W tym wywiadzie rozmawiamy z twórcami filmu „1985” o wyzwaniach, z jakimi musieli się zmierzyć, kręcąc na taśmie retro.
Wszystkie obrazy do 1985 roku.
Świeżo po światowej premierze na SXSW Film Festival 2018, „1985” Yen Tana zatrzymał się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Dallas (gdzie zdobył główną nagrodę w festiwalu narracyjnym w Teksasie). Operator HutcH poświęcił chwilę na rozmowę o kręceniu filmu „1985” na taśmie filmowej (dokładnie Kodak Double X Negative – jeden z najstarszych filmów Kodaka w produkcji) i kilka pomocnych rad, które powinni wziąć pod uwagę wszyscy filmowcy.
1. Przeprowadź badania
„1985” to historia zamkniętego młodego człowieka, który wraca do swojego rodzinnego miasta w Teksasie na Boże Narodzenie podczas pierwszej fali kryzysu AIDS. Nakręcona w czerni i bieli gwiazda filmu Adrian (Cory Michael Smith) staje się w centrum uwagi, gdy film wabi Cię wolnym tempem. Ziarno i kontrast naprawdę sprawiają, że wydaje się ponadczasowy i odpowiedni — a nie kapsuła czasu określonego czasu i miejsca.
2. Najpierw fotografia
Dla HutcH, który kręcił inne filmy, takie jak Some Beasts i „Minor Setback”, kręcenie na taśmie filmowej to coś więcej niż tylko preferencja stylistyczna. Nauka najpierw robienia zdjęć jest świetną radą dla każdego początkującego filmowca – a tym bardziej dla tych, którzy chcą w przyszłości zająć się kinematografią i pracować z filmem. Uczy szacunku dla medium, a także szczegółowego zrozumienia wszystkich pojęć i zasad, których będziesz potrzebować później.
3. Testuj jak najwięcej
Jest to szczególnie ważne w przypadku osób, które po raz pierwszy kręcą na filmie — należy przetestować wszystko, od aparatów, przez taśmę filmową, po procesy przetwarzania. Zanim zaczniesz toczyć, tak jak w przypadku „1985”, powinieneś wiedzieć ze 100% pewnością, jak Twój materiał filmowy będzie wyglądał we wszystkich typach środowisk i warunków oświetleniowych.
4. Załaduj ostrożnie
Ładowanie taśmy filmowej było kolejnym aspektem, którego firma HutcH nauczyła się szanować, zaczynając od fotografii. Próba i błąd to zawsze świetny sposób na nauczenie się czegokolwiek, więc zepsucie ładunku i zniszczenie filmu podczas małej sesji zdjęciowej jest znacznie lepszym doświadczeniem w nauce niż robienie tego na drogim planie filmowym.
5. Zakres dynamiczny
Podejmując decyzję o wyborze magazynu, HutcH i reżyser Yen Tan chcieli tej estetyki vintage. Jednak podczas kręcenia na starej taśmie filmowej zmniejszony zakres dynamiczny stwarza cały świat problemów (lub możliwości w zależności od tego, jak na to patrzysz) z oświetleniem oraz tworzeniem kontrastów i ziarnistości w każdym ujęciu.
6. Obejmij ziarno
Podczas gdy HutcH i Yen Tan przyjęli ziarno, aby nadać swojemu filmowi styl i estetykę, oznaczało to również dużo pracy dla HutcH podczas postu:od czasu do czasu usuwanie kurzu i zadrapań kręconych po ujęciu i klatka po klatce.
7. Terminy przetwarzania
Proces wysyłania materiału do skanowania i przetwarzania nie powinien być zaskoczeniem dla tych, którzy wcześniej pracowali z taśmą filmową, ale jeśli dopiero zaczynasz i decydujesz między filmem a cyfrowym, będziesz mieć niegrzeczne przebudzenie, jeśli jesteś przyzwyczajony do natychmiastowego przeglądania materiału. Proces skanowania nie jest szybki, łatwy ani tani.
Aby dowiedzieć się więcej o „1985”, możesz śledzić film na jego stronie internetowej tutaj. Więcej porad i wskazówek dotyczących tworzenia filmów znajdziesz w tych artykułach.
- 5 wskazówek dotyczących kręcenia filmów z epoki przy napiętym budżecie
- Porada dotycząca kręcenia filmów:dlaczego warto rozważyć kręcenie w czerni i bieli
- 7 wskazówek dotyczących kręcenia filmów niezależnych, jak kręcić dzień za noc
- Wszystko, o czym nigdy nie wiedziałeś, że chciałeś wiedzieć o filmie
- Dodawanie nakładek ziarna filmu | PremiumBeat.com