REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Ilu ludzi (naprawdę) potrzebujesz na planie filmowym lub wideo?

Niezależnie od tego, czy kręcisz wysokobudżetowy film fabularny, czy krótki film krótkometrażowy, wiedza o tym, które role są kluczowe dla Twojej produkcji, może ułatwić Ci życie na planie.

Szkoła Filmowa powie Ci, czy chcesz zrobić film, potrzebujesz gaffer, grip, I AC, II AC, reżyser zdjęć, I AD, II AD, Best boy grip, best boy gaff, charakteryzator, PA, DIT, inżynier dźwięku, boom op, akrobacje, choreografia . . . ale . . . nie.

Możesz poradzić sobie z 20 osobami lub z pięcioma osobami. Ale kim jest ta piątka osób? Jakie są ich role? A czy jest możliwe uzyskanie takiej samej jakości w swoim produkcie końcowym z pięcioosobową załogą, jak w przypadku 20 osób? TAk. Ale to wymaga dużo planowania i naprawdę utalentowanych ludzi.

Odpowiemy więc na odwieczne pytanie:Ile osób naprawdę potrzebujesz na planie?

Tradycyjna hierarchia planu filmowego

Więc zanim zaczniemy, weźmy szybki kurs na hierarchię tradycyjnej ekipy filmowej. Po pierwsze, mamy reżysera, który jest kreatywnym mózgiem filmu. To osoba z „dużego obrazu”. Aby załatwić wszystkie codzienne sprawy, takie jak organizowanie aktorów, dotrzymywanie terminów i przekazywanie informacji od reżysera, potrzebujesz pierwszego asystenta reżysera. Jeśli Twój projekt staje się większy i wymaga większej pomocy logistycznej, możesz zatrudnić drugiego AD lub nawet drugiego drugiego AD. W tej samej kategorii znalazłby się Twój opiekun scenariusza, który upewnia się, że aktorzy obejmują każdą linijkę, a następnie utrzymuje ciągłość.

W takim razie masz Dział Aparatów. Szefem jest operator, który odpowiada za uchwycenie kamerą wizji reżysera. Pod nimi znajduje się pierwsza kamera pomocnicza. Pomagają DP, zmieniając obiektywy, dbając o czujniki aparatu i ustawiając ostrość. Podobnie jak w przypadku reklam, dostaniesz drugie AC i drugie drugie AC, im większy będzie twój projekt. DIT lub technicy obrazowania cyfrowego kompilują cały materiał na dyskach twardych i organizują go dla zespołu postprodukcyjnego.

Dalej jest dział Grip and Gaff. Gaffer kontroluje wszystkie aspekty oświetlenia na planie i zapewnia bezpieczeństwo elektryczne. Kluczowy uchwyt odpowiada za ustawienie wszystkich głównych zestawów na planie, takich jak wózki, dźwigi i specjalistyczne elementy zestawu. Pod nimi są Najlepsi Chłopcy — lub ich zastępcy.

W dziale audio masz inżyniera dźwięku, który kontroluje przechwytywanie całego ustawionego dźwięku. Ten inżynier dźwięku będzie miał operatora wysięgnika, który trzyma mikrofon na wysięgniku, podczas gdy inżynier dźwięku porusza pokrętłami wzmocnienia, aby dostosować się do zmieniających się poziomów głośności na planie.

Jeśli chodzi o resztę ról, w zależności od zestawu istnieje nieskończona liczba pozycji. Asystenci produkcji, fryzura i makijaż, scenograf, dział artystyczny, koordynator kaskaderów, choreograf, kierownik efektów wizualnych, pogromca zwierząt — lista jest długa.

Praca z szczuplejszą załogą

Więc teraz siedzimy na planie przy około 20 osobach naraz. To ekipa, która może zrobić prawie wszystko, czego potrzebujesz:sekwencje akcji, sceny z dużymi tłumami, ogromne sceny i dobrze zaaranżowane ujęcia. Ale bądźmy realistami. Nie każdy będzie miał budżet na taką załogę. Mówiąc nie wszyscy, mam na myśli 90 procent filmowców. Więc jeśli nie masz mocy, aby zachęcić ludzi do pracy za darmo, zacznijmy przycinać tłuszcz.

Załóżmy, że masz krótki film, który chcesz nakręcić, i masz trochę budżetu do pracy. Ty, scenarzysta filmu krótkometrażowego, będziesz reżyserem. Wraz z tobą jako reżyserem będziesz miał pierwszego AD, który będzie pełnił rolę koordynatora planu i opiekuna scenariusza. Twój dział kamery zostanie skondensowany do DP, który będzie również operatorem kamery. Twój dział dźwięku połączy pozycję inżyniera dźwięku z operatorem wysięgnika i będzie sterował wysięgnikiem wraz z kontrolowaniem pokręteł na ręcznym / biodrowym urządzeniu nagrywającym. Twój dział chwytu i gaffu staje się teraz jednoosobową kapelą, tak jak reszta załogi. A na dokładkę dołączymy fryzjera i wizażystę, ponieważ chcesz, aby twoi aktorzy wyglądali ładnie i ładnie.

