W tym poście fotograf portretowy Alexis Godschalk dzieli się kilkoma wskazówkami na temat robienia zdjęć studyjnych, takich jak niskobudżetowe portrety, opowiadając nam o sesji, którą wykonał niedawno z zespołem.
Kiedy lata temu zacząłem fotografować, bardzo chciałem robić fantastyczne ujęcia, chciałem mieć pewność, że moje zdjęcia zostaną wzięte pod uwagę do pokazu w galerii. Miałem tylko Canona 10D i lampę błyskową. Większość tego, co zrobiłem, była szczera i utrzymana w stylu fotoreportażu i chociaż było to w porządku, chciałem więcej.
Tym, co powstrzymało mnie przed robieniem czystych zdjęć studyjnych, takich jak portrety, był błąd przekonanie, że potrzebowałem mnóstwo drogiego sprzętu.
Pewnego dnia podszedł do mnie mój przyjaciel, żeby sfotografować jego zespół. Właśnie dostał nowy management i chciał, aby zespół wyglądał profesjonalnie. Zaczął od pokazania mi fotografii, które mu się podobały i zaczęliśmy rozmawiać o tym, co można, a czego nie można zrobić. Jednym z ujęć, które lubił, było czyste ujęcie z dramatycznym oświetleniem, ponownie na czarnym tle. Powiedziałem mu, że to będzie trudne, ale spróbuję i tak zrobiliśmy.
Nie mając studia ani oświetlenia, zacząłem być kreatywny i poszedłem do garażu, aby zobaczyć, co mam. Miałem kilka drabin, sznurek, zaciski, słupek 8', czarne prześcieradło i trochę taśmy. Postanowiłem kręcić na zewnątrz na moim podwórku i używać światła słonecznego. Wiedziałem, że chcę odbijać światło, więc kupiłem kilka arkuszy białej pianki o wymiarach 2”x4” w lokalnym sklepie z narzędziami. Po zebraniu moich rzeczy byłem gotowy, aby to wypróbować.
Sprzęt:
- Dwie rozkładane drabiny
- Dwie czarne prześcieradła
- Słup 8’
- Ciąg
- Dwa arkusze białej pianki o wymiarach 2”x4”
- Taśma
- Statyw
- Aparat (Canon 10D)
Podwieszanie:
Ustawiłem moje dwie „składane” drabiny naprzeciwko siebie i przywiązałem 8-metrowy słupek do przedniej krawędzi obu. Przywiązałem kilka ciężarków do dolnego stopnia każdej drabiny. Następnie przykleiłem czarną prześcieradło do górnej części słupa od jednego końca do drugiego, upewniając się, że jest tak czysty, jak tylko mogłem. Znalazłem kolejną czarną prześcieradło, którą położyłem na trawie przed tłem.
Oświetlenie:
Korzystanie ze słońca było wyzwaniem, ponieważ było jednokierunkowe, więc użyłem dwóch arkuszy pianki, aby odbijać światło na twarzach facetów i dodać oświetlenie wypełniające. Kiedy robiłem zdjęcia cyfrowe, mogłem od razu spojrzeć na wyniki i od razu zmienić kąty.
Wskazówka:jeśli fotografowanie na zewnątrz ma małą prześcieradło, które możesz naciągnąć na głowę i aparat podczas przeglądania ujęcia w aparacie cyfrowym, to znacznie pomoże ci zobaczyć, co zrobiłeś bez odbić i światła słonecznego, które przyciemniają twój widok.
Spędziłem trochę czasu, aby uzyskać pożądany wygląd i bawić się kątami. Mieli kilka czarnych czapek i ubrań, więc starałem się stworzyć trochę przycinanego oświetlenia, aby czapki i ubrania wyskakiwały z czarnego tła.
Sesja:
Wiedziałem, że będę musiał przyciemnić arkusz tła w Photoshopie, więc upewniłem się, że jest czysty i gładki, jak to tylko możliwe. Zagniecenia mogą stać się dużym zadaniem do naprawienia w Photoshopie, więc starałem się ograniczyć je do absolutnego minimum. W tym czasie poświęciłem trochę czasu, aby chłopaki z zespołu poczuli się komfortowo i rzucili im wyzwanie, aby spróbowali mimiki i „wyglądu”, chciałem się upewnić, że będą wyglądać jak zespół, a nie głupi. Miałem kilka przykładowych zdjęć, które chciałem im pokazać, żeby sprawdzić, czy dadzą się zduplikować. Zabawne było to, że w ciągu 30 minut przyszła miła grupa sąsiadów, aby zobaczyć, co robimy. To było zabawne, ale też rozpraszało, więc upewniłem się, że jesteśmy skupieni.
Wskazówka :Gdy fotograf przejmuje kontrolę, pamiętaj, że najlepsze rezultaty osiągniesz, utrzymując wszystko pod kontrolą i minimalizując rozpraszanie uwagi. Ponadto sprawdzaj swoje ujęcia pod kątem złych odbić, cieni, mimiki i problemów z garderobą. Pamiętaj, że lepiej jest naprawić od razu niż później w Photoshopie.
Jeden z chłopaków chciał namalować łaciński tekst na jego klatce piersiowej, kręciliśmy kilka ujęć, ale uznałem, że jest za mocny, więc na koniec zasugerowałem, aby założyć na niego koszulkę i zmoczyć koszulkę „żeby zobaczyć co to by wyglądało.” To ujęcie wyszło naprawdę świetnie. Bądź elastyczny i wypróbuj kilka rzeczy (po upewnieniu się, że chcesz, że chcesz) w tym przypadku, zmoczenie go mogłoby utrudnić inne strzały, które chcieliśmy, gdybym nie zrobił ich jako pierwszy.
Wynik:
Sesja okazała się świetna i świetna zabawa! Byłem bardzo zadowolony z rezultatów i do dziś ludzie myślą, że został nakręcony w studiu ze sprzętem oświetleniowym. Zespół był niesamowicie szczęśliwy, ja też. Jak na bezbudżetową sesję bez żadnego sprzętu profesjonalnego wyniki były bardzo przekonujące i otworzyły mi drzwi do innych płatnych sesji i zakupu sprzętu. Lata później kręcę teraz przy użyciu sprzętu oświetleniowego, ale muszę powiedzieć, że to ujęcie było dla mnie jedną z najzabawniejszych i wielką zmianą paradygmatu.
Jako fotograf masz właśnie takie narzędzia; narzędzia. Możesz robić świetnie wyglądające ujęcia z odrobiną kreatywności i losowymi rzeczami w całym domu. Pieniądze i sprzęt nie powinny Cię ograniczać w przekraczaniu granic. Więc idź się z tym bawić.
Aktualizacja:diagram pokazujący, jak to zostało zrobione
Wiele osób pytało, czy moglibyśmy dołączyć diagram przedstawiający konfigurację tej sesji. Alexis uprzejmie przygotowała dla Ciebie jedną:
___________________________
Alexis Godschalk jest fotografem portretowym i ślubnym z Los Angeles w Kalifornii. Niektóre z jego prac można znaleźć na photo.net. Połącz się z Alexis przez Twittera w agodschalk.