Miej smak na dramatyczne? Twórz własne, twarde obrazy, korzystając z tych czterech prostych wskazówek dotyczących fotografowania w stylu noir.
Fotografia noir charakteryzuje się nastrojowymi, mrocznymi i dramatycznymi obrazami, które wyglądają prosto z miejsca zbrodni nakręconego w latach 60. Obrazy są emocjonalne i mają bardzo specyficzny wygląd zarówno pod względem oświetlenia, kontrastu, jak i kompozycji. Dołączając termin „noir” do swoich zdjęć lub filmów, zapewniasz widzom oczekiwanie, że obrazy będą kinowe i odważne .
Najpopularniejsze są dwa różne rodzaje fotografii noir. Fotografia filmowa noir i fotografia neo-noir.
Czym jest fotografia neo-noir?
Fotografia neo-noir to odrodzenie gatunku filmu noir. Jednak obrazy powstają w latach 60. lub później. Neo-noir często ma ciemny, złowrogi i mroczny patrzeć na to i wyraża odważny styl kinematografii. Przykładami programów telewizyjnych w stylu neo-noir mogą być nowoczesne programy, takie jak Euphoria, True Detective czy Mindhunter. Te programy często charakteryzują się mrocznym i lekko pokręconym dowcipem, w połączeniu z odważnymi technikami oświetleniowymi i filmowymi charakterystycznymi dla tego gatunku.
Obraz:Kristina Kokhanova
Co to jest fotografia filmowa?
Fotografię filmową noir jako epokę spopularyzowały thrillery lub filmy detektywistyczne zrealizowane w latach 40. i 50. XX wieku. Styl fotografii film noir jest podobny do stylu neo-noir, często wywołując poczucie śmiertelności i zagrożenia . Często te obrazy są czarno-białe i są bardziej chropowate niż w stylu neo-noir.
Obraz autorstwa Stokkete
Tworzenie fotografii neo-noir i film noir
Fotografie w stylu neo-noir i film noir to niesamowity sposób na tworzenie efektownych obrazów, które są zarówno emocjonalne, jak i charakterystyczne dla określonego czasu i miejsca. Zapewniają również bardzo unikalny styl Twoim obrazom. Tworząc stylizowane zdjęcia w stylu noir na magazyn, tworzysz obrazy kinowe, które mogą idealnie pasować do kampanii marketingowej klientów. Obraz zupełnie inny niż ten, który widzieli wcześniej. Przeprojektowujemy zapasy i zwracamy się w przeszłość, aby zapewnić naszym klientom nowoczesne obrazy w tym stylu.
W poniższym artykule dzielimy się wskazówkami i poradami, jak tworzyć zdjęcia neo-noir i film noir . Skorzystaj z tych wskazówek, aby wystylizować własną sesję zdjęciową w stylu noir i zacznij tworzyć nastrojowe i pełne emocji obrazy, które powstrzymują ludzi na ich drodze.
5 wskazówek, jak tworzyć zdjęcia noir
Wskazówka 1:twórz dramatyczne oświetlenie sceny za pomocą kontrastowego światła i cieni
Pierwszy krok do stworzenia ciemnego i budzącego emocje obrazu zaczyna się od stworzenia sceny z idealną konfiguracją oświetlenia. W fotografii noir oznacza to rozpoczęcie od odważnego podświetlenia . Po ustawieniu podświetlenia użyj światła wypełniającego na obiekcie. Ta technika tworzy wysoki kontrast na fotografowanym obiekcie. Wypełniające światło na temat wywołuje wrażenie prawdziwego thrillera kryminalnego.
Obraz:Dmytro Buianskyi
Wyobraź sobie detektywa lekko oparłego się o ścianę ulicy, z niesamowitym czerwonym podświetleniem za sobą z nocnego klubu, gdy czeka na przybycie podejrzanego. Właśnie taki wygląd chcesz uzyskać na tych obrazach.
Aby uzyskać więcej wskazówek na temat oświetlenia zdjęć nocnych, obejrzyj ten świetny samouczek wideo autorstwa zespołu samouczków Shutterstock.
Nie masz profesjonalnego oświetlenia? Wypróbuj tę sztuczkę DIY
Jeśli nie masz profesjonalnego zestawu oświetleniowego, nie martw się. Ten sam efekt można uzyskać za pomocą oświetlenia domowego. Jedną wskazówką, którą mamy, jest użycie samochodu, aby stworzyć efekt reflektora za obiektem za pomocą reflektorów. Poproś asystenta lub przyjaciela, by spryskał mgłę lub dym z efektem specjalnym w pobliżu świateł, aby uzyskać ten ciemny i ponury efekt.
Wskazówka 2:stwórz wymiar w portretach noir przez oświetlenie z boku
Oświetlenie boczne może być kolejną niesamowitą techniką tworzenia dramatycznych cieni i jest doskonałym sposobem na oświetlenie obiektu. Zamiast oświetlenia z przodu, które tworzy jasne i dobrze widoczne obiekty, oświetlenie z boku pokazuje prawdziwą głębię obiektu i tworzy intensywność . Więcej wskazówek znajdziesz w tym samouczku wideo na temat oświetlenia portretów.
