Choć nie zdajesz sobie z tego sprawy, woda jest popularnym narzędziem wśród operatorów. Oto, jak możesz go użyć, aby film był bardziej interesujący wizualnie przy ograniczonym budżecie.
Kiedy robisz film, musisz wykorzystać każdą możliwą okazję, aby urozmaicić swój obraz (o ile pasuje do Twojej historii). Można to zrobić na wiele sposobów, od ciekawego oświetlenia i scenografii po ciekawe soczewki czy korekcję kolorów. Niektóre ulepszenia wizualne są nieco droższe niż inne.
Nieco nieoczekiwany zasób jest bardzo prosty:woda. Jeśli zaczniesz zwracać większą uwagę, zauważysz obfitość wody w filmach i filmach, czasami niezależnie od potrzeby stosowania efektów pogodowych. Woda jest bardzo często wykorzystywana na wiele różnych sposobów.
W poniższym filmie Ted Sim z Indy Mogul pokazuje nam, jak użyć wody, aby dodać kontrastu i atmosfery do naszych scen bez nadwyrężania budżetu.
Zawsze słyszałem o dużych cysternach z wodą na większych zestawach i oczywiście wszyscy wiemy, że w pewnym momencie będziemy mieć scenę, w której będziemy potrzebować trochę deszczu. Jak więc uzyskać te efekty bez płacenia za tonę zasobów?
To nie może być aż tak skomplikowane, prawda? Zastanówmy się.
1. Mokradła
Jedną z rzeczy, na które myślę, że wielu kinomanów tak naprawdę nie zwraca uwagi, jest technika zwana „moczeniem”.
Zmoczenie jest w zasadzie dokładnie tym, na co wygląda. Dodajesz wody do drogi lub nawierzchni, na której kręcisz. Jest to oczywiście korzystne głównie na powierzchniach betonowych lub asfaltowych w lokalizacjach zewnętrznych. Wprowadza dodatkową warstwę odbicia i kontrastu do twoich scen. Nawet jeśli jest to subtelne, co często bywa, dodanie wody do powierzchni drogi lub podłogi w scenach może dodać nieco więcej wizualnego zainteresowania do sceny.
Na przykład w powyższej scenie zmoczenie jest stosunkowo subtelne, ale możesz zobaczyć, jak dodaje ładny poziom kontrastu i odbicia na ulicy. Światła, które wcześniej dodawały nieco więcej światła do sceny, teraz dodają ładne odbicia lustrzane na powierzchni ulicy.
Odbicia i odbicia są bardzo ważnymi narzędziami podczas tworzenia obrazów kinowych.
Na szczęście nie musisz płacić za cysternę z wodą i „operatora wody”, aby przyjechał na Twój plan i zaczął spryskiwać wszystko (czasami kręcenie filmów jest frustrująco marnotrawne); w większości przypadków wystarczy kilka wiader lub wąż.
2. Efekty deszczu
Teraz ten prawdopodobnie nie zaskoczy nikogo, ale zdziwiłbyś się, jak niewiele niskobudżetowych produkcji nie wykorzystuje kinowych zalet deszczu, zwłaszcza jeśli chodzi o zwrot z inwestycji.
Efekty deszczu mogą nadać Twojej scenie natychmiastową wartość produkcyjną. W przypadku efektywnego wykorzystania, prosta czynność dodania trochę deszczu do twojej sceny szybko i tanio doda cały wizualny ton do twojej sceny. (To wszystko poza innymi korzyściami estetycznymi, o których wspomnieliśmy wcześniej, takimi jak dodatkowy kontrast i odbicia/odbicia).
Na szczęście nie musisz wydawać mnóstwa pieniędzy, aby uzyskać efekty deszczu w swojej scenie. To dosłownie tak proste, jak uzyskanie odpowiedniej końcówki do węża z wodą lub użycie ustawienia prysznica na tym, który masz. Idealny (na zdjęciu powyżej, przez Indy Mogul) to metalowy opryskiwacz z wentylatorem z kontrolą przepływu.
Będziesz chciał ustawić go na stojaku C i workiem z piaskiem, aby upewnić się, że pozostanie na swoim miejscu. Aby uzyskać najbardziej spójny rozkład i realistyczny wygląd, wystrzelisz wodę wysoko w powietrze przy maksymalnym ustawieniu. Dzięki temu „deszcz” spadnie w naturalny sposób.
BARDZO WAŻNE:Jeśli chcesz użyć efektów deszczu do sceny nocnej, będziesz musiał ją podświetlić, aby była widoczna. W przeciwnym razie efekt nie będzie miał żadnego wpływu.
3. Efekty Steam
Inny sposób, w jaki możesz użyć wody, aby dodać wizualnej atrakcyjności do swojej sceny, jest nieco bardziej nieoczekiwany. Steam.
Jasne, masz mgłę i oczywiście naszego starego dobrego kumpla mgłę. Czy zastanawiałeś się jednak, co może dodać odrobina pary do twoich nocnych scen? Niezależnie od tego, czy szukasz pary unoszącej się przez pokrywę włazu na miejskiej ulicy, czy jakiegoś hydraulicznego otwierania drzwi w statku kosmicznym w stylu science fiction, para doda trochę wartości produkcyjnej Twojej scenie.
A więc oto rzecz:nigdy nawet o tym nie myślałem, a w filmie umieszczonym na początku tego artykułu Ted pokazuje nam, że możemy kupić proste narzędzie w sklepie dla majsterkowiczów, zwane „parowcem”, które jest zwykle używany do zdzierania tapety. Nigdy wcześniej o tym nie słyszałem i jestem bardzo podekscytowany, że mogę spróbować.
Jak widać, woda jest o wiele bardziej przydatna do tworzenia kinowego wyglądu, niż można by się spodziewać.
Tego rodzaju rzeczy są, są i zawsze będą moją ulubioną rzeczą w kręceniu filmów — pogoń za nieoczekiwanymi technikami, które wymagają jedynie prostej wycieczki do sklepu z narzędziami, aby uzyskać dodatkową wartość produkcyjną.
Zwróć uwagę na sceny, które są dla Ciebie imponujące wizualnie i zastanów się, dlaczego tak się dzieje — i jak możesz znaleźć niedrogi sposób na zrobienie tego samego.
Szukasz więcej porad i wskazówek dotyczących produkcji wideo? Sprawdź te artykuły.
- Jak oświetlić scenę samochodową za pomocą procesu biedaka
- Jak oświetlić zewnętrzne zdjęcia nocne jednym światłem
- Podstawy animacji rotoskopowej w After Effects
- Samouczek wideo:Dlaczego potrzebujesz filtrów obiektywu do swojego drona
- Samouczek wideo:jak uzyskać kinowe oświetlenie w małych pomieszczeniach