REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> Edycja wideo >> Adobe Photoshop

Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

Okej, rozbijmy podstawowy samouczek Photoshopa na temat dodania kreatywnych nakładek do swoich portretów. Obejmuje to podstawowe kroki, dając podstawę do eksperymentowania i kreatywności.

czego potrzebujesz:

* Adobe Photoshop: (Każda najnowsza wersja będzie działać, ale będę odnosić się do wspólnych funkcji)

* Zdjęcie portretowe: Wybierz portret, który chcesz wzmocnić. Rozważ oświetlenie i nastrój obrazu podczas wybierania nakładki.

* Obraz nakładki: To jest obraz, którego użyjesz do dodania tekstury, efektów lub wzorów. Typy typowe obejmują:

* nakładki tekstury: Grunge, papier, tkanina, beton itp.

* nakładki wycieku światła: Symulowane wycieki światła, bokeh, flares.

* nakładki natury: Liście, kwiaty, śnieg itp.

* Streszczenie nakładki: Geometryczne kształty, gradienty, wzory.

* Możesz znaleźć bezpłatne i płatne zasoby nakładki online (wyszukiwanie „nakładek Photoshopa” w witrynach takich jak Unsplash, Pexels, Envato Elements, Adobe Stock itp.). .

kroki:

1. Otwórz swoje obrazy:

* W Photoshopie przejdź do `plik> Otwórz ... i wybierz obraz portretowy.

* Otwórz obraz nakładki w podobny sposób. Otwiera się w osobnej karcie lub oknie.

2. Skopiuj i wklej nakładkę na portret:

* Wybierz obraz nakładki: Upewnij się, że zakładka obrazu nakładki jest aktywna.

* Skopiuj nakładkę: Przejdź do `edytuj> copy` (lub użyj skrótu klawiatury` ctrl+c` w systemie Windows / `CMD+C` na Mac).

* Wklej nakładkę na portret: Kliknij kartę obrazu portretowego, aby był aktywny. Następnie przejdź do `edit> wklej` (lub` ctrl+v` / `cmd+v`). Nakładka będzie teraz nową warstwą na twoim portrecie.

3. Dostosuj rozmiar i pozycję warstwy nakładki (w razie potrzeby):

* Aktywuj narzędzie transformacji: Wybierz warstwę nakładki w panelu warstw (zwykle w prawym dolnym rogu Photoshopa). Następnie przejdź do `edytuj> free transform` (lub użyj skrótu klawiatury` ctrl+t` / `cmd+t`). Wokół nakładki pojawi się ograniczające pudełko.

* rozmiar: Kliknij i przeciągnij narożne uchwyty skrzynki ograniczającej, aby zmienić rozmiar nakładki. Przytrzymaj klawisz „Shift” podczas przeciągania, aby utrzymać współczynnik kształtu. Zapobiega to zniekształceniu.

* Repozycja: Kliknij i przeciągnij w dowolnym miejscu w ramce ograniczającego, aby przesunąć nakładkę.

* obracaj: Przesuń kursor tuż za uchwytem narożnym. Kursor zmieni się na zakrzywioną strzałkę. Kliknij i przeciągnij, aby obrócić nakładkę.

* zatwierdź transformację: Kiedy jesteś zadowolony z rozmiaru, pozycji i obrotu, naciśnij `enter` (Windows) lub„ return` (Mac), aby zastosować transformację.

4. Zmień tryb mieszania:

* Znajdź rozwijanie trybu mieszania: W panelu warstw poszukaj menu rozwijanego, które prawdopodobnie domyślnie mówi „normalne”. To jest tryb mieszania.

* Eksperymentuj z trybami mieszania: Kliknij rozwijanie i wypróbuj różne tryby mieszania. Oto niektóre typowe, które dobrze działają w przypadku nakładek:

* Ekran: Rozjaśnia obraz. Dobry na lekkie wycieki, bokeh i dodanie jasności.

* pomnóż: Ciemnieje obraz. Dobry do dodawania tekstury, cieni lub tworzenia vintage.

