REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Produkcja wideo

Co robi projektant produkcji? Kurs awaryjny z przykładami

Projektant produkcji:architekt świata wizualnego - kurs awaryjny

projektant produkcji jest szefem działu sztuki i jest odpowiedzialny za ogólny * wizualny wygląd * filmu, programu telewizyjnego lub produkcji teatralnej. Nie są tylko dekoratorami; Są gawędziarzy używają przestrzeni, kolorów, tekstur i przedmiotów do wizualnego przekazywania tematów, emocji i rozwoju postaci. Pomyśl o nich jak o architektach świata wizualnego, który widzisz na ekranie.

Pomyśl o tym w ten sposób: Reżyser opowiada historię, a projektant produkcji * pokazuje * historię.

Kluczowe obowiązki:

* koncepcja i wizja: Współpracowanie z reżyserem i operatorem w celu ustalenia ogólnego stylu estetycznego i wizualnego projektu.

* Projektowanie i planowanie: Tworzenie szkiców koncepcyjnych, planów, tablic nastroju i modeli 3D do wizualizacji zestawów, lokalizacji i rekwizytów.

* Przywództwo zespołu: Nadzorowanie i zarządzanie działem sztuki, w tym scenariusze, dekoratorów setów, dyrektorów artystycznych, mistrzów, ekipa budowlana i grafików.

* Zarządzanie budżetem: Tworzenie i zarządzanie budżetem działu sztuki, zapewniając wizję wizualną w ramach ograniczeń finansowych.

* Scouting Lokalizacja: Identyfikacja i ocena potencjalnych lokalizacji filmowania, biorąc pod uwagę ich przydatność do historii i pożądaną estetykę.

* Set Construction &Sossing: Nadzorowanie budowy, malowania i ubierania się zestawów, zapewniając, że są one zgodne z planami projektowymi i wizją reżysera.

* Wybór rekwizytów i pozyskiwanie: Nadzorowanie wyboru, pozyskiwania i tworzenia rekwizytów, które przyczyniają się do rozwoju historii i postaci.

* Paleta kolorów: Decydowanie o palecie kolorów całej produkcji, aby podkreślić ton, nastrój i harmonię wizualną.

* Pozostanie przed: Badanie okresów historycznych, stylów architektonicznych i odniesień kulturowych w celu zapewnienia dokładności i autentyczności.

* Wizualne opowiadanie historii: Zapewnienie każdego elementu wizualnego na ekranie przyczynia się do narracji, wzmacniając motywy i łuki postaci.

Mówiąc prosto, projektant produkcji pyta się:

* „Co powinien poczuć ten świat *?”

* „Jak środowiska i obiekty mogą * powiedzieć * publiczność coś o historii?”

* „Jak możemy stworzyć spójny i wiarygodny świat, aby ta historia mogła się rozwijać?”

Przykłady:projektanci produkcji w pracy

Aby naprawdę zrozumieć ich wpływ, spójrzmy na kilka przykładów:

* „Blade Runner” (Lawrence G. Paull): Paull stworzył oszałamiający wizualnie, dystopijny Los Angeles z złożoną mieszanką futurystycznej technologii i rozkładu. Warstwy tekstur, neonów i szorstkich środowisk miejskich doskonale uchwyciło tematy technologii, wyobcowania i kontroli korporacyjnej filmu. Architektura i design są kultowe i wpłynęły na niezliczone prace cyberpunkowe.

* Przykład wizualnej opowiadania: Ciasne mieszkania i przepełnione śmieci wizualnie przekazują przeludnienie i załamanie społeczne.

* „The Grand Budapest Hotel” (Adam Stockhausen): Stockhausen zaprojektował kapryśny i wysoce stylizowany świat, wykorzystując określone palety kolorów dla różnych okresów czasowych i zawierają miniaturowe modele w celu stworzenia fantastycznego realizmu. Symetryczne kompozycje i skrupulatnie wykonane zestawy doskonale ucieleśniły unikalny styl filmowy Wesa Andersona.

