Wraz z uruchomieniem IGTV w zeszłym tygodniu wielu twórców w YouTube zastanawiało się, czy muszą przejść z YouTube na IGTV, zacząć od nowa na nowej platformie treści wideo, czy też nadal tworzyć filmy dla swoich odbiorców w YouTube. Ten dylemat jest całkiem naturalny. Jednak ważne jest, aby zobaczyć szerszy obraz tego, dlaczego Instagram (przejęty przez Facebooka w 2012 roku) uruchomił IGTV i jak działa model biznesowy platformy treści. Być może znajdziesz ten post na blogu, aby lepiej zrozumieć te niuanse – Dlaczego twórcy powinni dbać o IGTV . Na końcu wpisu na blogu popieram podejście do dostosowania IGTV do planów wideo twórcy, a ten artykuł jest kontynuacją wpisu na temat tego, jak twórcy muszą wprowadzić pewne zasadnicze zmiany w swoim podejściu do tworzenia treści, aby jak najlepiej wykorzystać szansę w branży tworzenia treści, co będzie obejmować zmianę sposobu, w jaki chcą łączyć się i przyciągać odbiorców na tej platformie, w tym za pomocą grafiki wideo, muzyki bez tantiem , a także dostosować ich język mediów. Więc przejdźmy od razu!
1. Już nie wideo. To kampania.
Większość twórców myśli o tworzeniu treści z perspektywy wideo. Jeśli idziesz na spotkanie YouTuberów, często słyszysz, jak ludzie mówią:„Robię 2 filmy tygodniowo”, „Staram się robić to powoli i tworzyć treści dobrej jakości. Więc jest to przeważnie 1 film miesięcznie” itd. Na poziomie podstawowym , ten proces myślowy musi zostać wstrząśnięty. Wraz z wejściem IGTV ważne jest, aby zacząć patrzeć na każdą produkcje wideo z szerszej perspektywy – kampanii wideo.
Dla twórcy treści każdy film spełnia 2 podstawowe funkcje:
- zaangażuj obecnych odbiorców
- zwiększ zasięg do nowych odbiorców
Mając to na uwadze, będziesz musiał zacząć wymieniać wszystkie platformy, na których możesz skutecznie obsługiwać jedną z 2 funkcji. Może to być Twitter, Instagram, Blog, aby zwiększyć liczbę odbiorców, a może Facebook, YouTube i IGTV, aby zaangażować odbiorców. Aby to uprościć, teraz podzielisz wszystkie swoje kanały dystrybucji na 2 kategorie:
- Podstawowe (podstawowe) platformy dystrybucyjne – gdzie wchodzisz w interakcje z odbiorcami za pomocą podstawowych treści
- Dodatkowe platformy dystrybucyjne – gdzie wchodzisz w interakcję z odbiorcami, którzy potencjalnie mogą zacząć Cię obserwować na podstawowej platformie.
Zwykle Twoja podstawowa platforma byłaby silnie powiązana z Twoim modelem zarabiania (reklamy na filmach, lokowanie produktu itp.). Ten sposób patrzenia na dystrybucję wideo nie jest nowy. W rzeczywistości rok temu pisałem o tym, jak Lilly Singh AKA ||SuperWoman|| dość dobrze wykorzystuje koncepcję kampanii wideo.
Po uruchomieniu IGTV nadszedł czas, aby dostosować się do nowego schematu dystrybucji wideo. Dzięki nowej platformie, która otwarcie konkuruje z YouTube, możesz ponownie przemyśleć, jakie są Twoje podstawowe i pomocnicze platformy dystrybucji. Jeśli jesteś poważnym twórcą treści, który obsługuje internautów, oto jak możesz skonfigurować swoje kampanie:

