Wywiady przed kamerą są istotną częścią wielu rodzajów kręcenia filmów. Od filmów dokumentalnych, przez reklamy marek, po reality TV, wywiady są niezwykle ważne. Chociaż umieszczenie kamery przed obiektem i filmowanie, gdy odpowiadają na twoje pytania, może wydawać się łatwym zadaniem, istnieje wiele szczegółów, które można łatwo przeoczyć i sprawić, że edycja wywiadu stanie się później koszmarem. Postępując zgodnie z tymi wskazówkami, jak sfilmować wywiad, upewnisz się, że uzyskasz odpowiednią relację, aby Twój wywiad wyglądał świetnie i był łatwy do edycji.
Najpierw szybko przejrzyjmy sprzęt i ogólną wiedzę potrzebną do przeprowadzenia rozmowy kwalifikacyjnej.
Potrzebny sprzęt:
- Dwa lub trzy* aparaty, które rejestrują podobne „wyglądy”
- Jeśli nie możesz uzyskać tego samego aparatu, sprawdź wygląd swoich aparatów. Wyszukiwanie w Google „Kamera A” kontra „Kamera B” zwykle daje dobre wyniki; czasami ludzie publikują nawet filmy wideo pokazujące różnicę między nimi. Używanie różnych kamer nie zrujnuje wywiadu, ale spójność jest zawsze lepsza.
- Solidne statywy
- To od Ciebie zależy, czy chcesz nagrać wywiad przy użyciu statywu. Urządzenia podręczne mogą nadać bardziej dramatyczny, szorstki charakter, który może być idealny do wywiadu, który przeprowadzasz. Generalnie jednak najlepszym rozwiązaniem jest użycie statywu. Upewnij się, że statyw wytrzyma ciężar Twoich aparatów.
- Mikrofony
- Mikrofony Lavalier są najlepsze do przeprowadzania wywiadów. Zapewniają najczystszy dźwięk z nieruchomego obiektu i zwykle można je łatwo ukryć (mimo że mikrofon lava, który jest zauważalny podczas wywiadu, jest zwykle szybko wybaczany przez publiczność). Jeśli nie masz dostępu do mikrofonów lawowych, zwykle wystarczy mikrofon typu shotgun skierowany na fotografowaną osobę — po prostu pamiętaj, aby przeprowadzić wywiad w cichym miejscu.
- Światła
- W zależności od aparatu czasami można uciec od używania światła zastanego, ale zawsze lepiej mieć pod ręką latarkę lub dwie, aby wywiad wyglądał lepiej. Kino Flo tworzy szereg bardzo funkcjonalnych świateł — możesz zmienić ich żarówki, aby pasowały do światła dziennego lub wolframowego i zapewniły miękki, naturalny wygląd.
Poniżej skupimy się konkretnie na zasięgu. W produkcji wideo „pokrycie” jest używane do opisania liczby różnych ujęć i kątów użytych do uchwycenia sceny. Pokrycie zapewnia wystarczającą ilość wyróżniającego się materiału do pracy podczas edycji. W szczególności podczas wywiadów odpowiedni reportaż pozwoli ci oczyścić wypowiedź osoby badanej i wyeliminować wszelkie niechciane pauzy lub błędy.
Umieszczanie aparatów
Przykładowa konfiguracja kamery
Pierwszą rzeczą, którą będziesz chciał zrobić, to dowiedzieć się, gdzie zamierzasz umieścić swój temat. W tym przypadku zakładamy, że ankieter nigdy nie pojawi się przed kamerą. (Jeśli jednak chcesz, aby twój ankieter był przed kamerą, poruszymy to na końcu.) Wybierz miejsce w pokoju, które nada głębi twoim zdjęciom i będzie zawierało ciekawe (ale nie rozpraszające) tło.
Nie umieszczaj obiektu bezpośrednio przy ścianie; zamiast tego umieść je gdzieś blisko środka pokoju, aby tło było nieco nieostre podczas fotografowania. Wybór tła zależy od stylu rozmowy — czasami wszystkie białe lub wszystkie czarne pasują, a czasami chcemy mieć coś innego w tle. Niezależnie od tego będziesz chciał oddzielić swój temat od tego tła i stworzyć głębię.
