Fotografowanie fantastycznych portretów z jednym Flashem:Kompleksowy przewodnik
Używanie tylko jednego lampy błyskowej może wydawać się ograniczające, ale jest to fantastyczny sposób na poznanie podstaw światła i cienia i stworzenie fascynujących portretów. Oto kompleksowy przewodnik, który pomoże Ci osiągnąć fantastyczne wyniki:
i. Zrozumienie podstaw:
* światło jest kluczem: Fotografia ma malowanie światłem. Kluczowe jest zrozumienie, w jaki sposób światło wchodzi w interakcje z poddanym.
* kierunek i jakość: Kierunek i jakość światła (miękka lub twarda) dramatycznie wpływają na nastrój i wygląd twojego tematu.
* Shadows: Cienie są tak samo ważne jak najważniejsze informacje. Definiują kształt, tworzą głębię i dodają dramat.
* odwrotne prawo kwadratowe: Intensywność światła zmniejsza się wykładniczo, gdy odchodzisz od źródła światła. Zrozumienie tego prawa pomaga przewidzieć, jak światło spadnie na Twój temat.
ii. Essentials Gear:
* flash: Idealne jest światło błyskawiczne (zewnętrzna jednostka flash). Oferuje większą moc i kontrolę niż wbudowany lampa błyskowa.
* wyzwalacz (opcjonalnie, ale zalecany): Wyzwalacz bezprzewodowy pozwala ustawić lampę błyskową poza kamerą, oferując znacznie bardziej kreatywną kontrolę.
* Light Stand (opcjonalnie, ale wysoce zalecany): Aby podnieść błysk, aby uzyskać lepsze kąty, a nawet oświetlenie.
* modyfikator (niezbędny):
* parasol (strzelanie lub refleksyjne): Tworzy duże, miękkie źródło światła. Parasole z pędu rozkładają światło bardziej równomiernie. Odblaskowe parasole nieco bardziej koncentrują światło.
* softbox: Zapewnia kontrolowane i rozproszone źródło światła, minimalizując wyciek. Idealne do pochlebnego światła.
* Bare Flash: Może być używany do dramatycznego, bezpośredniego światła, ale często jest surowe i niepochlebne.
iii. Konfigurowanie lampy błyskowej:
* flash na kamerze (bezpośredni flash):
* Plus: Najprostsza konfiguracja, dobra dla początkujących.
* wady: Tworzy płaskie, niepochlebne światło z ostrymi cieniami za tematem. Powoduje czerwone oczy.
* Rozwiązania: Dyfuzory (wbudowany lub wtórny) mogą lekko zmiękczyć światło. Przechyl głowę lampy błyskowej w górę, aby odbić się od sufitu lub ściany (jeśli jest dostępny i odpowiednio zabarwiony).
* Flash off-camera: Tutaj dzieje się magia!
* Pozycjonowanie: Pomyśl o kierunku, z którego ma się pochodzić światło. Wspólne pozycje obejmują:
* 45-stopniowy kąt: Klasyczna pozycja oświetlenia portretowego. Układa światło lekko z boku i powyżej tematu.
* Rembrandt Lighting: Tworzy trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła.
* oświetlenie boczne: Dramatyczne cienie podkreśla teksturę.
* oświetlenie motyli: Światło umieszczone nad i bezpośrednio przed obiektem, tworząc mały cień w kształcie motyla pod nosem.
* odległość: Przesuń błysk bliżej swojego tematu, aby uzyskać jaśniejsze światło i dalej, aby uzyskać bardziej miękkie światło. Pamiętaj o odwrotnym kwadratowym prawie!
iv. Ustawienia flash i ustawienia aparatu:
* Tryb flash:
* ttl (przez-soczewki): Kamera automatycznie dostosowuje energię lampową. Dobry do szybkich sytuacji, ale mniej kontroli.
* Instrukcja: Bezpośrednio kontrolujesz moc Flash (np. 1/1, 1/2, 1/4 zasilania). Zapewnia bardziej spójne i przewidywalne wyniki, gdy się zorientujesz. Zacznij od niskiej mocy i zwiększaj, aż pacjent zostanie odpowiednio odsłonięty.