* nakładka: Połączenie mnożenia i ekranu, tworząc kontrast. Często dobry punkt wyjścia.

* miękkie światło: Subtelny tryb mieszania, który dodaje kontrastu i koloru.

* Hard Light: Bardziej intensywna wersja miękkiego światła.

* Color Dodge: Tworzy jasne, żywe efekty. Używaj ostrożnie.

* liniowy Dodge (Add): Podobne do koloru Dodge, ale może być jeszcze bardziej intensywne.

* podziel: Odwraca kolory, w których nakładka jest biała, tworząc niezwykłe i często interesujące efekty.

* Zwróć uwagę na to, jak każdy tryb mieszania wpływa na wygląd twojego portretu. Nie ma „najlepszego” trybu mieszania; Zależy to od nakładki i pożądanego efektu.

5. Dostosuj krycie warstwy nakładki:

* Znajdź suwak krycia: W panelu warstw, poniżej rozwijania trybu mieszania, znajdziesz suwak „krycia”.

* Dostosuj krycie: Kliknij i przeciągnij suwak w lewo, aby zmniejszyć krycie nakładki, dzięki czemu jest bardziej subtelna. Przeciągnij go w prawo, aby zwiększyć krycie, czyniąc go bardziej widocznym. Często niższa krycie (np. 20-50%) najlepiej działa na naturalny wygląd.

6. Dodaj maskę warstwową (opcjonalnie, ale zalecane):

* Wybierz warstwę nakładki: Upewnij się, że warstwa nakładki jest wybierana w panelu warstw.

* Dodaj maskę warstwy: Kliknij ikonę „Dodaj maskę warstwy” na dole panelu warstw. Wygląda jak prostokąt z kołem w środku. Biały prostokąt pojawi się obok miniatury nakładki w panelu warstw. To jest twoja maska ​​warstwowa.

* Wybierz narzędzie pędzla: Naciśnij klawisz „B”, aby wybrać narzędzie pędzla.

* Ustaw kolor pierwszego planu na czarny: Naciśnij klawisz „D`, aby zresetować kolory pierwszego planu/tła na czarno -biały. Następnie naciśnij klawisz „x`, aby je zmienić, aby czarny był kolor na pierwszym planie.

* Pain na masce warstwy: Przy wybranej masce warstwy (kliknij biały prostokąt obok miniatury nakładki), pomaluj obraz.

* Malowanie z czernią: Ukrywa części nakładki. Jest to przydatne do usuwania nakładki z twarzy, oczu lub innych obszarów, w których nie chcesz.

* malarstwo z białym: Ujawnia części nakładki. Możesz to użyć, aby przywrócić nakładkę w niektórych obszarach.

* Dostosuj rozmiar i miękkość pędzla: Użyj klawiszy `[`] ``, aby zmniejszyć i zwiększyć rozmiar pędzla. Dostosuj twardość pędzla w ustawieniach szczotki (zwykle na górnym pasku menu), aby utworzyć bardziej miękkie lub twardsze krawędzie. Miękki pędzel jest ogólnie lepszy do mieszania.

* krycie i przepływ: Dostosuj ustawienia krycia i przepływu pędzla. Obniżenie ich pozwala powoli budować efekt maskowania.

7. Dostosowywanie warstw regulacji (opcjonalnie):

* Dodaj warstwy regulacji: Aby dalej udoskonalić wygląd, możesz dodać warstwy regulacji ponad wszystkie inne warstwy. Przejdź do „warstwy> nowa warstwa regulacji” i wybierz regulację (np. Poziomy, krzywe, bilans kolorów, odcień/nasycenie).

* klip do warstwy: Kliknij prawym przyciskiem myszy warstwę regulacji i wybierz „Utwórz maskę przycinania”. Zapewni to, że regulacja wpływa tylko na warstwę bezpośrednio pod nią (warstwa nakładki).

* Dostosuj ustawienia: Eksperymentuj z ustawieniami warstwy regulacji, aby zmienić kontrast, jasność, równowagę kolorów lub inne aspekty nakładki.

