco zmniejsz ostrość skóry, aby ją zmiękczyć. Taka sama ostrożność jak w przypadku jasności.

* Nasycenie: Dostosuj nasycenie, aby wyrównać odcienie skóry. Możesz użyć negatywnego nasycenia, aby zmniejszyć zaczerwienienie.

* Temperatura: Dostosuj temperaturę, aby ciepłe lub chłodne odcienie skóry.

* tint: Dostosuj odcień, aby zrekompensować odlewy zielone lub magenta w skórze.

* Redukcja szumu: Bardzo subtelnie zwiększaj redukcję szumów na obszarach o zauważalnym hałasie lub teksturze.

* Moire: Służy do wyeliminowania dziwnych wzorów w obszarach silnych tekstur. Nie często potrzebne.

* defringe: Usuwa kolorowe frędzle wokół krawędzi. Zwykle nie potrzebne do portretów.

4. Techniki retuszowania:

* skazy:

* Użyj małego rozmiaru pędzla o wysokim piór i niskim przepływie.

* Ustaw tryb * Heal * lub * klon * i szczotkuj skazę. Lightroom automatycznie spróbuje pobliskiej skóry, aby wymienić skazy. W razie potrzeby możesz zmienić położenie obszaru próbki.

* Alternatywnie użyj „jasności:-100” i szczotkuj, aby zmiękczyć krawędzie skazy przed użyciem leczenia/klonu.

* Wygładzanie skóry:

* Użyj średniej wielkości pędzla o wysokim piór i niskim przepływie.

* Zastosuj małe korekty stopniowo, stopniowo budując efekt.

* Wspólne ustawienia:

* `Jasność:-10 do -20`

* `Ostrość:-10 do -20`

* `Kontrast:-5 do -10`

* * Nie przesadzaj wygładzaniem skóry, ponieważ może wyglądać nienaturalnie. * Skoncentruj się na zmniejszeniu ostrej tekstury, a nie eliminując jej całkowicie.

* Kręgi pod oczami:

* Użyj średniej wielkości pędzla o wysokim piór i niskim przepływie.

* `Cienie:+5 do +15` (subtelnie rozjaśnij obszar)

* `Ekspozycja:+2 do +5` (bardzo lekko rozjaśnia)

* `Nasycenie:-5 do -10` (zmniejsz dowolne niebieskie lub fioletowe przebarwienia)

* wieczorny odcień skóry:

* Użyj średniej wielkości pędzla o wysokim piór i niskim przepływie.

* `Ekspozycja:+/- Kilka kleszczy` (lekko rozjaśnia lub ciemnienie nierówne obszary)

* `Nasycenie:+/- kilka kleszczy` (dostosuj saldo kolorów)

* Posmaruj obszary nierównomiernym odcieniem skóry, łącząc je z otaczającą skórę.

* Zmniejszenie połysku:

* Użyj średniej wielkości pędzla o wysokim piór i niskim przepływie.

* `Najważniejsze informacje:-10 do -20`

* Posmaruj błyszczące obszary, takie jak czoło, nos i policzki.

* zbłąkane włosy:

* Użyj małego rozmiaru pędzla o wysokim piór i niskim przepływie.

* Wybierz tryb * klonu * i posmaruj bezpańskie włosy. Lightroom skopiuje teksturę z pobliskiego obszaru, aby je zakryć.

5. Tworzenie wielu korekt:

* nowy: Kliknij przycisk „Nowy” nad suwakami, aby utworzyć nowy szczotkę regulacyjną. Jest to niezbędne do zastosowania różnych ustawień do różnych obszarów portretu bez wpływu na poprzednie korekty. Za każdym razem, gdy klikniesz „nowy”, zasadniczo tworzysz nową warstwę regulacji.

6. Rafinacja i edycja:

* Dodaj lub odejmij od regulacji: Po zastosowaniu korekty możesz:

* Dodaj: Po wybraniu pędzla regulacyjnego kontynuuj malowanie na obrazie.