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Kontroluje głębokość pola (ile obrazu jest w centrum uwagi). Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola, rozmywając tło i izolując poddany. Węższe apertury (np. F/8, f/11) tworzą większą głębię pola, utrzymując więcej sceny.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Kontroluje światło otoczenia. Podczas korzystania z Flash czas otwarcia migawki wpływa przede wszystkim na ekspozycję tła, a nie przedmiot (ponieważ lampa błyskowa jest głównym źródłem światła). Większość kamer ma prędkość synchronizacji flash (zwykle około 1/200 sekundy). Przekroczenie tej prędkości może skutkować czarnymi opaskami na twoim obrazie.
v. Modyfikatory i ich wpływ:
* parasol (strzelanie): Miękkie, nawet lekkie. Ustaw go blisko tematu, aby uzyskać więcej miękkości.
* parasol (refleksyjny): Nieco bardziej kierunkowy niż parasol przez pęd, ale wciąż stosunkowo miękki.
* softbox: Bardzo kontrolowane, miękkie światło. Idealny do izolowania tematu i tworzenia pochlebnego światła. Wybierz rozmiar softbox w zależności od pożądanej miękkości - większa jest bardziej miękka.
* Bare Flash: Tworzy twarde, dramatyczne światło z ostrymi cieniami. Używaj oszczędnie lub z siatką/snoot, aby uzyskać jeszcze większą kontrolę.
* reflektory: Można użyć do odbicia oświetlenia flash z powrotem na temat, wypełniając cienie i tworząc bardziej zrównoważoną ekspozycję. Użyj białego, srebrnego lub złotego odbłyśnika, aby zmienić kolor odbijanego światła.
vi. Techniki i wskazówki:
* Pijanie światła: Nie wskazuj lampy błyskowej bezpośrednio na temat. Zamiast tego celuj krawędzi wzoru światła („pierzastej” krawędzi). Stwarza to bardziej miękkie, bardziej stopniowe przejście między światłem a cieniem.
* Bilansowanie światła otoczenia: Użyj czasu otwarcia migawki, aby kontrolować, ile światła otoczenia jest w tle. Niedostosuj tło dla dramatycznego, kontrastowego wyglądu lub odsłonić go właściwie, aby uzyskać bardziej naturalny charakter.
* Hair Light (symulowany): Umieść lampę błyskową nieco z tyłu i na bok tematu, aby stworzyć krawędź światła na włosach i ramionach. Pomaga to oddzielić od tła.
* Catchlights: Odbicie lampy błyskowej w oczach pacjenta. Umieść błysk, aby stworzyć światła, które dodają blasku i życia oczu.
* eksperyment! Nie bój się wypróbować różnych pozycji flash, modyfikatorów i ustawień aparatu. Eksperymenty to najlepszy sposób na naukę i znalezienie własnego stylu.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz w przewidywaniu, jak będzie się zachowywać światło. Użyj znajomego lub członka rodziny jako modelu i eksperymentuj z różnymi konfiguracjami oświetlenia.
* Processing: Drobne korekty w przetwarzaniu postów (kontrast, jasność, równowaga kolorów) mogą poprawić twoje portrety.
vii. Rozwiązywanie problemów:
* Przekazane obrazy: Zmniejsz energię błyskową, zwiększyć czas otwarcia migawki (w ramach ograniczeń prędkości synchronizacji) lub odsuń lampę błyskową.
* Obrazy niedoświetlone: Zwiększ energię błyskową, zmniejszyć czas otwarcia migawki lub przesuń błysk bliżej.
* ostre cienie: Użyj większego modyfikatora, przesuń błysk bliżej lub użyj reflektora, aby wypełnić cienie.
* czerwony oczy: Użyj lampy błyskowej poza kamerą, zwiększ światło otoczenia lub użyj redukcji czerwonych oczu w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
* nierównomierne oświetlenie: Dostosuj pozycję Flash, użyj większego modyfikatora lub unieś światło.
Przykładowe konfiguracje:
* klasyczny portret (45 stopni): Flash z softboxem umieszczonym 45 stopni na bok i nieco powyżej obiektu.
* dramatyczny portret (światło boczne): Flash z gołą żarówką umieszczoną bezpośrednio z boku obiektu. Użyj reflektora po przeciwnej stronie, aby wypełnić cienie.
* Portret wysokiego klucza: Flash z dużym parasolem, umieszczonym nieco powyżej i przed obiektem. Użyj białego odbłyśnika pod spodem, aby odbić się od światła.
Zrozumienie podstaw, eksperymentowanie z różnymi technikami i regularne ćwiczenie, możesz tworzyć oszałamiające i wpływowe portrety za pomocą jednego lampy błyskowej. Powodzenia i baw się dobrze!