Jednym z najważniejszych aspektów edycji wideo jest kompilacja i organizacja całej treści na początku procesu postprodukcji. Montażysta otrzymuje pomieszany bałagan od filmowców i układa w całość efekt końcowy. Chociaż wydaje się to trudnym zadaniem, wielu redaktorów z zadowoleniem przyjmuje to wyzwanie.
Niektóre z największych działających nazwisk w branży filmowej przedstawiły wgląd w swoje procesy, ujawniając, jak skomplikowana może być edycja. Rzućmy okiem na niektóre z ich ram czasowych edycji, a także na wgląd w ich działanie.
Mission Impossible 5:Rogue Nation
Redaktor odpowiedzialny za kreatywne szaleństwo, Eddie Hamilton, pracował przy takich projektach jak Kingsman:The Secret Service i X-Men:Pierwsza klasa . Powyżej możesz zobaczyć całość Mission Impossible 5:Rogue Nation . Korzystanie z Avid Media Composer , Hamilton wychwala radość z pracy z Avidem, gdy ma do czynienia z ogromnymi rozmiarami plików i wieloma zastosowaniami w pojemnikach . Omawiając, jak ważne są klatki i rytmy w dialogu i rozmowie , Hamilton mówi o konkretnej scenie z udziałem Toma Cruise'a i Simona Pegga :
Ta informacja rzuca również światło na znaczenie pokazów testowych i poznania swoich odbiorców .
Gra o tron Scena bitwy
Najwyraźniej dużo się tu dzieje. Sekwencja pochodzi z dziewiątego odcinka szóstego sezonu Game of Thrones HBO i była centralnym punktem całego sezonu. Ten jeden pięćdziesięciominutowy odcinek kosztował ponad 10 milionów dolarów. Jak widać, redaktorzy mieli pełne ręce roboty, biorąc pod uwagę ogromną ilość materiału filmowego i ścieżek audio . Podobnie jak Hamilton, redaktorzy również wykorzystali Avid Media Composer. Tutaj możesz obejrzeć fragment sceny.
78/52 (Dokument o Hitchcocku)
Steve Hullfish przeprowadził wywiad z Chadem Herschbergerem, redaktorem najnowszego filmu dokumentalnego o Alfredzie Hitchcocku, na temat współpracy z Adobe Premiere Pro i Adobe After Effects . Herschberger chwali, jak dobrze oprogramowanie Adobe umożliwia użytkownikom przenoszenie multimediów między Premiere i After Effects przy zachowaniu uporządkowanego obciążenia pracą:
Jednym z kluczowych wyzwań związanych z kręceniem filmu dokumentalnego jest nadmierna ilość informacji musisz zebrać i Herschberger wydaje się, że sprostał temu wyzwaniu dzięki Premiere i After Effects. Seria Art of the Cut Interview z Pro Video Coalition jest obowiązkową lekturą i nadal zapewnia wciągające i pouczające wywiady z jednymi z najlepszych pracujących redaktorów w branży.
Deadpool
Jedną z największych niespodzianek dla miłośników komiksów i filmów był wyjątkowy urok Deadpool . Na sukces filmu złożyło się wiele czynników, w tym szybka edycja i zabawna narracja . Redaktorzy pracowali z Premiere Pro, jak widać powyżej, przed wprowadzeniem efektów wizualnych . Oznaczało to, że musieli na początku edytować wiele sekwencji, aby zespoły zajmujące się efektami wizualnymi mogły jak najszybciej rozpocząć pracę nad materiałem.
Firma Adobe spotkała się w zeszłym roku z Timem Millerem, Julianem Clarke i zespołem redakcyjnym odpowiedzialnym za Hail, Caesar! omówić pracę z Premiere Pro i o tym, jak cyfrowe nagrywanie poprawiło ich procesy edycji .
Grawitacja
Wiele filmów, które dziś oglądasz w kinach, to produkty Avid Media Composer . Jak pokazują powyższe przykłady, redaktorzy i zespoły postprodukcyjne zwykle wybierają oprogramowanie, które najlepiej sprawdza się w ich przepływie pracy i materiałach, z którymi pracują. Epickie arcydzieło, takie jak Gravity wymagane obszerne działanie efektów wizualnych edytor musiał dodać i uporządkować, co widać na osi czasu powyżej sceny początkowej. Tak więc nawet w scenie z „zerowymi cięciami” oś czasu redaktora może nadal być bałaganem. (Uwaga:montażyści filmu, Alfonso Cuaron [również reżyser] i Mark Sanger, zdobyli Oscara za swoją pracę.)