Praca pod ręką jest jednocześnie wyzwalająca i ryzykowna dla wielu filmowców i kamerzystów. Handheld może tchnąć sfilmowaną treść intymnością i swobodą, dając widzowi większe poczucie rzeczywistości. Jednak nawet minimalne ruchy mogą zostać powiększone przez obiektyw. Niekorzystanie z niektórych technik podczas filmowania aparatem trzymanym w ręku może spowodować drżenie filmów, od lekko rozpraszających po nieprofesjonalne.
Na szczęście filmowcy i kamerzyści mają ponad sto lat różnych podręcznych sztuczek, technik i technologii, na których mogą polegać, aby zagwarantować wysokiej jakości ruchomy obraz. To naprawdę kwestia przestudiowania technik filmowania i produkcji wideo, zademonstrowania akcesoriów do kamer przenośnych i znalezienia tego, co działa najlepiej pod względem kinematograficznym i finansowym. Nie każdy może sobie pozwolić na podręczną konfigurację hollywoodzkiego kalibru. Ale największą zaletą robienia filmów i nagrań wideo w XXI wieku, niezależnie od tego, czy jest się vlogerem, filmowcem czy dokumentalistą, jest to, że narzędzia i wiedza są teraz bardziej dostępne niż kiedykolwiek.
Poniżej przyjrzymy się kilku poradom, trikom i sprzętowi dostępnemu dla filmowców. Niektóre nie wymagają akcesoriów, podczas gdy inne wymagają inwestycji. Bez względu na powody porzucenia statywu, te metody działają dobrze niezależnie od budżetu.
Aby zobaczyć nagranie z urządzeń przenośnych profesjonalnych operatorów, przejdź do kategorii urządzeń przenośnych Artgrid.
W urządzeniach ręcznych, aparatach i obiektywach
Zanim przejdziemy do technik i akcesoriów, kilka słów o aparatach; istnieje szereg kamer wideo, które oferują filmowcom i kamerzystom obraz kinowy o jakości kinowej. Najważniejsza inwestycja będzie dyktować wrażenie urządzenia podręcznego.
Mały, kompaktowy aparat, taki jak Blackmagic Pocket Cinema Camera, będzie miał inny charakter niż, powiedzmy, lustrzanka cyfrowa Canon lub Nikon, co oczywiście będzie zupełnie inne niż w przypadku profesjonalistów (choć nadal stosunkowo niedrogie w porównaniu z systemami z wyższej półki) kamera kinowa wspomnianych marek lub Panasonic, Sony, Red i Z Cam.
Na przykład cięższą kamerę kinową można umieścić na ramieniu operatora kamery, zapewniając bardziej stabilny ruch ręczny. A dla niektórych dodatkowa waga sprawi, że nagrania z ręki będą bardziej płynne. Ale dla innych mniejszy i lżejszy aparat, taki jak Micro Cinema Camera lub jakakolwiek inna budżetowa lustrzanka cyfrowa, może zapewnić lepsze statyczne i śledzące ujęcia z ręki.
Jeśli chodzi o szkło, obiektywy szerokokątne są najlepszymi opcjami do fotografowania z ręki. Teleobiektywy przesadzają z ruchem, podczas gdy obiektywy szerokokątne nie. To powiedziawszy, z pewnością można uchwycić stabilny materiał po zbliżeniu za pomocą teleobiektywu. A jeśli obiektyw szerokokątny jest wyposażony w technologię stabilizacji obrazu, tym lepiej. W poniższym klipie filmowiec łączy szerokokątny obiektyw z powolnym ujęciem śledzącym aktora, tworząc przy tym naprawdę stabilny ruchomy obraz.
Tak więc przed zakupem aparatu wypożycz lub pożycz kilka różnych korpusów aparatu i obiektywów aparatu i zobacz, jak sprawują się one z ręki. Znajdź najlepszą kamerę do swoich potrzeb filmowych w odpowiedniej cenie.
Uzyskaj nieograniczoną muzykę
dla Twoich filmów
Rozpocznij bezpłatnie teraz Nie jest wymagany sprzęt
Przed zainwestowaniem w stabilizatory, początkujący operatorzy filmowi lub operatorzy kamer powinni zrozumieć, że statek wymaga w równym stopniu gracji, atletyki, wytrzymałości i spokoju, które byłyby znane praktykującemu medytację. Operator kamery wykorzystuje technologię do kadrowania serii zdjęć, ale robi to tak, jakby to był taniec. Pomyśl o sobie jako choreografie, a nawet mistrzu sztuk walki władającym bronią — z wyjątkiem tego, że twoja broń jest przeznaczona do przechwytywania światła.
Najpierw użyj dwóch rąk i zbliż je do klatki piersiowej. Tworzą natychmiast płynniejszy ruchomy obraz z ręki. Pomocnym, ale niedocenianym narzędziem do robienia zdjęć z ręki jest pasek dołączony do aparatu. Dzięki paskowi szyja staje się dodatkowym punktem równowagi między dłońmi operatora kamery. Kolejną przydatną wskazówką jest ćwiczenie regulowania oddechu podczas obsługi aparatu. Zrób to zarówno w przypadku ujęć statycznych, jak i ruchomych. Postaraj się dojść do stanu, w którym twój oddech nie wpływa na ruch kamery; lub przynajmniej ograniczone do minimum.