Obraz według threerocksimages
Miejsce, w którym umieścisz światła, dramatycznie zmienia zdjęcie, które robisz w fotografii noir. Fotografowanie z boku niekoniecznie oznacza, że światło musi być ustawione po lewej lub prawej stronie obiektu. Czasami chodzi o umieszczenie go dalej i po przekątnej do tematu. Eksperymentuj z miejscem, w którym światło pada na twarz fotografowanej osoby i odpowiednio dostosuj, aby uzyskać odpowiednią ilość cieni i podświetleń, których szukasz.
Wskazówka 3:Niech Twoje modele emulują postać
Najlepszym sposobem na tworzenie autentycznie wyglądających obrazów neo-noir i film noir jest wyobrażenie modelom, że są postacią w filmie. Te postacie to często słabiutcy lub nieco tajemniczy, podbrzusza bohaterowie filmów. Postaci, których historii nie znasz w pełni i mają ukrytą przeszłość, która określa, kim są. Publiczność chce, aby odnieśli sukces, ale mają cechę, która sprawia, że zastanawiasz się, czy możesz ufać ich intencjom.
Obraz:mazur serhiy
Przykładem jednej z tych postaci jest nadchodzący Joker Joaquina Phoenixa. W tej najnowszej, choć kontrowersyjnej wersji Jokera - widzimy, jak postać Joaquina pogrąża się w ciemności. Z powiązanymi wadami i postacią, którą publiczność stara się zrozumieć, chwyta cię w złożoność tego, co sprawiło, że ostatecznie został Jokerem. Akcja rozgrywa się w latach 80. i jest fantastycznym przykładem neo-noir przedstawionego we współczesnym filmie.
Wskazówka 4:skomponuj scenę, aby stworzyć nastrój
Robienie świetnych zdjęć noir to nie tylko ustawienia aparatu i oświetlenie. Styl opiera się również na wysokim kontraście między obiektem a sceną lub miejscem, w którym fotografujesz. Łącząc techniki oświetleniowe, które opisaliśmy wcześniej w tym poście na blogu, powinieneś skomponować swoją scenę, aby wzmocnić stworzony przez siebie mroczny nastrój.
Obraz:Paolo Bona
Utwórz scenę z wieloma ciemnymi narożnikami i elementami, które pomogą wyróżnić obiekt. Następnie odpowiednio umieść obiekt, aby scena odegrała rolę w końcowej fotografii, którą tworzysz. Załóżmy na przykład, że masz bohaterkę femme fatale, która pali papierosa w swoim samochodzie. Za jej plecami twoja scena powinna nadal opowiadać tę historię. Powinieneś mieć słabo oświetloną ulicę, bez nikogo w pobliżu, aby nadal wprowadzać ten ton nastrojów. Historia, którą opowiadasz w fotografii noir, powinna kontynuować od tematu do miejsca, w którym robisz zdjęcia.
Wskazówka nr 5:Edycja zdjęć neo-noir i film noir
Najpiękniejszą rzeczą w fotografii noir jest to, że oświetlenie, obiekt i scena wykonują większość pracy za Ciebie. Istnieje jednak kilka ogólnych wskazówek dotyczących edycji fotografii noir do opanowania. Po pierwsze, dostosuj balans kolorów zgodnie z nastrojem, który chcesz wywołać. O ile nie fotografujesz w czerni i bieli, chcesz wzmocnić nasycenie kluczowych kolorów, które chcesz podkreślić na tym obrazie.
Obraz:Ekaterina Jurkova
Jedną z najważniejszych części edycji fotografii noir jest kontrast . Często obrazy noir są mocno skontrastowane z powodu cieni, które chcesz zaakcentować. Możesz jednak wybrać bardziej wyciszony kontrast, jeśli szukasz bardziej filmowego klimatu lat 60.
Winietowanie to kolejna technika często stosowana w fotografii noir, która dodatkowo pomoże Ci wyróżnić obiekt na zdjęciu. Jeśli zauważyłeś, że obiekt nie wyskakuje tak bardzo, jak byś chciał, wypróbuj jasną winietę, aby przywrócić mu ostrość.
Fotografia noir ewoluowała przez lata, niezależnie od tego, czy kochasz film noir, czy styl neo-noir. To piękne, filmowe podejście do fotografii, które wywołuje różnorodne emocje. Ten niesamowity gatunek fotografii to taki, który każdy fotograf powinien spróbować przynajmniej raz, nawet w przypadku osobistego projektu lub wyłącznie po to, by poeksperymentować ze światłem. Podczas następnej sesji stwórz pracę, która zainspiruje Cię w nowym kierunku, którego być może nigdy nie rozważałeś.
Polecany obraz Stokkete
Więcej wskazówek na temat robienia nastrojowych zdjęć znajdziesz w tych artykułach:
- Ostateczny przewodnik po oświetleniu naturalnym, sztucznym i mieszanym
- 8 profesjonalnych wskazówek dotyczących robienia doskonałych zdjęć w słabym świetle
- 50 odcieni szarości:badanie wizualnego napięcia między ciemnością a światłem
- Bezpłatne ustawienia Lightroom dla lepszych portretów
- Jak tworzyć dramatyczne portrety za pomocą fotografii w cieniu