Kiedy po raz pierwszy zacząłem fotografować, trudno mi było owinąć głowę wokół jednego z jej najbardziej podstawowych pojęć:ekspozycji. Nauczyłem się wszystkiego, co mogłem o takich rzeczach, jak przysłona, światło, czas otwarcia migawki, światła, cienie i zakres dynamiczny, ale wszystko to były planety krążące wokół centralnego słońca, zwane ekspozycją i nie mogłem dokładnie określić, co to znaczy. Usłyszałem terminy takie jak „ekspozycja dla najważniejszych wydarzeń” i „spróbuj uzyskać dobrą ekspozycję” wciśnięte między ludzi mówiących o „podwójnej ekspozycji” i „długiej ekspozycji”, a moja głowa pływała. W końcu się domyśliłem, ale wymagało to prób i błędów oraz wołania o pomoc do moich kolegów fotografów (nie wspominając o wielu internetowych badań i książek). Zatem pozwól mi pomóc innym początkującym twórcom obrazów nauczyć się kilku rzeczy poprzez zrozumienie ekspozycji.
Odpowiednio wyeksponowane zdjęcie architektury.
Oto najbardziej podstawowa, ale pouczająca definicja ekspozycji, jaką mogę zaoferować:chodzi o to, jak jasne lub ciemne jest twoje zdjęcie. Jeśli zdjęcie jest zbyt jasne, uważa się je za prześwietlone. Zbyt ciemne i niedoświetlone. Ale zatwierdzona przez Złotowłosą wersja prawie każdego zdjęcia to tak zwana właściwa ekspozycja – nie jest ani za ciemna, ani za jasna. Pomijając wszystkie inne kwestie, kiedy ludzie mówią o uzyskaniu odpowiednio naświetlonego obrazu lub dostosowaniu ustawień aparatu w celu uzyskania dobrej ekspozycji, tak naprawdę oznacza to uzyskanie obrazu, który nie jest ani zbyt jasny, ani zbyt ciemny.
Jasne światło słoneczne utrudniało uzyskanie odpowiedniej ekspozycji, ale zrozumienie, jak to działa, pomogło mi uzyskać zdjęcie, którego szukałem.
Brzmi prosto, prawda? Tak jest, a jednak to znacznie więcej, ponieważ fotografia nie polega tylko na tym, aby rzeczy nie były ani zbyt jasne, ani zbyt ciemne. Od Ciebie jako fotografa zależy nie tylko jak aby uzyskać obraz, który jest odpowiednio naświetlony, ale jak dostosować ustawienia aparatu, aby uzyskać żądaną ekspozycję . Możesz spojrzeć na daną scenę i zdecydować, że chcesz, aby rzeczy były nieco zbyt jasne lub zbyt ciemne, lub naprawdę chcesz, aby niektóre z ciemniejszych obszarów obrazu były jaśniejsze, lub chcesz uzyskać obraz czegoś w biały dzień, który zwykle jest zbyt jasny, aby aparat mógł sobie z nim poradzić. A może lubisz obrazy z bardzo ciemnymi i jasnymi obszarami i chcesz celowo stworzyć wrażenie kontrastu, zachowując jednocześnie określony rodzaj ekspozycji. W trybie automatycznym aparat prawie zawsze będzie próbował uzyskać to, co uważa za odpowiednio naświetlony obraz, ale jeśli masz odwagę wypróbować priorytet przysłony, priorytet migawki, a nawet tryb ręczny, możesz zacząć kontrolować różne parametry, które połącz, aby zrobić zdjęcie, a tym samym uzyskać dokładny rodzaj ekspozycji, jaki chcesz – a nie to, co kamera myśli, że chcesz.
Wiedza o tym, jak dostosować ekspozycję, była kluczowa dla uchwycenia tego obrazu. Funkcja Auto mojego aparatu zostawiłaby mi zdjęcie bezużyteczne.
Jak więc te inne elementy wpływają na ekspozycję i co możesz zrobić, aby nimi manipulować, aby uzyskać pożądaną ekspozycję? Oto prosty podział trzech najważniejszych rzeczy, które musisz wiedzieć:
Przysłona :Rozmiar otworu w obiektywie aparatu, który przepuszcza światło do przetwornika obrazu. Większa apertura przepuszcza więcej światła, a mniejsza nie przepuszcza dużej ilości światła.
Szybkość migawki: Jak długo zasłony przed czujnikiem obrazu są otwarte. Dłuższy czas otwarcia migawki (dłuższa ekspozycja) przepuszcza więcej światła, a krótszy czas otwarcia migawki (krótsza ekspozycja) nie przepuszcza dużej ilości światła.
ISO :Jak czuły jest czujnik obrazu na światło. Niższe wartości ISO oznaczają, że aparat nie jest bardzo wrażliwy na światło, co oznacza, że właściwa ekspozycja wymaga dłuższego czasu otwarcia migawki, szerszej przysłony lub obu. Wysokie wartości ISO oznaczają, że aparat jest bardzo wrażliwy na światło, co oznacza, że właściwa ekspozycja wymaga szybszego czasu otwarcia migawki, mniejszej przysłony lub obu.