Kolejnym ważnym czynnikiem jest postawa. W przypadku ujęć statycznych znajdź wygodny, który można trzymać przez dłuższy czas. W tym momencie wytrzymałość staje się ważna, ponieważ operator kamery trzyma kamerę i postawę prawdopodobnie przez kilka minut.
Teraz, jeśli trzeba się poruszyć, postawa staje się nieistotna. Tutaj praktyka staje się niezwykle ważna. Ćwicz ruchy, takie jak panoramowanie, przechylanie i śledzenie aktorów, a nawet pustych przestrzeni, używając długich kroków i stabilnego rdzenia zamiast wyciągniętych ramion, aż uzyskasz stabilność, która da wysokiej jakości ruchomy obraz. Zaletą panoramowania, przechylania i śledzenia jest to, że te ruchy często mogą zakamuflować chwiejną pracę kamery ręcznej. Poniżej operator kamery wykonuje krótkie i szybkie ruchy pan i tilt, wzmacniając emocjonalny wpływ ujęcia.
Kilka rzeczy, których należy unikać. Ustal ustawienia przed rolowaniem, ponieważ zmiana ich podczas filmowania spowoduje drżenie. I jeśli nie jesteś pewny siebie i dobrze wyćwiczony, unikaj powiększania lub zmiany ostrości z jednego obiektu na inny. Jak wspomniano powyżej, ma tendencję do wyolbrzymiania wstrząsów. Ale ten klip poniżej udowadnia, że jest możliwe fotografowanie z ręki i zmiana ostrości, wszystko za pomocą teleobiektywu przy zachowaniu płynnego obrazu.
Przygotuj się
Jeśli postawa i oddech nie pomagają w opanowaniu ręcznej kamery, operator może oprzeć swoje ciało o ścianę, słupek lub cokolwiek, co zapewnia solidne podparcie i równowagę. Okaże się to szczególnie przydatne w przypadku cięższych kamer, ale stanie się nieistotne, jeśli scena wymaga ujęcia śledzącego.
Inną możliwością robienia stabilnych ujęć śledzących z ręki jest użycie asystenta. Niezależnie od tego, czy jest to rzeczywisty asystent kamery, czy asystent produkcji planu (PA), inna osoba może okazać się przydatna w uzyskaniu płynnych ujęć z ręki (lub statycznych), ponieważ może pomóc kierować ruchem; lub z drugiej strony służyć jako wsparcie dla statycznego strzału.
W przypadku samodzielnego ręcznego hackowania śledzenia, przejdź do starej szkoły z techniką francuskiej nowej fali — wózek inwalidzki i podręczny sprzęt. Zgadza się, w Bezdechu , Jean-Luc Godard użył wózka inwalidzkiego do stworzenia podręcznego wózka do filmu.
Stabilizatory i mocowania naramienne
Twoje ujęcie z ręki zależy od czegoś więcej niż tylko posiadania najlepszej kamery do kręcenia filmów. Jeśli ręczna kamera nie przejdzie testu wzroku, nie bój się sięgać po gimbale lub stabilizatory. Jak każdy produkt z akcesoriami do aparatu, istnieją opcje budżetowe dla zmotoryzowanych i niezmotoryzowanych stabilizatorów.
W kategorii niezmotoryzowanej dostępne są świetne opcje mocowania barków i kół. Mocowanie na ramię daje operatorom kamery 2 uchwyty do uchwycenia i podkładkę, która spoczywa na ramieniu. Z drugiej strony uchwyt na koło to w zasadzie koło, na którym można zamontować lustrzankę cyfrową lub cięższą kamerę pośrodku. Eliminuje to potrzebę dotykania aparatu, pomagając zachować stabilność. Niektóre stabilizatory mają przeciwwagi, które wykorzystują siłę grawitacji, aby pomóc operatorowi wykonać płynny strzał z ręki. Z drugiej strony, zmotoryzowane stabilizatory są wyposażone w elektronikę, która wykonuje pracę stabilizującą dla użytkowników.
Stabilizatory pomogą skorygować wszelkie ruchy, które są przesadzone na filmie lub wideo. Spójrz na to w ten sposób:ostatecznie filmowiec lub kamerzysta może chcieć użyć stabilizatora do bardziej płynnego filmowania z ręki. Nie ma w tym wstydu.
Mam nadzieję, że te wskazówki dotyczące opanowania ręcznego aparatu okazały się przydatne. Aby zobaczyć świetne przykłady ujęć z ręki, odwiedź naszą bezpłatną platformę filmową Artgrid i zainspiruj się. Dołącz do nas, aby uzyskać inne wskazówki i porady, które poprawią Twoje umiejętności filmowe. Jak zawsze, bądź kreatywny!