Niewiele rzeczy osłabia nastrój fotografowania bardziej niż deszczowe i ponure dni. Zwłaszcza jeśli wybierasz się w podróż do ekscytującego miejsca, a chmury i wiatr spisują, by chronić słońce przed tymi pięknymi, ale ukrytymi krajobrazami, o których wiesz, że istnieją.
Nie bój się, nieustraszony fotografu, wciąż jest wiele obiektów do uchwycenia w szare, ponure dni. Mogą nie być tym, co zwykle fotografujesz lub tym, co naprawdę chcesz kręcić. Ale to nie znaczy, że nie możesz trochę rozciągnąć swoich kreatywnych mięśni i stworzyć niezapomniane zdjęcia.
Wyraź nastrój
Pierwszym błędem jest założenie, że gdy twój nastrój nie pasuje do nastroju pogody lub sceny przed tobą, powinieneś spakować się i iść do domu. Widzowie łączą się ze zdjęciami z powodu emocji, a emocje są silnie łagodzone przez nastrój.
Chociaż szare nastroje nie są tak popularne, jak, powiedzmy, słoneczny, złoty zachód słońca, są równie powszechne. Lubię podkreślać względną pustkę sceny, w której kolor został z niej wyssany i pokazywać poczucie samotności, gdy to możliwe.
Washington State Ferry samotnie w szarości Puget Sound.
Dodaj trochę ziarna
W czasach filmu wyższe emulsje ISO (pomyśl ISO 1600 i więcej) pozwalały na fotografowanie w słabym świetle, ale były kompromisem dla tego, co większość z nas uważa za jakość obrazu. Emulsja osiągała słabe działanie światła dzięki większym ziarnistościom srebra, które były znacznie bardziej widoczne niż ich odpowiedniki ISO 50, które miały tendencję do gładkiego mieszania i były prawie niewidoczne. To ziarno nie sprawdzało się dobrze w przypadku zdjęć pejzażowych dzieł sztuki, ale zdziałało cuda w oddawaniu powagi sceny.
Ziarnistość jest trudna do zdefiniowania. Niekoniecznie jest brudny, ale też nie jest ostry i czysty. Jest trochę zagmatwany i bardziej prawdziwy niż pozowany. To bardziej uczucie niż cokolwiek innego i jest bardziej dostępne w pochmurne dni niż wtedy, gdy świeci słońce.
Zapalanie świec w Katmandu, aby odpędzić mrok.
Można go również dodać do zdjęć w postprodukcji. Lightroom ma sekcję dodawania ziarna z powrotem do zdjęcia z trzema różnymi suwakami, aby pokazać odpowiednią ilość ziarna, którego szukasz.
Myśl w skali szarości
Biorąc pod uwagę wszystkie cudowne kolory, jakich doświadczamy na świecie, myślę, że najmniej lubimy w ponurej pogodzie to, że ogranicza nasze podniebienie do mniejszej liczby opcji. A przynajmniej tak myślimy. Tylko dlatego, że kolory nie pojawiają się tak, jak w jasnym słońcu, nie oznacza to, że nie masz wielu opcji.
Wprowadź skalę szarości i system stref. Aby zapoznać się z podkładem, zapoznaj się z tym artykułem. Pomysł polega na tym, że różne kolory i wzory są inaczej akcentowane, gdy są widoczne tylko w skali szarości. Nawet kompozycja powinna się nieco zmienić, jeśli chodzi o zdjęcia w skali szarości. Kontrast można zwiększyć, jeśli chcesz.
Zacząłbym od ustawienia monochromatycznego w twoim aparacie. Większość aparatów ma tryb sceny lub profil do robienia zdjęć czarno-białych. Daje to natychmiastową informację zwrotną na ekranie LCD i jest niesamowitą bramą do robienia czarno-białych obrazów, które nie wymagają błękitnego nieba i słońca.
Zero w
Kwiaty i rośliny są szczególnie chętnie fotografowane w pochmurne dni.
„Zbliż się” to częsty refren w świecie fotografii i nie bez powodu. To wypróbowana i prawdziwa metoda znajdowania ciekawszych tematów lub ciekawszego kadrowania tematów.
Jeśli tło obiektu jest szare i matowe, wytnij je w aparacie. To trochę wymuszone widzenie tunelowe i może pomóc wydobyć nowe obiekty, gdy niebo jest szare. Uważam, że rośliny są szczególnie zadowolone z ładnego zbliżenia w szare dni, kiedy ich kolory wydają się bardziej nasycone.
Poszukaj wzorców i streszczeń
Być może nie masz tego jasnego, słonecznego krajobrazu, którego szukałeś, ale to nie znaczy, że jesteś bez obiektów. Poza zbliżeniem się, poszukaj wzorców i abstraktów.
Na przykład wczoraj pogoda groziła (a później dostarczyła) śnieg. Swędziało mnie, żeby wyjść i coś zastrzelić. Znalazłem kilka ptaków, ale były za daleko na przyzwoite zdjęcia. Potem znalazłem kilka starych pali mostowych przecinających jezioro i od razu byłem podekscytowany.
Szarość nieba odbijająca się w jeziorze i szarość pali pomaga wydobyć się z mchu i trawy.
Podobnie, słabsze światło ułatwia celowe, abstrakcyjne rozmycie. Omówiłem to wcześniej w artykule dPS (6 wskazówek, jak tworzyć abstrakcyjne zdjęcia) i uwielbiam prostą technikę ruchu aparatu w połączeniu ze słabym oświetleniem i niskim ISO, aby tworzyć wyjątkowe obrazy.
Smugi szarości i stali przecinają czarne tło w uderzające abstrakcyjne wzory.
Wniosek
Szare, ponure dni nie muszą sprawić, że poczujesz się bez inspiracji. Są wyzwaniem dla nas wszystkich, aby wyjść i spojrzeć na świat w innym świetle. Następnie wyraź ten świat za pomocą zdjęć.
Chciałbym zobaczyć Twój ponury dzień i szarą pracę, podziel się w komentarzach poniżej.