Zrozumienie kątów światła kluczowego
* przednie oświetlenie: Źródło światła znajduje się bezpośrednio przed obiektem.
* Efekt: Minimalizuje cienie, tworzy płaskie, a nawet oświetlenie. Dobry do pokazywania szczegółów i zmniejszenia zmarszczek/wad. Może być mniej dramatyczne.
* Potencjał uderzenia: Ograniczony. Może być używany do czystych, jasnych portretów, ale często wymaga dodatkowego oświetlenia lub urzekającego wyrażenia, aby być naprawdę uderzającym.
* Najlepsze dla: Portrety w stylu dokumentalnym, w których dokładna reprezentacja jest najważniejsza lub dla przedmiotów o funkcjach, które chcesz zmiękczyć.
* oświetlenie boczne (90 stopni): Źródło światła jest ustawione po jednej stronie obiektu.
* Efekt: Tworzy silne cienie po jednej stronie twarzy, podkreślając teksturę i formę. Dramatyczny i ujawnia kształt. Może być niepochlebne, jeśli nie jest starannie zarządzane.
* Potencjał uderzenia: Wysoki. Doskonałe do dodawania nastroju, tajemnicy i poczucia rzeźbionego piękna.
* Najlepsze dla: Dramatyczne portrety, podkreślające siłę lub determinację podmiotu, pokazując charakter w zmarszczkach.
* Oświetlenie tylne: Źródło światła znajduje się za obiektem, skierowanym w kierunku aparatu.
* Efekt: Tworzy halo lub krawędź światła wokół obiektu, oddzielając je od tła. Może skutkować sylwetkami, jeśli ekspozycja nie jest odpowiednio zrównoważona.
* Potencjał uderzenia: Wysoki. Romantyczny, eteryczny i dodaje poczucie tajemnicy.
* Najlepsze dla: Portrety sylwetki, tworząc marzycielską atmosferę, podkreślając kształt obiektu. Wymaga starannego narażenia i często odbłyśnika, aby przywrócić światło na twarz.
* 45-stopniowe oświetlenie: Źródło światła jest ustawione w przybliżeniu pod kątem 45 stopni do obiektu, w lewo lub w prawo i nieco powyżej.
* Efekt: Zrównoważony. Tworzy cienie, które definiują cechy, nie będąc zbyt surowym. Dobry punkt wyjścia dla wielu portretów.
* Potencjał uderzenia: Umiarkowany. Wszechstronny i pochlebny. Można ulepszyć za pomocą odbłyśników lub światła wypełnienia.
* Najlepsze dla: Ogólny portret, podkreślający rysy twarzy przy jednoczesnym zachowaniu naturalnego wyglądu. Często najbardziej wybaczający kąt oświetlenia.
* Rembrandt Lighting: Specyficzny typ 45-stopniowego oświetlenia, w którym na policzku pojawia się mały trójkąt światła naprzeciwko źródła światła.
* Efekt: Tworzy poczucie głębi i dramatu, jednocześnie stosunkowo pochlebnym.
* Potencjał uderzenia: Wysoki. Klasyczna i skuteczna technika dodawania charakteru i nastroju.
* Najlepsze dla: Portrety ludzi, tworząc poczucie siły i mądrości. Działa dobrze z przedmiotami o silnych rysach twarzy.
Jak dodać uderzenie kątem światła:specyficzne techniki
1. Wyolbrzymi cienie:
* Technika: Użyj oświetlenia bocznego z małym, twardym źródłem światła (np. Bezpośrednie światło słoneczne, światło błyskawiczne z siatką).
* Punch: Podkreśla teksturę, zmarszczki i strukturę kości. Tworzy poczucie ziarna i realizmu.
* Rozważania: Może być surowe. Może konieczne zmiękczenie cieni za pomocą odbłyśnika lub wypełnienia światła, jeśli obiekt jest na nie wrażliwy.
2. Stwórz dramatyczną sylwetkę:
* Technika: Umieść obiekt przed silnym źródłem światła (np. Zachód słońca, jasne okno). Odsłondź tło, pozwalając obiektowi zaciemnić.
* Punch: Tajemniczy, graficzny i potężny. Koncentruje się raczej na formie podmiotu niż na szczegółach.