W tym ujęciu użyłem specjalnego narzędzia do blokowania światła zwanego filtrem o neutralnej gęstości, aby uzyskać pożądaną ekspozycję.
Co to wszystko oznacza w praktyce i jak dostosować te elementy, aby uzyskać pożądaną ekspozycję? Aby zilustrować kilka podstawowych zasad, oto kilka zdjęć, które pokazują, co można zrobić, aby manipulować aparatem w celu uzyskania odpowiedniej ekspozycji (kombinacji światła i ciemności).
To pierwsze zdjęcie ma odpowiednią ekspozycję:jest kilka jasnych obszarów, kilka ciemnych obszarów i połączenie obu w różnych częściach zdjęcia.
Wczesnym rankiem w kampusie z dobrą ogólną ekspozycją. 50 mm, ISO 100, f/4,0, 1/2000 s.
Teraz spójrz na następny, który został wyeksponowany dla najważniejszych wydarzeń . Oznacza to, że chciałem uchwycić jasne obszary obrazu, w szczególności chodnik, który cofa się do horyzontu, i odpowiednio wyeksponować tę część. Aby to zrobić, musiałem nieco przyspieszyć czas otwarcia migawki (krótsza ekspozycja), co oznaczało, że przechwycono tylko trochę światła. Ponieważ na chodnik świeciło tak dużo światła, potrzebowałam odrobiny światła. Zauważysz, że wynik ilustruje pewien kompromis:bardzo jasne części obrazu są teraz lepiej wyważone i możesz dostrzec o wiele więcej szczegółów na chodniku, ale ciemniejsze fragmenty są teraz naprawdę ciemno i niewiele widać.
Ta sama scena, wyeksponowana dla najważniejszych wydarzeń. 50mm, ISO 100,f/4.0, 1/5000 sekundy.
Zrobiłem też zdjęcie tej samej sceny, ale wyeksponowałem cienie. Ponieważ ciemne obszary danej kompozycji nie odbijają dużo światła, musisz znaleźć sposób na uchwycenie jak największej jego ilości. W tym przypadku zdecydowałem się na znacznie dłuższą ekspozycję (dłuższy czas otwarcia migawki), aby wpuścić znacznie więcej światła. Po raz kolejny widać kompromis:ciemne obszary są znacznie bardziej kolorowe, ale jasne obszary są zbyt jasne. Gdybym chciał podkreślić drzewa, krzewy i inną zieleń, to jeden ze sposobów, aby to zrobić, nawet jeśli odbyłoby się to kosztem koloru i detali na chodniku.
Ta sama scena, wystawiona na cienie. 50mm, ISO 100,f/6,7, 1/90 sekundy.
Jeśli chcesz spróbować zmienić ekspozycję danego zdjęcia, najprostszym sposobem jest użycie funkcji kompensacji ekspozycji aparatu, aby szybko prześwietlić lub niedoświetlić kompozycję. Alternatywnie możesz ręcznie dostosować parametry, takie jak przysłona, czas otwarcia migawki i ISO, aby uzyskać pożądany efekt. Jeśli chcesz być naprawdę kreatywny, możesz użyć różnych trybów pomiaru w aparacie (punktowy, centralnie ważony, uśredniony itp.), aby dostosować sposób, w jaki aparat uwzględnia różne źródła światła w celu uzyskania pożądanej ekspozycji .
Na marginesie, być może słyszeliście o technice zwanej HDR, która oznacza High Dynamic Range i polega na wykonywaniu wielokrotnych ekspozycji tej samej sceny i łączeniu ich na komputerze za pomocą programu takiego jak Photoshop. Oznacza to, że otrzymujesz to, co najlepsze ze wszystkich światów:odpowiednio wyeksponowane światła i cienie oraz dobrą ogólną równowagę kolorów na całym obrazie. To po prostu kolejne narzędzie w twoim zestawie, które możesz wykorzystać, aby uzyskać dokładny obraz, do którego chcesz, dlatego zrozumienie ekspozycji jest tak ważne w fotografii. Wiedząc, co to jest i jak kontrolować ekspozycję sceny, aby obraz wyglądał tak, jak chcesz, możesz przejąć większą kontrolę nad swoimi zdjęciami i zacząć podejmować kreatywne decyzje, zamiast pozostawiać sprawy aparatowi.
Mam nadzieję, że ten artykuł wyjaśni pewne zamieszanie, jakie możesz mieć w związku z tematem ekspozycji, ponieważ jest to rodzaj pracy, którą chciałbym mieć przed sobą kilka lat temu. Czy nadal masz pytania dotyczące tego, na czym polega ekspozycja? Jakie są twoje ulubione wskazówki i triki, jak radzić sobie z ekspozycją? Zostaw swoje przemyślenia w komentarzach poniżej.