* Przykład wizualnej opowiadania: Paleta kolorów przesuwa się z jasnej i żywych czasów świetności filmu na wyciszone i melancholijne w późniejszych latach, odzwierciedlając zmieniające się fortuny hotelu i jego bohaterów.

* „Mad Max:Fury Road” (Colin Gibson): Gibson stworzył trzewi i brutalny postapokaliptyczny krajobraz. Pojazdy, kostiumy i ustalone utwory zostały skrupulatnie zaprojektowane, aby odzwierciedlić surową rzeczywistość świata i desperacką walkę o przetrwanie. Projekt produkcji jest kluczowym elementem w budowaniu świata i uczynieniu sekwencji akcji tak skutecznych.

* Przykład wizualnej opowiadania: Spersonalizowane platformy wojenne i pojazdy to nie tylko transport; Są to symbole władzy, statusu i plemiennej lojalności na pustkowie.

* „Czarna Pantera” (Hannah Beachler): Praca Beachlera nad Czarną Panterą stworzyła żywy i futurystyczny świat Wakandy. Umiejętnie połączyła tradycyjne afrykańskie wzory z najnowocześniejszą technologią, dzięki czemu Wakanda czuje się zarówno autentyczna, jak i niezwykle zaawansowana. Jej projekty pomogły ustanowić Wakanda jako odrębny i przekonujący naród.

* Przykład wizualnej opowiadania: Architektura płynnie łączy się z naturalnym krajobrazem, pokazując harmonię Wakandy ze środowiskiem i zaawansowane zrozumienie technologii, która działa w tandemie z naturą, w przeciwieństwie do kolonialnego wykorzystania zasobów naturalnych widocznych gdzie indziej.

Kluczowe umiejętności i cechy dla projektanta produkcji:

* Silne umiejętności komunikacji wizualnej: Zdolność do skutecznego przekazywania swojej wizji poprzez szkice, modele i prezentacje.

* talent artystyczny: Zapalone oko do projektowania, koloru, kompozycji i szczegółów.

* Umiejętności przywództwa i zarządzania: Zdolność do prowadzenia i motywowania zespołu artystów i techników.

* Umiejętności budżetowania i zarządzania czasem: Zdolność do zarządzania budżetem i spełnienia terminów.

* Znajomość architektury, historii sztuki i projektowania: Szerokie zrozumienie różnych stylów i okresów.

* Umiejętności rozwiązywania problemów: Zdolność do pokonania wyzwań i znalezienia kreatywnych rozwiązań.

* Umiejętności współpracy: Zdolność do efektywnej współpracy z reżyserem, operatorem i innymi członkami załogi.

* Instynkt opowiadania historii: Głębokie zrozumienie narracji i tego, jak elementy wizualne mogą przyczynić się do historii.

Podsumowując:

Projektant produkcji jest kluczową siłą twórczą w tworzeniu filmów. Są architektami świata wizualnego, kształtującym doświadczenie publiczności i wzbogacając narrację ich artystyczną wizją. Ich praca jest potężnym przypomnieniem, w jaki sposób wizualne opowiadanie historii może podnieść film z prostej historii do urzekającego i wciągającego doświadczenia.

  1. Wskazówki dla początkujących reżyserów od Indie-Maestro Davida F. Sandberga

  2. 5 kreatywnych teledysków zrobionych za pomocą klipów wideo

  3. Jak sprawić, by wideo wyglądały jak VHS w Premiere Pro

  4. Kiedy kosmici atakują kocięta! Samouczek wideo po efektach na zielonym ekranie

  5. Nab Pokaż | Żadnej szkoły filmowej

Produkcja wideo
  1. Portret Glitter:Jak to wziąłem

  2. Podświetlenie w fotografii:najlepszy przewodnik

  3. Wskazówka dotycząca produkcji:5 prostych sposobów na naprawienie nieostrych nagrań

  4. 7 błędów w fotografii krajobrazowej, które mogą zrujnować Twoje zdjęcia

  5. Jak zrobić unikalne portrety kryształów

  6. Samouczek — wykonywanie realistycznych błysków wylotowych

  7. Portret Glitter:Jak to wziąłem