* Rozważania: Pozycja podmiotu jest kluczowa. Wybierz pozę, która jest łatwo rozpoznawalna i interesująca wizualnie w sylwetce. Eksperymentuj z różnymi poziomami światła tła.
3. Użyj podświetlenia dla marzycielskiego blasku:
* Technika: Ustaw obiekt z źródłem światła za nimi. Użyj reflektora lub napełnij lampę błyskową, aby odrzucić trochę światła na ich twarz.
* Punch: Miękkie, romantyczne i eteryczne. Oddziela podmiot od tła i tworzy efekt halo.
* Rozważania: Ekspozycja ma kluczowe znaczenie. Miernik twarzy pacjenta lub użyj pomiaru punktowego, aby uniknąć prześwietlenia tła. Uważaj na płomienie obiektywów; Kaptur soczewki może pomóc.
4. rzeźbia z światłem:
* Technika: Eksperymentuj z oświetleniem 45 stopni i dostosuj położenie źródła światła (w górę, w dół, w lewo, po prawej), aby zobaczyć, jak kształtuje twarz pacjenta.
* Punch: Dodaje wymiar i podkreśla określone cechy (np. Kory policzkowe, Jawline).
* Rozważania: Wymaga starannej obserwacji i dostosowania. Zwróć uwagę na cienie i najważniejsze na twarzy.
5. Użyj pojedynczego źródła światła (konfiguracja jednorodka):
* Technika: Zamiast polegać na wielu światłach, opanuj użycie pojedynczego źródła światła i odbłyśników do manipulowania światłem i cieniami. Zmusza to bardziej celowe pod kątem i jakością światła.
* Punch: Upraszcza proces i zmusza cię do kreatywności w kształtowaniu światła. Może prowadzić do bardziej dramatycznych i wpływowych rezultatów.
* Rozważania: Wymaga praktyki i zrozumienia, w jaki sposób światło oddziałuje z powierzchniami. Reflektory są niezbędne do kontrolowania cieni.
ogólne wskazówki i rozważania:
* Jakość światła: Twarde światło (bezpośrednie światło słoneczne, małe światło błyskawiczne) tworzy silne cienie. Miękkie światło (pochmurny dzień, duży softbox) tworzy bardziej miękkie cienie.
* Intensywność światła: Silniejsza intensywność światła stwarza większy kontrast.
* Funkcje podmiotu: Rozważ rysy twarzy podmiotu. Niektóre kąty oświetlenia są bardziej pochlebne niż inne.
* nastrój: Kąt światła znacznie wpływa na nastrój zdjęcia.
* Eksperymenty: Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie i zobaczenie, co działa najlepsze dla Ciebie i Twojego tematu.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Catchlight (odbicie światła w oczach) dodaje życia i błyszcze do portretu. Dostosuj kąt światła, aby osiągnąć pożądane światło.
* Komunikuj się z tematem: Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć i poproś o ich opinię. Spraw, że czują się komfortowo i pewni siebie.
* reflektory: Użyj odblasków (biały, srebrny, złoty), aby odbić się z powrotem w cienie i zmiękczyć ogólny wygląd.
* dyfuzory: Używaj dyfuzorów (Scrims, Softboxes), aby zmiękczyć ostre światło.
przykładowe scenariusze:
* dla zdecydowanego sportowca: Oświetlenie boczne, aby podkreślić ich muskularną budowę i stworzyć poczucie intensywności.
* dla romantycznej pary: Podświetlenie o zachodzie słońca, aby stworzyć marzycielski i intymny charakter.
* dla portretu osoby starszej: Oświetlenie 45 stopni, aby podkreślić ich zmarszczki i linie postaci.
* za dramatyczny portret muzyka: Oświetlenie Rembrandt, aby dodać głębi i tajemnicę.
Rozumiejąc zasady światła i wpływ na wygląd Twoich poddanych, możesz użyć kąt światła, aby tworzyć portrety z dodatkowym uderzeniem, dramatem i uderzeniem. Pamiętaj, aby eksperymentować i znaleźć to, co działa najlepiej dla Twojego stylu i wizji. Powodzenia!