Nie zmieniaj całego harmonogramu tylko z powodu światła słonecznego. Oto kilka przydatnych rozwiązań pozwalających wykorzystać jasne południowe słońce na swoją korzyść.
Ach, te długie, jasne, gorące, słoneczne dni. W chwili pisania tego tekstu dzieli nas zaledwie kilka tygodni od początku lata 2021 r. Biorąc pod uwagę burzliwą naturę lata 2020 r., jestem pewien, że wielu (takich jak ja) nie może się doczekać nieco spokojniejszego lata . Jednak, chociaż silne, południowe słońce jest przyjemne do wchłaniania witaminy D, nie jest to idealne rozwiązanie do kręcenia filmów.
mówię w całości , ale to nie jest do końca dokładne. Chodzi o to, że przy niskim budżecie, bez dyfuzji, jasne, południowe słońce jest paskudne podczas kręcenia scen konwersacyjnych. Światło południowe jest niezwykle ostre i jasne. W rezultacie może tworzyć cienie i kontrasty, które nie są estetyczne.
Jeśli kiedykolwiek widziałeś zakulisowe zdjęcie produkcji rozgrywającej się w południowym słońcu — jak na poniższym obrazku — zobaczysz szeroką gamę narzędzi do chwytania, które rozpraszają światło lub całkowicie blokują słońce.
Przy niskim budżecie lub jeśli sam tworzysz treści, nie zawsze jest to możliwe. W rezultacie zwykle przenosimy nasze plany na filmowanie w innym czasie.
Cóż, nie przesuwaj jeszcze swojego harmonogramu na późne popołudnie. Nadal istnieje wiele sposobów na wykorzystanie jasnego, południowego słońca na swoją korzyść. I obiecuję, że nie polecam używania odbłyśnika!
Użyj liści do ciekawych kształtów
Uwielbiam rzucać dynamiczne cienie na twarz mojego talentu. Jeśli kręcimy w środku, ustawię gobo lub żel rozpraszający, aby rzutować kształty na scenę i na talent. Kiedy kręcę na zewnątrz, spróbuję powtórzyć to za pomocą liści.
Jeśli filmujesz później w ciągu dnia lub o złotej godzinie, kierunek słońca zmiękcza cienie. W większości przypadków kieruje się również w kierunku, w którym nie spada bezpośrednio na twój talent. Dzieje się tak, ponieważ słońce znajduje się bliżej horyzontu, a nie bezpośrednio nad nim.
Jeśli fotografujesz w jasnym świetle słonecznym w środku dnia, słońce rzuca ostre światło bezpośrednio na liście i rzuca ostre cienie na Twój talent.
Spójrz na ten przykład. Mamy starszego mężczyznę wąchającego kwitnące pąki drzew. Cienie malują na jego twarzy piękną mozaikę jasnych i ciemnych obszarów tonalnych. Ten obraz nie byłby tak interesujący wizualnie, gdybyśmy kręcili później w ciągu dnia, a może usunęli cienie, blokując światło słoneczne.
Dlatego, jeśli to możliwe, spójrz na swoją lokalizację pod drzewem lub w pobliżu listowia, który rozciąga się ponad talent.
I nawet jeśli jesteś w cieniu, będziesz chciał bardziej wyeksponować swój obraz na jasne smugi przechodzące przez gałęzie, a nie cienie. Jeśli wystawisz na cienie, możesz przyciąć światła na twarzy aktora.
Kieszenie Forest Light
Korzystając z powyższej sugestii użycia gałęzi drzew do tworzenia dynamicznych cieni, przyjrzyjmy się, jak bezpośrednie światło słoneczne może pomóc w tworzeniu lepszych zdjęć podczas filmowania w lasach.
Początkowy problem, który napotykam podczas filmowania w gęsto zaludnionych lasach z niskobudżetowego punktu widzenia (tzn. bez dodatkowych świateł) polega na tym, że lokalizacja może czasami wydawać się płaska. Często nie ma separacji tonalnej między pierwszym planem (twój talent) a tłem (lokalizacja). Poniżej (z projektu z 2015 r.) widzimy, że nie ma prawdziwego kontrastu ze sceną.
Jeśli jednak filmujesz, gdy słońce osiąga szczyt, prawdopodobnie światło słoneczne przeniknie przez drzewa i stworzy kieszenie światła w lesie. Nie zamierzam sugerować umieszczania twojego talentu w tych kieszeniach światła. Zamiast tego użyj światła, aby stworzyć wizualną tonację w całym obrazie.
Na przykład w tym ujęciu skupiska światła padającego na tło w południowym słońcu tworzą atrakcyjny wizualnie obraz, który w innym przypadku byłby nieco przyćmiony bez dodawania smug świetlnych.