Gdy zorientujesz się, gdzie będzie twój obiekt, musisz ustawić kamery. Aby zapewnić sobie odpowiednią oprawę podczas montażu, upewnij się, że będziesz w stanie uzyskać zbliżenie i ujęcie od średniego do szerokiego. „Aparat A” powinien znajdować się w pobliżu osoby zadającej pytania, tak aby linia oczu fotografowanej osoby znajdowała się po lewej lub prawej stronie aparatu. „Kamera B” powinna być umieszczona po tej samej stronie (zgodnie z zasadą 180 stopni), ale powinna być ustawiona na ujęcie, które pokazuje więcej obiektu. Powinien być również ustawiony na tę samą wysokość co „Kamera B”, aby linia oczu była prawidłowa.
Pamiętaj, że to tylko ogólne zasady — możesz je łamać! Ważne jest tylko, aby „Kamera A” i „Kamera B” były ustawione w taki sposób, aby ich ujęcia były zauważalnie różne; w przeciwnym razie będziesz miał problem z przecięciem między dwoma ujęciami podczas edycji.
Kompozycja ujęć
Po ustaleniu, gdzie umieszczasz kamery, musisz wykadrować swoje ujęcia. Ogólnie rzecz biorąc, dobrym pomysłem jest zapewnienie swoim poddanym trochę wiodącej przestrzeni po stronie, do której mówią. Wykadruj ujęcie, stosując zasadę trzech części. Jeśli fotografujesz jedną lub obie kamery z ręki, nie bój się dodać trochę ruchu do swoich ujęć, dostosowując ramkę co jakiś czas — dzięki temu ujęcie będzie interesujące. Ponownie, nie bój się złamać tych zasad kompozycji, jeśli czujesz się na tyle komfortowo, aby uzyskać ciekawsze ujęcie.
Zbliżenie z „Kamery A”
Średnia szerokość z „Kamery B”
Wywiady
Kiedy wszystkie twoje komponenty są ustawione, nadszedł czas, aby zacząć obracać kamerami. Postaraj się, aby badani siedzieli (lub stali) tak nieruchomo, jak to możliwe, nie wyglądając na zbyt sztywno. Pomoże to utrzymać je w kadrze i ostrości. Jeśli osoba przeprowadzająca rozmowę kwalifikacyjną nie pojawia się przed kamerą, upewnij się, że badani wiedzą, jak mówić pełnymi zdaniami. Poproszenie ich o przeredagowanie pytania podczas odpowiedzi jest konieczne do celów redakcyjnych. Ponieważ publiczność nie będzie słyszeć pytań, musi wiedzieć, o czym mówi Twój temat.
Przykład:
Przeprowadzający wywiad:Kiedy po raz pierwszy zająłeś się fotografią?
Temat:Kiedy miałem dwanaście lat.
Temat:Zająłem się fotografią, gdy miałem dwanaście lat.
Jeśli nagrywasz dźwięk na urządzeniu innym niż jedna z Twoich kamer, musisz później zsynchronizować dźwięk podczas edycji. Użyj tabliczki, aby to ułatwić — napisz nazwę obiektu na tablicy, rozpocznij nagrywanie dźwięku, obróć wszystkie kamery, a następnie klasnij w tabliczkę. Jeśli nie masz tabliczki, możesz poprosić kogoś, kto stanie w kadrze, wypowiada imię fotografowanej osoby i klaska w dłonie. Dopóki rejestrator dźwięku będzie słyszeć „klaśnięcie”, a kamery widzą uderzające o siebie tabliczki lub dłonie, będziesz mógł później łatwo zsynchronizować dźwięk. Upewnij się, że za każdym razem, gdy przestajesz nagrywać na dowolnym urządzeniu, zatrzymujesz wszystkie z nich i ponownie wykonaj listwy po ponownym uruchomieniu. Innym sposobem na zapewnienie zsynchronizowanego dźwięku jest jednoczesne nagrywanie dźwięku z jednej z kamer. Następnie, w poście, możesz użyć programu takiego jak PluralEyes, aby pobrać dwie ścieżki dźwiękowe (rejestrator i kamera) i zsynchronizować je jednym kliknięciem.
