Wypróbuj te dwanaście prostych wskazówek od uznani filmowcy o nieoczekiwanych, ale niezbędnych narzędziach w torbie na aparat każdego profesjonalisty.
Według niedawnego badania aż 67% marketerów cyfrowych planuje umieścić marketing wideo jako swój najwyższy priorytet na przyszły rok. Rozwój historii na Instagramie, filmów z wiadomościami i transmisji na żywo stworzył zupełnie nową drogę dla filmowców i kamerzystów, a artyści z całego świata wykorzystują ten trend.
Jak powiedziała nam w zeszłym miesiącu Nicole Glass, fotograf prasowy i współpracownik Shutterstock z Waszyngtonu, ostatnio skupiła się bardziej na kręceniu klipów wideo ze względu na dotychczasową sprzedaż.
Chociaż przejście z fotografii na wideo jest łatwe, istnieje kilka ulepszeń, które musisz wykonać. Poprosiliśmy utalentowanych współtwórców filmów z całego świata, aby powiedzieli nam o sprzęcie i narzędziach, które poleciliby każdemu rozpoczynającemu działalność w branży. Czytaj dalej, aby uzyskać przydatną listę przedmiotów, które możesz trzymać w torbie na aparat — i kilka nieoczekiwanych wskazówek po drodze.
1. Kamera wideo
Obraz Elnura
„Oczywiście kamera jest na pierwszym miejscu”, mówi Aleksei Gorodenkoff. „Powinno być w stanie strzelać przynajmniej w rozdzielczości 4K, dzięki czemu tworzone przez Ciebie pliki będą poszukiwane przez dłuższy czas. Nie musi to być super drogi i wymyślny aparat. Liczy się praktyczność — duży czujnik i dobry zakres dynamiki bardzo pomogą w Twojej pracy”.
Sam aparat będzie zależeć od rodzaju materiału, który chcesz nagrać. Dan Talson z dubassy używa ogromnej różnorodności kamer, aby zaspokoić wszystkie jego potrzeby. „Używamy lustrzanek cyfrowych firmy Canon do timelapse, kamer kardanowych z serii DJI Osmo do mocowania na pojazdach, małego Olympusa do codziennego noszenia” – mówi nam. „Ale moim podstawowym aparatem jest kamera kinowa Kinefinity MAVO S35 do pracy w studiu. Ten niesamowity aparat nagrywa filmy RAW w rozdzielczości do 6k. Na początek na rynku dostępnych jest kilka niesamowitych aparatów bezlusterkowych, które nagrywają świetne filmy i zdjęcia. Znajdź aparat z funkcjami obejmującymi Twój obszar fotografowania i gotowe”.
2. Gimbale
Obraz Bilala Kocabasa
Torba na aparat Talson zawiera statywy, gimbale i suwaki. „Nagrywanie stabilnych filmów jest niezbędne w przypadku nagrań stockowych, a obecnie jest tak wiele niesamowitych narzędzi stabilizujących dostępnych dla filmowców. Jeśli chcesz dodać do ujęć płynny i stabilny ruch kamery, możesz odkryć cały świat gimbali, suwaków i dźwigów. Moim podstawowym elementem zestawu w tej dziedzinie jest głowica sterowania ruchem Emotimo Spectrum, która steruje kamerą i może poruszać nią w trzech różnych osiach. Pozwala to na nagrywanie poklatkowe i wideo z niesamowitym ruchem”.
3. Oświetlenie studyjne
Zdjęcie autorstwa Kim jest Danny
„Jeśli pracujesz w studio lub w pomieszczeniach, dobry zestaw oświetleniowy jest niezbędny” – dodaje Talson. „Wybierz markę wysokiej jakości i zacznij od dwóch lub dwóch świateł. Twój zestaw może z czasem rosnąć, jeśli zajdzie taka potrzeba z tą samą marką i wyposażeniem. Moimi podstawowymi narzędziami oświetleniowymi są fluorescencyjne światła dzienne, które są bardzo uniwersalne w przypadku fotografowania w pomieszczeniach i w studiu”.
4. Obiektywy stałoogniskowe
Zdjęcie autorstwa Adul10
„Poleciłbym zacząć od obiektywów stałoogniskowych o szerokim aperturze” – dodaje Gorodenkoff. „Nie potrzebujesz pełnego zestawu soczewek. Moim zdaniem obiektyw 35 mm to must-have, a potem powiedzmy 18 mm i 85 mm. Od czasu do czasu fajnie jest mieć wszystko inne, ale te trzy są zdecydowanie dobrym początkiem i możesz z nich tworzyć wspaniałe zdjęcia”.
5. Przenośne światła
„Używam małej lampy z regulowanym ustawieniem temperatury i płynną regulacją mocy”, mówi nam Vlad Sedletsky. „To doskonałe narzędzie do oświetlania ludzkiej twarzy i wszelkich szczegółów w warunkach słabego oświetlenia — w pomieszczeniach lub na zewnątrz. Za pomocą kontrolowanego światła zawsze możesz stworzyć odpowiedni nastrój w kadrze i poprawić jakość materiału filmowego”.