Platformy pomocnicze i główne do promowania treści
To, co widzisz powyżej, to tylko odniesienie. W zależności od charakteru treści i odbiorców możesz ostatecznie wykorzystać inną kombinację platform pomocniczych i podstawowych. Ale tak czy inaczej, ważne jest, aby zacząć patrzeć na strategię tworzenia filmów z tego punktu widzenia.
2. Bądź elastyczny. Filmy panoramiczne, kwadratowe i pionowe
Jak już widzieliście, większość twórców będzie rozdarta między różnymi współczynnikami proporcji wideo (zwanymi również klatkami ze względu na prostotę), które różnią się od siebie — szerokoekranowym i pionowym. Aby jednak móc wykorzystać moc wszystkich dostępnych platform treści wideo, musisz być wystarczająco elastyczny, aby mieć pewność, że masz treści wideo zgodne z różnymi rozmiarami ekranu. Oto ogólne wyobrażenie o tym, które klatki są najbardziej popularne na różnych platformach (Instagram współpracuje z Square w przypadku normalnych filmów i Vertical w przypadku relacji):

Platformy i ich preferowane ramki
Lekcja do nauczenia się — zaplanuj proces tworzenia filmu, pamiętając o różnych platformach, na których będziesz publikować kampanię, oraz o tym, jakie klatki są preferowane na tych platformach. Zobaczmy, jak wpłynęłoby to na różne fazy tworzenia wideo:
A) Przedprodukcja i produkcja (zdjęcia) :jeśli tworzysz storyboardy lub scenariusze do swoich filmów, postaraj się uwzględnić ujęcia, które będą dobrze wyglądać we wszystkich preferowanych typach ramek dla platform, na których tworzysz filmy.

Oprawa będzie ważnym aspektem produkcji w najbliższych dniach
To samo dotyczy fazy produkcji. Staraj się pamiętać, jak główny temat byłby dobrze przedstawiony na wszystkich typach ramek, które obsługujesz.
Warto też przyjrzeć się studiom produkcyjnym w Miami i znajdź ten, który najlepiej pasuje do filmów, które będziesz kręcić. Efekt końcowy będzie o wiele lepszy niż gdybyś zrobił to we własnej przestrzeni dla majsterkowiczów.
B) Postprodukcja i montaż :Utwórz przepływ pracy i skonfiguruj narzędzia, które umożliwiają szybkie i łatwe tworzenie filmów dla różnych typów klatek. Znajdziesz narzędzia takie jak Typito ci w tym pomóc.

Możliwość zmiany typów ramek do produkcji kampanii jest niezbędna
Więc to jest dla Ciebie zasada 2 – przygotuj się na tworzenie filmów dla różnych rozmiarów ekranu.
3. Dodaj tekst i grafikę do kampanii wideo
Może to zabrzmieć dziwnie, pomysł użytkowników oglądających długie filmy w trybie wyciszenia. Jednak z powodu większej liczby filmów oglądanych na urządzeniach niż kiedykolwiek wcześniej, powoli będziesz musiał pogodzić się z faktem, że oglądanie (lub rozpoczęcie oglądania) filmu w trybie wyciszenia na telefonie komórkowym jest bardzo normalnym zachowaniem.
W takich przypadkach dodanie grafiki i tekstu do filmu to prosty sposób na zapewnienie użytkownikom lepszego kontekstu. Próbowaliśmy nawet wyjaśnić, dlaczego tekst w filmach jest skutecznym środkiem komunikacji i to się sprawdza. Możesz zobaczyć wielu wybitnych twórców wideo, takich jak ScreenJunkies, zmieniających przeznaczenie swoich filmów z YouTube w IGTV z jedną istotną różnicą – napisami!

Szczery zwiastun Czarnej Pantery ScreenJunkies na YouTube i IGTV
W połączeniu z naszą podstawową zasadą tworzenia kampanii wideo, dodawanie tekstu do krótkich zwiastunów publikowanych na dodatkowych platformach wideo to świetny sposób na zaangażowanie odbiorców na tych platformach. Filmy o jedzeniu na Facebooku zrobiły to naprawdę dobrze, a liderzy treści, tacy jak BuzzFeed Tasty i inni, stworzyli krótkie i minimalnie instruktażowe filmy.

Dodawaj nakładki i napisy zawsze wtedy, gdy mogą one wnieść wartość dodaną do kampanii wideo
Mamy nadzieję, że te 3 zasady umożliwią twórcom tworzenie treści, które najlepiej wykorzystają potęgę internetu. Daj nam znać, jak planujesz tworzyć swoje kampanie w przyszłości!