Podczas wywiadu upewnij się, że oglądasz kadr pod kątem jakichkolwiek zakłóceń. Zwróć uwagę, czy coś się dzieje (zmienia się oświetlenie, ktoś wchodzi w tło, obiekt patrzy bezpośrednio w kamerę). Idź powoli i pozwól, aby twój temat czuł się komfortowo podczas odpowiadania na pytania. Czasami możesz potrzebować skierować, aby uzyskać właściwą linię lub strzał. Po prostu bądź uprzejmy i konkretny. Na przykład, jeśli temat porusza się za bardzo, poczekaj, aż skończą odpowiadać na pytanie, a następnie zatrzymaj się i powiedz im, co robi źle. Nawet pokazanie im ramki może pomóc im zrozumieć, dlaczego Twoja prośba jest konieczna. Postaraj się również nie mówić tematowi dokładnie, co ma powiedzieć. Robiąc to, zmuszasz podmiot do działania, co może prowadzić do nieprawdziwej odpowiedzi. Zamiast tego spróbuj wyciągnąć odpowiedź organicznie, prosząc ich o rozwinięcie konkretnego punktu lub tematu.
B-rolka
Upewnij się, że w trakcie lub po przeprowadzeniu rozmowy kwalifikacyjnej masz trochę B-Roll. Pomoże to ukryć wszelkie ostre zmiany i po prostu ogólnie ustawić scenę i sprawi, że wywiad będzie bardziej interesujący. Zrób kilka zbliżeń poruszających się dłoni fotografowanej osoby lub interesujących części jej garderoby. Upewnij się, że nie widzisz ich poruszających się ust, aby móc użyć tych ujęć w dowolnym miejscu końcowego filmu.
B-Przetoczenie rąk podczas rozmowy podmiotu
Dobrym pomysłem jest również zrobienie zdjęć wstawek, jeśli przeprowadzasz wywiad w określonej lokalizacji, na przykład w biurze osoby badanej. Tworzenie ujęć budynku lub miasta, w którym się znajdujesz, ujęć ich miejsca pracy lub domu oraz materiałów filmowych, na których wchodzą w interakcję, zawsze jest dobrym sposobem na ustawienie sceny i przycięcie ciekawych rzeczy na później. Jeśli potrzebujesz więcej B-Roll, zawsze możesz przejść do Shutterstock i znaleźć mnóstwo świetnych klipów, które pomogą Ci określić ustawienia — sprawdź poniższe pole klipów, aby zobaczyć kilka przykładów!
*Wskazówki
- Jeśli masz trzeci aparat, użyj go, aby uzyskać ciekawsze kąty fotografowanego obiektu. Użyj go również, aby podnieść niektóre B-Roll — ręce, szafę itp.
- Jeśli planujesz pokazać swojemu rozmówcy, ale nadal masz tylko dwie lub trzy kamery, skonfiguruj je za pomocą ujęć przez ramię i szerokiego dwóch ujęć. Zasłanianie ramion pomaga dać widzom poczucie bycia w rozmowie z dwojgiem ludzi, a szerokie ujęcie pomoże określić otoczenie i przestrzeń, w której znajduje się osoba badana i osoba przeprowadzająca wywiad.
- Pamiętaj, nie krępuj się łamać zasady – zawsze szukaj interesujących ujęć i ujęć, które opowiadają historię, którą opowiadasz podczas wywiadu. Do tego celu zawsze można użyć „Kamery C”, ale jeśli dostępne są tylko dwie kamery, jedną można ustawić w standardowy sposób, a drugą można wykorzystać do tworzenia ciekawych kompozycji.
Zapoznaj się z poniższym klipsem, aby zobaczyć przykłady świetnych ujęć budujących »
Sprawdź ten klip, aby uzyskać wysokiej jakości zbliżenia »
Czy masz inne pytania dotyczące nagrywania świetnego materiału do wywiadów? Daj nam znać w komentarzach!
Zdjęcie u góry:artysta i operator filmujący kreatywne materiały wideo autorstwa Haidera Y. Abdulli