Uwaga redaktora: To część serii poświęconej makrofotografii w tym tygodniu. Codziennie szukaj nowego. W następnym biuletynie znajdziesz je wszystkie, jeśli coś przeoczysz!
Oto 5 krótkich kreatywnych wskazówek, które pomogą Ci w makrofotografii:
1) Używaj Flasha do drobnych szczegółów
Podczas gdy obiektyw makro o proporcjach 1:1 (jeden do jednego) jest świetnym narzędziem do pracy w zbliżeniu, tak samo jest z zewnętrzną lampą błyskową. W przeciwieństwie do tego, co mówią niektórzy fotografowie, niekoniecznie musi to być lampa pierścieniowa, aby uzyskać udane rezultaty. Sztuczka polega na zmniejszeniu mocy błysku do około -1,75 w trybie TTL. To rozjaśni najdrobniejsze szczegóły w pracy makro, takie jak czułki motyla. Jeśli potrzebujesz jeszcze mniej światła, zmniejsz intensywność błysku do -2 lub -3 stopni.
Są chwile, kiedy potrzebujesz większej głębi ostrości, aby cały obiekt był ostry. Może to być jednak problematyczne, ponieważ większa część sceny pozostaje w centrum uwagi i może rozpraszać. Zamiast wybierać małą głębię ostrości, rozważ użycie lampy błyskowej. Dzięki niemu możesz oświetlić obiekt, cieszyć się dużą głębią ostrości i sprawić, że tło będzie naprawdę ciemne, a nawet czarne. Aby to zrobić, ustaw się tak, aby między obiektem a tłem było co najmniej 6 do 12 cali. Zmniejszony błysk skutecznie odsłoni obiekt makro bez sięgania do tego, co jest za nim.
2) Strzelaj przez płatek kwiatu
Wyjdź poza rutynową migawkę, dodając warstwę wizualną do przechwytywanych makr. Fotografując przez płatek kwiatu lub liścia, możesz stworzyć delikatne rozmycie koloru, jednocześnie utrzymując ostry obiekt główny. Technika jest prosta, ale daje wyrafinowany wygląd przypominający malarstwo impresjonistyczne. W przypadku tej konkretnej metody możesz preferować swobodę fotografowania bez statywu. Pracując z ręki, łatwiej jest ustawić kamerę bezpośrednio na grządce z kwiatami.
Zacznij od najszerszej przysłony, najlepiej w okolicach f/2.8. Zlokalizuj kwiat, który znajduje się przed obiektem i umieść obiektyw w odległości około jednego cala od niego. Nie martw się, jeśli w dużej mierze blokuje główny obiekt, ponieważ wyjątkowo płytka głębia ostrości sprawi, że będzie on prawie przezroczysty. Im bliżej przedniego kwiatka znajduje się obiektyw, tym bardziej będzie nieostry. Uważnie komponuj, aby nadal widzieć temat w tle. Na koniec przesuń pojedynczy aktywny punkt autofokusa na kwiat, który ma być najostrzejszy.
3) Przełącz na ręczne ustawianie ostrości
Autofokus jest bardzo skuteczny w przypadku większości możliwości fotografowania. Jednak w ekstremalnych sytuacjach z bliska może mieć trudności ze znalezieniem swojego znaku. Dotyczy to zwłaszcza bardzo drobnych detali, takich jak delikatna pajęczyna. Lepszą alternatywą jest użycie ręcznego ustawiania ostrości wspomaganego przez podgląd na żywo lub ustawianie ostrości. Te opcje usuwają zgadywanie z ręcznego ustawiania ostrości, umożliwiając oglądanie sceny w ekstremalnych powiększeniach. Przy powiększeniu 5x lub 10x nie pozostawia wątpliwości, że coś jest ostre. W niektórych modelach aparatów można nawet połączyć powiększony widok z ustawianiem ostrości. Działa to poprzez obrysowanie fragmentu obiektu, który jest ostry. Chociaż można to zrobić z ręki, stabilny statyw poprawi twoją dokładność.
4) Uważaj na tło
Podczas robienia zdjęć makro nie można wystarczająco podkreślić, jak ważne jest czyste tło. Jeśli obszar za obiektem jest zagracony, odciąga to uwagę od głównego punktu skupienia. Zamiast korzystać z pierwszego oferowanego punktu obserwacyjnego, spróbuj komponować stopami. Jest to celowy proces, który zmusza Cię do spowolnienia i zbadania tematu pod każdym możliwym kątem.
Wypełnienie kadru obiektem może być skutecznym sposobem na wyeliminowanie rozpraszającego tła. Dzięki możliwości bliskiego ogniskowania obiektywu makro można starannie zaaranżować scenę tak, aby obejmowała tylko kwiat. Umożliwia to pracę z małymi przysłonami, takimi jak f/16, w celu uzyskania maksymalnej głębi ostrości. Dzięki ostrym szczegółom w całym kadrze nie ma obszarów nieostrości, które mogłyby odwrócić uwagę od fotografowanego obiektu. Aby uzyskać bardziej dynamiczny wygląd, spróbuj zastosować zasadę trójpodziału zamiast kompozycji z motywem byka.
5) Eksperyment
Jest coś nieoczekiwanego w podwójnych ekspozycjach w aparacie, które są tracone podczas metodycznego układania obrazów w Photoshopie. Dokonywanie ekspozycji w ten sposób buduje poczucie oczekiwania, które zwykle nie jest obecne w fotografii cyfrowej, a dzisiejszy aparat oferuje „wszystko od razu”. Zamiast tego robisz pierwszy obraz, patrzysz na niego na ekranie LCD i trzymasz ten obraz w umyśle, szukając drugiej sceny, która najlepiej go uzupełni. Po zarejestrowaniu musisz poczekać kilka sekund, aż kamera ujawni twoje dzieło. W tej krótkiej przerwie narasta napięcie i wszystko wydaje się możliwe, podobnie jak dni oczekiwania na przetworzenie filmu. Oczywiście przy takiej technice będzie kilka chybień. Niemniej jednak wyniki mogą być dość interesujące, jeśli zrobisz to dobrze.
Inną kreatywną opcją jest eksperymentowanie z długimi czasami otwarcia migawki i celowym ruchem aparatu. Nie potrzebujesz nawet obiektywu makro, aby go wypróbować, tylko podstawowy zoom. Zacznij od wypełnienia ramki kwiatkiem i upewnij się, że jest wyostrzony. W tym celu możesz znajdować się na dłuższym końcu swojego zakresu ogniskowych. Wciśnij migawkę do końca i rozpocznij ekspozycję, a następnie natychmiast pomniejsz widok do perspektywy szerokokątnej. Możesz także odwrócić ten proces, zaczynając od szerokiego kąta i powiększając. Poniższe ustawienia są podstawą do rozpoczęcia.
- 1/6 sekundy dla czasu otwarcia migawki.
- f/22 na przysłonie.
- Bardzo niskie ISO około 100.
- W oparciu o istniejące światło może być konieczne dostosowanie ich w celu uzyskania najlepszych wyników.
Czy masz jakieś dodatkowe kreatywne sztuczki, którymi możesz się podzielić? Zrób to w komentarzach.