6. Odbłyśnik
Obraz z Rawpixel.com
„Jeśli pracujesz na zewnątrz, zawsze miej pod ręką składany reflektor” — radzi Sedletsky. „To niezastąpione narzędzie do wykonywania portretów ludzi. Użyj miękkiego, odbitego światła, aby poprawić ogólną jakość”.
7. Środek do czyszczenia soczewek
Obraz autorstwa Tong_stockera
„Nic nie rujnuje podróży tak, jak wielka plamka na przetworniku obrazu” – wyjaśnia Eric Chandler z alphaglobal. „Bez względu na to, jak bardzo jesteś ostrożny, otrzymasz coś na matrycy, jeśli nie weźmiesz środka do czyszczenia obiektywów. Upewnij się również, że przetwornik obrazu w aparacie jest zgodny z zakupionym zestawem. Kiedyś uszkodziłem matrycę firmy Nikon, czyszcząc ją roztworem innej marki”.
8. Zewnętrzny dysk twardy
„Trudno byłoby znaleźć profesjonalnego kamerzystę lub fotografa, który nie ma historii o przypadkowym usunięciu zdjęć lub katastrofalnym błędzie podczas przesyłania danych” – kontynuuje Chandler. „Zabieram ze sobą dysk twardy i kopiuję wszystko, co nowe, co noc, ale nadal przechowuję oryginały na kartach pamięci na wypadek, gdyby pojawił się jakiś problem. Pamiętaj, aby kopiować-wklejać i nigdy nie wycinać-wklejać. Podczas wycinania i wklejania wystąpił błąd danych i uszkodziłem pliki. Jeśli skopiujesz i wkleisz, a coś pójdzie nie tak, możesz po prostu zacząć od nowa”.
9. Obrotowy stojak wystawowy
Ten jest specjalnie dla fotografów żywności i produktów oraz filmowców. Tatjana Baibakova z bitt24 mówi nam:„Ponieważ pracuję bez asystentów i filmuję jedzenie, polegam na dobrym statywie, dobrym aparacie (Canon EOS 5D Mark IV do wideo 4K) i elektrycznym stojaku obrotowym ”.
10. Oprogramowanie do przetwarzania końcowego
Obraz:Gorodenkoff
Ta wskazówka pochodzi od Johna Farra, prezesa Stock Footage Inc, który wyjaśnia:„Posiadanie oprogramowania, w którym jesteś biegły, jest niezwykle ważne, ponieważ możesz poprawiać, korygować i edytować materiał filmowy, obracając w świetny klip filmowy”.
11. Unikalna perspektywa
Dla Alistair Cotton z Africa Rising najlepszym sprzętem jest sprzęt, który wyróżnia Cię spośród wszystkich innych. „O wiele lepiej jest zainwestować swoje pieniądze w coś, co pozwoli ci wejść i posiadać konkretną niszę wideo stockowego”, mówi nam. "Na przykład. czy pracujesz w laboratorium naukowym z mikroskopem za milion dolarów? Na litość boską, zdobądź adapter i zostań ekspertem w kręceniu filmów stockowych z małymi stworzeniami”.
Dla bardziej praktycznego rozwiązania poleca drona. „Po prostu kup drona i ruszaj w ciekawe miejsca” – sugeruje. „Obszary przemysłowe, porty, statki na morzu i miasta z wysokości — to wszystko, co się sprzedaje. Podczas gdy inni wydali ponad 3000 USD na kombinację aparatu i obiektywu, nie mając nic do nakręcenia, za te same pieniądze, masz nie tylko drona, który zapewni Ci wyjątkowy materiał filmowy, ale także trochę budżetu na podróż, aby umożliwić Ci fotografowanie i sprzedaż ”.
12. Dbałość o szczegóły
„Oprócz oczywistych narzędzi potrzebujesz wytrwałości, aby poświęcić czas na edycję i tagowanie swojej pracy”, mówią nam Diego i Roberto z Dualstock Videos. „To prawdopodobnie najważniejsza część twojej pracy — w niektórych przypadkach nawet więcej niż strzelanie”.
Doskonałe umiejętności edycyjne wyróżnią Twoją pracę z tłumu, a słowa kluczowe i tagowanie lokalizacji zapewnią klientom możliwość znalezienia Twoich klipów podczas wyszukiwania. Poświęcasz czas i energię na tworzenie swoich filmów, więc włóż ten sam wysiłek w to, aby można je było znaleźć.
Najlepsze zdjęcie autorstwa Marii Boiko .
Chcesz więcej na temat kręcenia materiałów wideo? Sprawdź to.
- 7 najlepszych aplikacji do edycji wideo na smartfony w 2019 roku
- Wskazówki dotyczące bezpiecznego odzyskiwania drona po ucieczce
- 10 wskazówek dotyczących robienia zdjęć z podróży, które inspirują
- Podział skali Kelvina:jak wygląda każda temperatura barwowa
- Bezpłatny przewodnik po fotografii podróżniczej i filmach docelowych