Dzięki temu udało Ci się skrócić swoją załogę z 20 do 6. 14 osób mniej do zapłaty! Ale na planie pomaga też o 14 osób mniej. Co prowadzi mnie do punktu widzenia mniejszej załogi — z jednym można zrobić wiele, ale każdy członek załogi staje się ważniejszy. Jeśli zgubisz swój pierwszy AC, nie możesz użyć follow focus, a sprzęt fotograficzny (taki jak Steadicam lub wielkogabarytowe rigi) może być poza zasięgiem. Bez dużej ekipy chwytnej i gafla znacznie trudniej będzie oświetlić duże pomieszczenia, a to spowolni twoją konfigurację i rozbiórkę na planie.

Projektowanie projektu wokół ograniczonej załogi

Więc to tak jakby się trzęsło — jeśli pracujesz z ograniczoną załogą, ogranicz rozmiar swojej produkcji. Używaj naturalnego światła i konserwatywnych ustawień oświetlenia; małe, lokalne zestawy; i historie oparte na postaciach, które nie wymagają zestawu studyjnego ani efektów wizualnych. Na planie każdy będzie nosić wiele czapek. Małe ekipy to doskonały sposób, aby naprawdę poznać wszystkie pozycje na planie, ponieważ zazwyczaj to Ty będziesz wypełniać tę rolę, gdy zajdzie taka potrzeba.

Możesz nawet tworzyć teledyski i filmy dokumentalne z 1-2 osobowymi zespołami. Uczciwe ostrzeżenie:będziesz robił wszystko sam — ustawianie świateł, przygotowywanie sprzętu, rozmawianie ze swoim talentem i wszelkie inne zadania produkcyjne, które się pojawią. To może być trudne, ale da się to zrobić.

Jaki jest werdykt?

Wróćmy więc do głównego pytania:Ile osób naprawdę potrzebujesz na planie? Jeśli masz scenę z dwoma aktorami, którą kręcisz w swojej piwnicy, potrzebujesz tylko trzech lub czterech osób. Jeśli masz ogromną sekwencję akcji w stylu Michaela Baya, będziesz potrzebować . . . więcej .

Po prostu poznaj swoje ograniczenia. Poznaj swój budżet. Dowiedz się, jaką historię chcesz opowiedzieć.

I to jest coś, o czym naprawdę powinieneś pomyśleć. Twój scenariusz może opowiadać tę samą historię, co niskobudżetowy, krótki lub duży projekt. Wielkość Twojej ekipy nie wpływa na jakość Twojego filmu. Widziałem okropne filmy z pięciominutowymi rolkami kredytowymi i widziałem fantastyczne filmy wyprodukowane przez zespół mniej niż 10 osób.

Więc nie daj się zwieść myśli, że potrzebujesz ogromnej załogi, aby zrealizować swój projekt. Możesz zacząć z dowolnym budżetem — musisz tylko upewnić się, że skalujesz historię do wielkości produkcji, na którą możesz sobie pozwolić.

Interesują Cię utwory, których użyliśmy do stworzenia tego filmu?

  • „Cold String” Tiny Music
  • „Świeży hip-hop” od popularnej muzyki
  • „Hip Hop Sunset” w wykonaniu popularnej muzyki
  • „Punchy Hip Hop” od popularnej muzyki
  • „Ponadczasowa róża” autorstwa Aulx Studio

Szukasz więcej samouczków na temat produkcji filmów i wideo? Sprawdź to.

  • Wskazówki dotyczące samodzielnego rejestrowania ADR — przy ograniczonym budżecie
  • Jak zbudować superjasną lampę balonową LED DIY
  • Jak oświetlić zewnętrzne zdjęcia nocne jednym światłem
  • 10 rodzajów ujęć i kątów, które każdy filmowiec powinien znać
  • Samouczek wideo:jak uzyskać kinowe oświetlenie w małych pomieszczeniach

  1. Techniki sprzedaży:czego naprawdę potrzebujesz, aby sprzedawać swoje usługi wideo, takie jak ciepłe bułeczki

  2. Jak sfilmować teledysk:Jak sfilmować teledysk zespołu [Teledysk]

  3. Kim jest reżyser i czy Twój film naprawdę go potrzebuje?

  4. Ile pamięci RAM potrzebujesz do edycji wideo?

  5. Ustanawianie i utrzymywanie hierarchii na planie filmowym lub wideo

Produkcja wideo
  1. Czy agencje kreatywne potrzebują dyrektora kreatywnego wideo?

  2. Ile watów potrzebuję do oświetlenia wideo?

  3. Jak zamazać wideo w Capcut? Wszystko co musisz wiedzieć

  4. Jak zrobić wstęp – wszystko, co musisz wiedzieć

  5. Samouczek wideo:Co to jest taśma Gaff i jak jej używać?

  6. Samouczek wideo:Jak samodzielnie uruchomić dźwięk

  7. Samouczek wideo:Czym są stojaki C i jak ich używać?