REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

5 powodów, dla których warto nakręcić własny cyfrowy serial internetowy

Na Festiwalu Filmowym w Austin w 2018 roku rozmawialiśmy z Rootem dla scenarzysty i reżysera Villain Maxa Rissmana o kręceniu krótkich epizodów.

Austin Film Festival jest uważany za festiwal filmów pisarzy. W tym roku oprócz pokazów w namiotach filmowych I oddychaj normalnie Isold Uggadottir , Vox Lux Brady’ego Corbeta (z udziałem Natalie Portman) i Ulubione Yorgosa Lanthimosa , festiwal był gospodarzem całego tygodnia filmów krótkometrażowych i filmów fabularnych, warsztatów i konkursów na prezentację, mających na celu uhonorowanie wschodzących talentów pisarskich.

Spotkaliśmy się ze scenarzystą/reżyserem Maxem Rissmanem, którego cyfrowy serial Root for the Villain grał jako część nowego bloku Scripted Digital Series, aby porozmawiać o swoich doświadczeniach z pisaniem i uzyskać porady dotyczące reżyserowania serialu cyfrowego.

1. Dobry projekt mostu

Po ukończeniu szkoły filmowej na NYU, Rissman (jak większość absolwentów szkół filmowych) miał już na swoim koncie kilka filmów krótkometrażowych. Jednak przejście od razu do funkcji nie zawsze jest ścieżką dla wszystkich. Podczas gdy Rissman chciał rzucić sobie wyzwanie nie tylko kolejnym filmem krótkometrażowym, pomysł na zrobienie Korzeń dla złoczyńcy ponieważ pięć cyfrowych filmów krótkometrażowych (po około 8 minut każdy) okazało się lepszym projektem pomostowym zaraz po szkole niż podejmowanie poważnego ryzyka związanego z kręceniem (i finansowaniem) pełnego filmu.

2. Niech Formuła Cię odnajdzie

W bloku Scripted Digital Series na festiwalu filmowym w Austin krótkie seriale pojawiły się w wielu różnych formatach czasowych i liczbie odcinków. Za Korzenie złoczyńcy , pięć ośmiominutowych odcinków Rissmana było po prostu właściwą formułą i czasem ekranowym dla jego historii. Na festiwalach zwykle obowiązują ścisłe zasady określające, jakie powinny być filmy krótkometrażowe i fabularne, ale ten nowy format może być znacznie bardziej otwarty dla filmowców badających potrzeby ich historii.

3. Poznaj epizodyczny charakter opowiadania

Ze względu na specyfikę branży, niewielu scenarzystów ma możliwość pisania treści epizodycznych. To zupełnie co innego niż opowiadanie samodzielnych historii, wyjaśnia Rissman. Zawartość epizodyczna pozwala zakopać informacje nieco głębiej i naprawdę badać postacie i relacje w sposób, którego nie trzeba natychmiast rozwiązywać. Ponieważ treści epizodyczne stają się coraz większą częścią branży, świetną praktyką dla scenarzystów może być rozpoczęcie eksplorowania ich wcześnie i często.

4. Prowadź ze swoimi mocnymi stronami

Na festiwalu filmowym scenarzystów, takim jak AFF, trudno nie wpaść na utalentowanych scenarzystów na każdym pokazie. Jak wielu na festiwalu, pisanie jest mocną stroną Rissmana, ale to nie znaczy, że jest doskonały. Dobre pisanie zawsze będzie jedną z najważniejszych części projektu — w końcu, jak mówi Rissman, „dobry scenariusz może znacznie przyciągnąć najbardziej utalentowanych aktorów i członków ekipy, którzy są chętni do pracy nad materiałem wysokiej jakości. ”

5. Nowa era cyfrowej serii

Gdy zobaczysz Korzeń złoczyńcy (a Rissman ma nadzieję, że pojawi się on online w jakimś formacie na początku 2019 roku), naprawdę poczujesz się, jakbyś znał postacie. Jako pół-proceduralny format wydaje się znajomy, ale odświeżający dzięki nadprzyrodzonemu zwrotowi akcji. To miła odmiana tempa od wielu ciężkich tematów, które widzimy w większości festiwalowych funkcji; prezentuje się bardziej jako treść, do której jesteśmy przyzwyczajeni na co dzień w telewizji i Internecie. Dla filmowców takich jak Rissman jest to odważna koncepcja, ale ostatecznie może to być pierwsza z ekscytującej nowej ścieżki dla pisarzy i filmowców.

Dowiedz się więcej o Zakorzenieniu złoczyńcy na stronie Seed &Spark projektu lub bądź na bieżąco z informacjami o wydaniu na Facebooku.

Wszystkie obrazy za pośrednictwem Korzeń dla złoczyńcy.

Aby uzyskać więcej informacji i wywiadów zza kulis, zapoznaj się z niektórymi z poniższych artykułów.

  • Scenarzysta James V. Hart o karierze, Coppoli i tworzeniu metody
  • Podsumowanie:Porady i triki filmowców dotyczące gatunku od twórców Fantastic Fest
  • Wskazówki dotyczące produkcji:jak zachować podwójną iluzję kaskaderską
  • Jonah Hill o pisaniu i reżyserowaniu w połowie lat 90. — oraz wskazówki, których nauczył się od wielkich
  • Wywiad:Jak filmowiec Jessica Sanders wprowadziła maleńką osobę do wielkiego świata

  1. Dlaczego powinieneś testować wszystko, co robisz w swoim biznesie wideo

  2. 10 powodów, dla których posiadanie filmów wyjaśniających jest ważne w Twojej kampanii marketingu cyfrowego

  3. 7 powodów, dla których powinieneś „napisać scenariusz” swoich projektów dokumentalnych

  4. 5 powodów, dla których warto zgłosić się na warsztaty i laboratoria filmowców

  5. 5 powodów, dla których warto wziąć udział w wolontariacie na festiwalach filmowych

Produkcja wideo
  1. 7 powodów, dla których warto rozważyć dodanie narracji głosowej do swojego filmu

  2. 7 powodów, dla których potrzebujesz producenta do swojego filmu dokumentalnego

  3. Cztery powody, dla których powinieneś używać (i kochać) obiektywu aparatu fotograficznego

  4. 5 powodów, dla których warto robić zdjęcia krajobrazu w formacie RAW

  5. Dźwięki Royalty-Free:dlaczego powinieneś zacząć używać Artlist SFX w swoich filmach

  6. 4 powody, dla których potrzebujesz matowego pudełka do następnej sesji

  7. Nowy w kręceniu filmów? Oto dlaczego powinieneś zachować wyrzucone materiały