Zobacz, jak te produkcje podstawy projektowania mogą pomóc w tworzeniu ciepłych letnich scen w projektach filmowych i wideo.
To ta pora roku! Wraz ze wzrostem temperatury zrzucane są warstwy ubrań, zaczynają się otwierać plaże i baseny, a lato znów jest tutaj. I chociaż może być trochę śmieszne, pytać, skąd wiesz, że w prawdziwym życiu jest lato, w świecie filmu i wideo przekazanie czasu letniego do sceny może być nieco trudniejsze niż samo wyjście na zewnątrz.
Jak więc film informuje widzów, że jest gorący i słoneczny letni dzień? Cóż, większość scenerii sezonowych wywodzi się z scenografii. Zobaczmy, jak — w połączeniu z reżyserią, aktorstwem i kinematografią — można używać moodboardów, rekwizytów, scenografii, kolorów i oświetlenia, aby wizualnie symulować idealną letnią scenę.
1. Tablice nastroju i planowanie
Pierwszy krok do stworzenia przez produkcję ciepłej letniej sceny zaczyna się na długo przed rozpoczęciem pracy kamer. Większość projektów produkcyjnych odbywa się w fazie przedprodukcyjnej, ponieważ zespół projektowy będzie ściśle współpracował z producentami, reżyserem, dyrektorami artystycznymi i innymi powiązanymi działami, aby rozpocząć proces. Obejmuje to wszelkiego rodzaju rozpoznanie lokalizacji, projektowanie scenografii i rekwizytów oraz wszelkie inne elementy projektowania produkcji.
Na początku wstępnej produkcji i planowania dobry projekt produkcyjny zaczyna się od procesu moodboardingu. Tablice nastroju pomagają producentom rozpocząć wybieranie palety kolorów i kształtować ogólną estetykę wizualną wyglądu filmu. To tutaj zostanie dokonanych większość ciepłych, jasnych, słonecznych wyborów, ponieważ dobry moodboard może w rzeczywistości dokładnie odzwierciedlać wiele końcowych elementów, które zobaczysz w filmie.
Oprócz powyższego filmu (obejmującego wszystko, co powinno znaleźć się na moodboardzie), możesz przeczytać kilka innych wskazówek i wskazówek dotyczących tworzenia ciepłego, letniego gobelinu wizualnego do swojego filmu, korzystając z tych zasobów:
- Tabela nastroju:nadaj ton swojemu następnemu filmowi krótkometrażowemu
- Jak stworzyć tablicę nastroju do następnej sesji zdjęciowej
- Niezbędny przewodnik po tablicach nastroju
2. Maluj jasnymi kolorami
Pracując nad moodboardem, a także zaczynając projektować wszystkie miejsca produkcji, zestawy i rekwizyty, pamiętaj, że ciepłe i gorące dni można wyświetlać w jasnych, żywych kolorach. Możesz czerpać inspirację ze słynnego filmu Spike’a Lee na gorące letnie dni Zrób właściwą rzecz . W powyższym wywiadzie scenograf Wynn Thomas dzieli się z Amerykańskim Instytutem Filmowym kilkoma sztuczkami.
Lubi jasne kolory, podobnie jak po burzy na pustyni — kolory odzwierciedlające zarówno wzrost, jak i uderzenia gorącego słońca. W związku z tym Thomas współpracował z Lee, aby dodać jak najwięcej jasnych odcieni i kolorów podczas całej produkcji, w tym kultową jasnoczerwoną ścianę, którą Thomas pomalował na bardziej naturalną i przyziemną kolorystykę.
3. Lokalizacje z dużą ilością naturalnego światła
Kontynuując w tym samym duchu, można również stworzyć letni wygląd, wykorzystując mnóstwo jasnego, naturalnego światła słonecznego. Aby sprzedać sezon widzom, filmowcy mogą symulować życie ludzi. Podczas mroźnych zimowych miesięcy postacie będą się pakować i spędzać więcej czasu w środku. Natomiast latem bohaterowie będą nosić mniej ubrań i spędzać jak najwięcej czasu na słońcu.
Te sceny plenerowe zaczynają się w scenariuszu, ale są kontynuowane poprzez rozpoznanie lokalizacji i są przekazywane za pomocą zdjęć. Chociaż nie zawsze musisz fotografować na zewnątrz, aby uzyskać naturalny wygląd światła, pomaga to przy mniejszych budżetach i przy mniejszym oświetleniu. Jeśli potrzebujesz więcej wskazówek, oto kilka pomocnych samouczków dotyczących pracy z oświetleniem w różnych lokalizacjach:
- Wzrost naturalnego światła
- 3 sposoby na oświetlenie pokoju na różne pory dnia
- Dowiedz się, jak ulepszyć swój film za pomocą światła otoczenia
4. Stwórz iluzję lata
Jak wspomniano powyżej, dobry projekt produkcyjny to tak naprawdę drobne szczegóły. Chociaż z pewnością możesz iść na całość i projektować całe sceny na jasnej, zatłoczonej plaży, możesz również osiągnąć ten sam efekt z opaloną postacią i kilkoma podwiniętymi rękawami.
Aby naprawdę zaprojektować scenę letnią, musisz w pełni objąć i stworzyć iluzję lata. Postaw się w sytuacji swoich bohaterów i zadaj sobie pytanie, co może oznaczać każdy najmniejszy szczegół. Pamiętaj, aby pomyśleć o wszystkich szczegółach scenografii, garderobie, włosach i makijażu, a nawet o tym, jak gorące i zużyte mogą być Twoje rekwizyty.
5. Pamiętaj o panach i kondensacji
Wreszcie, jedna z moich ulubionych sztuczek na tworzenie tego letniego wyglądu nie pochodzi z żadnego rekwizytu ani zestawu, ale od samych postaci. Jak widać na słynnych przykładach z Zrób właściwą rzecz i Sandlot , dużo ciepła jest przenoszone z potem. Jeśli postać naprawdę przebywa w gorącym słońcu, będzie się pocić — czasami bardzo.
Posiadanie na planie kilku miłych panów i butelek ze spryskiwaną wodą zawsze pomoże w nadawaniu postaciom spoconego wyglądu. Widoczny pot jest niezbędny, jeśli robisz zbliżenia. Lub, jeśli pracujesz w terenie, w tym krople potu na ramionach i nogach postaci, a także wszelkie zrozumiałe plamy na ubraniach, mogą naprawdę sprzedać ciepło.
Jeśli jednak kręcisz na zewnątrz w upale, pamiętaj, aby być nawodnionym, robić dużo przerw i nie dopuścić do przegrzania obsady lub ekipy.