8. Zapisz swoją pracę:

* `Plik> Zapisz jako ...` Wybierz format taki jak `.psd`, aby zapisać plik warstwowy, aby można go było edytować później.

* `Plik> Eksport> Zapisz dla sieci (Legacy) ...` Wybierz format taki jak `.jpg` lub` .png` do udostępniania online.

Wskazówki i rozwiązywanie problemów:

* eksperyment! Kluczem jest wypróbowanie różnych trybów mieszania, zmętnienia i technik maskowania, aby zobaczyć, co działa najlepiej.

* subtelność: Nakładki mogą z łatwością stać się przytłaczające. Często subtelna nakładka jest bardziej skuteczna niż dramatyczna.

* oświetlenie: Rozważ oświetlenie swojego portretu i wybierz nakładkę, która go uzupełnia.

* kolor: Pomyśl o kolorach w swoim portrecie i nakładce. Czy zderzają się, czy dobrze ze sobą współpracują? Możesz użyć warstw regulacji, aby dostosować kolory nakładki.

* Rozdzielczość: Użyj obrazów o wysokiej rozdzielczości zarówno do portretu, jak i nakładki, aby uzyskać najlepsze wyniki.

* Nieniszcząca edycja: Korzystanie z masek warstwowych i warstw regulacji pozwala wprowadzać zmiany bez trwałej zmiany oryginalnych danych obrazu.

* Maski do przycinania: Maski przycinające umożliwiają stosowanie warstw regulacji specjalnie do warstwy podstawowej.

Przykładowy przepływ pracy:

1. Otwórz portret kobiety.

2. Otwórz nakładkę tekstury grunge.

3. Skopiuj i wklej teksturę grunge na portret jako nową warstwę.

4. Zmień tryb mieszania warstwy grunge na „pomnóż”.

5. Zmniejsz krycie warstwy grunge do 30%.

6. Dodaj maskę warstwy do warstwy grunge.

7. Za pomocą miękkiego czarnego pędzla pomaluj maskę warstwy, aby usunąć konsystencję grunge z twarzy i oczu kobiety.

8. Dodaj warstwę regulacji „krzywych” przyciętej do warstwy grunge, aby dopracować kontrast.

Zaawansowane techniki (poza podstawową):

* Mapy przemieszczenia: Użyj mapy przemieszczenia, aby wypaczać nakładkę, aby podążać za konturem portretu.

* Inteligentne obiekty: Przed zastosowaniem filtrów lub transformacji przekonwertuj warstwę nakładki na inteligentny obiekt. To pozwala edytować je nie-niszczące.

* Niestandardowe pędzle: Utwórz niestandardowe szczotki z części nakładki, aby pomalować efekt na portrecie.

* Za pomocą wielu nakładek: Usuń wiele nakładek na siebie, aby stworzyć złożone efekty.

Ten szczegółowy samouczek powinien zacząć od dodania kreatywnych nakładek do swoich portretów w Photoshopie. Baw się dobrze, eksperymentując i tworząc wyjątkowy wygląd! Powodzenia!

  1. 10 funkcji interfejsu programu Photoshop, o których istnieniu nie wiedziałeś

  2. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

  3. Liene Pixcut S1 Recenzja:Nowy sposób drukowania i udostępniania zdjęć?

  4. Podstawowy samouczek Photoshopa, jak dodać kreatywne nakładki swoich portretów

  5. Jak używać kolorowych żeli tworzą unikalne i kreatywne portrety

Adobe Photoshop
  1. Jak stworzyć efekt dezintegracji retro science-fiction w After Effects

  2. Jak stworzyć ustawienie „miękkiego portretu” w Lightroom 4

  3. Jak dodać efekt grunge, które Twoje portrety za pomocą Lightroom

  4. Jak Adobe dał mi trzy bezpłatne miesiące chmury kreatywnej (zniżka Covid-19)

  5. Panel szybkiego rozwoju Lightroom

  6. Jak stworzyć kreatywne lightroom, opracowując ustawienia wstępne do portretów

  7. Jak używać małej softbox z portretami transformacji flash