W takich okolicznościach, ponieważ cały obszar lasu będzie ciemniejszy, nie chcesz odsłaniać jasnych zagłębień, jak zalecono w pierwszej wskazówce, ponieważ twój talent może popaść w zbyt dużą ciemność. Zamiast tego chcesz zmierzyć ekspozycję na swój talent, a następnie zmierzyć kieszenie światła i naświetlić w połowie.
Jasne światła w ciemnym otoczeniu
Ok, trzeba przyznać, że ta wskazówka będzie zależeć od Twojej lokalizacji. W moim przykładzie kręcę na zewnątrz w starym zamku. Jestem pewien, że wielu z was nie ma żadnego z tych lokalnych.
Można go jednak używać w otwartych jaskiniach, zrujnowanych budynkach, zamkach itp. Zasadniczo jest to zamknięta konstrukcja, która nie ma całego dachu. Jesteśmy na zewnątrz, ale także w środku. Tak jak powiedziałem, zależy to od lokalizacji.
Kiedy kręcę w tych miejscach, lubię wyeksponować swój talent w ciemnej przestrzeni zamkniętej przestrzeni, a potem kazać aktorowi wejść w obszar, w którym pada intensywne, południowe światło słoneczne. Wartość ekspozycji światła słonecznego będzie prawdopodobnie silna – w porządku. Nie martw się o obniżenie ekspozycji. Chcemy pokazać kontrast między ciemnym otoczeniem a jasnym światłem słonecznym.
Oczywiście upewnij się, że podświetlenia nie są przycięte. Ale, aby zademonstrować kontrast, lubię trzymać wartości podświetlenia (patrząc na zakres) dokładnie w miejscu, w którym wypadłyby one z legalnych wartości. Dzięki temu pasemka są bezpieczne, ale gorące.
Dodatkowo, chcesz się upewnić, że jesteś ustawiony pod kątem w pozycji, w której światło słoneczne działa jak klucz z drugiej strony. Oznacza to w zasadzie, że światło słoneczne oświetla tę stronę twarzy aktora, która jest z dala z aparatu. Gdybyś kręcił pod przeciwnym kątem, światło słoneczne stałoby się zbyt przytłaczające i niesmaczne.
Skorzystaj z pięknego południowego nieba
Na temat filmowania w bezpośrednim świetle słonecznym Brown stwierdza w swojej książce Cinematography:Theory and Practice :
Ponieważ strony internetowe poświęcone filmom i fotografiom ostrzegają, aby nie filmować w bezpośrednim świetle słonecznym w południe, często może się wydawać, że bez narzędzi do chwytania, filmowanie w bezpośrednim świetle słonecznym jest równie destrukcyjne jak filmowanie w deszczu. I przyznaję, że stałem się też znieczulony na myśl o czekaniu na wieczorne słońce przed wyjściem na spacer fotograficzny.
Jest jednak kilka innych rzeczy, które można sfilmować zamiast aktora. Najbardziej oczywistym jest piękny, dzienny krajobraz. Podczas gdy filmowanie bezpośrednio w kierunku słońca nie jest preferowane ze względu na przycięte wartości na niebie, odwrócenie się i filmowanie krajobrazu oferuje morze pięknie nasyconych kolorów.
Im jaśniejsze światło, tym większy wzrost nasycenia. A filmując w jasnym świetle słonecznym w wiejskim krajobrazie wypełnionym zielenią, żółcią i błękitem, uzyskasz piękne kolory, których nie można znaleźć we wczesnych lub późniejszych porach dnia.
Dodatkowo, jeśli filmujesz bezchmurny dzień, wydobądź jak najwięcej z tego błękitnego nieba, używając filtra polaryzacyjnego. Jeśli nie masz pewności, co to jest, mam dla Ciebie samouczek!
Tak, nie jest idealnym rozwiązaniem do filmowania scen konwersacyjnych bez rozproszenia lub flag. Przy niskim budżecie możesz to wykluczyć. Jednak, jak pokazano, istnieje wiele innych dróg, które możesz odkrywać, korzystając z mocy południowego słońca.
Więcej wskazówek i porad dotyczących światła słonecznego znajdziesz w tych artykułach:
- Samouczek wideo:Dowiedz się, jak tworzyć gwiazdy słoneczne za pomocą tej krótkiej wskazówki
- Co robi polaryzator kołowy?
- Wiosenne palety kolorów 2021:10 trendów kolorystycznych, które rozbudzą radość i kreatywność
- Przewodnik fotografa dotyczący osiągania higgsów na zdjęciach
- Wszystko, co musisz wiedzieć o filtrach o neutralnej gęstości
Zdjęcie na okładce:Bucha Natallia.