* usuń: Kliknij przycisk „Usuń” (lub przytrzymaj opcję „Alt” - podczas malowania), aby usunąć obszary z regulacji. Dostosuj rozmiar, pióro, przepływ i gęstość pędzla do gumki, podobnie jak zwykły pędzel. Jest to szczególnie pomocne w czyszczeniu krawędzi.

* Edytuj ustawienia regulacji: Wybierz pin reprezentujący regulację, którą chcesz zmodyfikować. Suwaki będą aktualizować ustawienia dla tej konkretnej regulacji, umożliwiając ją dostosowanie.

* Usuń korekty: Wybierz pin i naciśnij klawisz Usuń, aby usunąć regulację.

* Udoskonalenie maski: Użyj opcji udoskonalania maski (dostępnych w nowszych wersjach Lightroom), aby uzyskać jeszcze dokładniejszą kontrolę nad krawędzi regulacji.

7. Przed i po porównaniu:

* Użyj klawisza „\” (backslash), aby przełączać się między widokami przed i po, aby ocenić swoje postępy i upewnić się, że retusz jest subtelna i naturalna.

* Powiększ 1:1 lub 2:1, aby krytycznie ocenić swoją pracę.

8. Eksportowanie:

* Gdy będziesz zadowolony z retuszu, wyeksportuj swój obraz. Użyj wysokiej jakości ustawienia JPEG lub bezstratnego formatu, takiego jak TIFF, aby zachować szczegóły.

Kluczowe wskazówki dotyczące naturalnego retuszu:

* subtelność jest kluczowa: Unikaj przesadzania retuszu. Celem jest ulepszenie portretu, a nie stworzenie sztucznego wyniku.

* Użyj lekkiego dotyku: Stopniowo stosuj korekt i zbuduj efekt.

* Dopasuj odcień skóry i teksturę: Zwróć uwagę na dopasowanie koloru i konsystencji otaczającej skóry podczas usuwania skazy lub wygładzanie skóry.

* Zachowaj cechy naturalne: Nie eliminuj każdej zmarszczki lub niedoskonałości. Mogą one dodać charakter i autentyczność do portretu. Pomyśl o opuszczeniu porów.

* Uważaj na halos: Nadmierne gładkie lub nadmierne wywarcie może tworzyć halo (jasne lub ciemne kontury) wokół obiektów. Użyj automatycznej maski i wtapiowania, aby tego uniknąć.

* Practice czyni idealne: Retrousing wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi ustawieniami i technikami, aby znaleźć to, co jest najlepsze dla Ciebie i Twoich zdjęć.

* Nieniszcząca edycja: Korekty Lightroom są nieniszczące, więc zawsze możesz cofnąć lub zmodyfikować swoje zmiany.

Podążając za tymi krokami i ćwicząc konsekwentnie, możesz użyć pędzla regulacyjnego w Lightroom, aby stworzyć pięknie retuszowane portrety, które wyglądają naturalnie i dopracowane.

  1. 39 kolorowych zdjęć o zachodzie słońca

  2. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  3. Jak edytować portrety w Lightroom:przewodnik krok po kroku

  4. 5 najlepszych filtrów Google Nik Color Efex Pro 4 i sposób, w jaki mogą wzmocnić Twoje obrazy

  5. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash

Adobe Lightroom
  1. Pokój z widokiem:jak stworzyć ten okno, w dowolnym miejscu

  2. Direct Flash:kiedy i jak go skutecznie używać

  3. Jak edytować korporacyjne strzały w Lightroom

  4. Stwórz rzucanie światła na swój obraz za pomocą programu Photoshop lub Elements

  5. Lightroom 4 wirtualne kopie 101

  6. Jak chromować klucz w Premiere Pro:2 metody

  7. Jak zrobić portret bąbelkowy za pomocą Photoshop CS3