Naucz się połącz to, co najlepsze z obu światów filmowych, dzięki tym wskazówkom dotyczącym miksowania nagrań z kamery i lustrzanek cyfrowych (lub bezlusterkowców).
Chociaż miksowanie nagrań z kamery i lustrzanek cyfrowych lub kamer bezlusterkowych rzadko jest idealne, w świecie profesjonalnego filmowania i wideografii zdarza się to częściej, niż mogłoby się wydawać. Najczęstszym przykładem jest nagrywanie długich wydarzeń, takich jak śluby lub występy sceniczne, za pomocą szerokiej kamery, która może nagrywać nieprzerwanie przez długi czas — w połączeniu z kręceniem stylizowanych zbliżeń i ujęć z boku za pomocą prosumenckiego aparatu cyfrowego z szybszym obiektywem.
Rezultatem jest frustrujące połączenie jakości obrazu oraz konkurencyjnych kodeków i formatów nagrywania. Jednak mieszanie tych dwóch jest możliwe. Może to oznaczać pewne poświęcenia, ale jeśli odpowiednio zaplanujesz, nadal możesz uzyskać najlepszą możliwą kombinację materiału. Przyjrzyjmy się kilku wskazówkom i wskazówkom, jak to zrobić.
Wybierz odpowiednie aparaty
W idealnym świecie będziesz miał szansę przynajmniej wybrać najlepsze kamery i aparaty cyfrowe do połączenia. (Jednak w prawdziwym świecie możesz po prostu pracować z tym, co masz dostępne — lub z materiałem, który został Ci przesłany jako montażysta.) Jeśli możesz, spróbuj wybrać kamerę, która może nagrywać jak najbliżej 1080p Full HD z największym dostępnym czujnikiem dla Twojego budżetu. W przypadku aparatu cyfrowego możesz ścigać się z nagrywaniem 4K z dużym czujnikiem, ile tylko chcesz, ale być może musisz również pamiętać o czasie nagrywania i pamięci w przypadku długich zdjęć.
Dopasuj ustawienia nagrywania
Po przygotowaniu zarówno kamery, jak i cyfrowych aparatów fotograficznych, postaraj się dopasować ustawienia nagrywania. Jeśli chcesz maksymalnie wykorzystać kinowy wygląd swoich cyfrowych aparatów fotograficznych, będziesz chciał nagrywać z prędkością 24 klatek na sekundę. Kamery zazwyczaj mają domyślnie 30 klatek na sekundę lub więcej, więc możesz to zmienić, aby dopasować. Stamtąd, jeśli możesz dopasować czas otwarcia migawki, będziesz w lepszej pozycji, aby rozpocząć miksowanie w edycji.
Nagrywanie dźwięku na zewnątrz
Ani kamery, ani aparaty cyfrowe nie cieszą się najlepszą reputacją pod względem nagrywania dźwięku o wysokiej jakości. Polecam korzystanie z opcji zewnętrznej, takiej jak Zoom H1, Zoom H4 lub TASCAM DR-40. Jeśli kręcisz wydarzenie, w którym operator tablicy pracuje z mikrofonami, spróbuj znaleźć bezpośredni link do tablicy.
Znajdź środek w edycji
Po nagraniu materiału zarówno kamerą, jak i aparatem cyfrowym, możesz rozpocząć proces dopasowywania materiału podczas edycji. Jeśli celem jest stworzenie bezproblemowego dopasowania, tak aby oba formaty wyglądały identycznie, masz przygotowaną pracę — ale jest to wykonalne. Musisz tylko znaleźć szczęśliwy środek.
W przypadku lustrzanek cyfrowych lub nagrań cyfrowych bez lustra, nazwa gry zmienia się w retrogradację. Będziesz chciał zachować płytką głębię ostrości, ale będziesz chciał złagodzić kontrasty, a nawet dodać czasami ziarnistość i zniekształcenia.
W przypadku kamery chcesz maksymalnie wykorzystać materiał filmowy, aby dodać ostrości, kontrastu i rozdzielczości. Możesz nawet dodać rozmycie do obiektów w tle, aby symulować płytszą głębię ostrości.
Eksportuj w niższej rozdzielczości
Pod koniec dnia ostateczny eksport może wymagać odzwierciedlenia niższej z dwóch rozdzielczości. Jeśli Twój film jest przeznaczony do przesyłania strumieniowego online lub mediów społecznościowych, nie będzie to wielka sprawa, a może nawet zmniejszyć rozmiary plików i czas przesyłania. Jeśli nagrywałeś 4K aparatem cyfrowym, ale 720p kamerą, prawdopodobnie będziesz chciał wyeksportować w 720p, aby uzyskać najlepsze wyniki.
Pobierz kreatywność
Jednak praca z materiałami wysokiej jakości na mniejszej osi czasu sekwencji to nie koniec świata. Jeśli spojrzysz na to z kreatywnym nastawieniem, w rzeczywistości otworzyłeś cały świat możliwości pracy z dopasowanym materiałem z większym czujnikiem. Możesz też rozważyć nie dokładnie dopasowując się do każdego formatu, a zamiast tego obejmując ich różnice i kontrastując ich mocne strony.
Oto kilka kreatywnych technik edycji i sztuczek, które można uznać za inspirację.
- Jak usunąć zaszumiony obraz i dźwięk w 30 sekund
- Zrozumienie trybów mieszania krycia w Adobe Premiere Pro
- Czym są współczynniki kontrastu i jak ich używać?