1. Błąd:niepochlebne pozowanie (sztywne/niezręczne)
* Dlaczego to problem: Sprawia, że temat wygląda niewygodnie, nienaturalnie i może podkreślić postrzegane wady.
* jak to naprawić:
* Direct, nie pozuje: Podaj podmiotom konkretne instrukcje, a nie tylko mówienie „pozę”. Przykłady:„Przesuń swoją ciężar na tylną stopę”, „Lekko podbij ramiona w kierunku światła”, „Podnieś podbródek tylko”.
* Break the Symmetry: Zachęcaj podmiotów do zginania kończyn, przechylania głowy i tworzenia asymetrii. Symetria może wyglądać statycznie.
* "poruszaj się trochę, oddychaj trochę": Przypomnij badanym, aby się zrelaksować i oddychać. Małe, ciągłe regulacje mogą zapobiec sztywnemu wyglądowi.
* Skoncentruj się na połączeniu: Angażować temat w rozmowę. Prawdziwe uśmiechy i wyrażenia są bardziej atrakcyjne niż wymuszone.
* Użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą dać przedmiotom coś wspólnego z rękami i stworzyć bardziej naturalną scenę.
* Ćwicz pozując siebie. Łatwiej jest poprowadzić kogoś, kiedy rozumiesz, jak wygląda i wygląda poza.
2. Błąd:złe oświetlenie (ostre cienie, nadmierna ekspozycja, niedostosowanie)
* Dlaczego to problem: Słabe oświetlenie może zmyć funkcje, tworzyć niepochlebne cienie i zepsuć ogólny nastrój.
* jak to naprawić:
* Unikaj bezpośredniego światła słonecznego (południe): Surowe słońce w południe jest prawie zawsze niepochlebne. Jeśli musisz strzelać w świetle słonecznym, poszukaj otwartego odcienia (cień, który nie jest zbyt zamknięty) lub użyj dyfuzora.
* objęcie złotej godziny: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują miękkie, ciepłe i pochlebne światło.
* Użyj reflektorów: Reflektory odbijają światło z powrotem na temat, wypełniając cienie i tworząc bardziej równomierną ekspozycję. Biała deska, rdzeń pianki, a nawet kartka papieru.
* Rozważ sztuczne światło (stroby/światło błyskawiczne): Naucz się używać sztucznego światła, aby kontrolować kierunek, intensywność i jakość światła. Zacznij od prostych konfiguracji na jedno światło i stopniowo dodaj większą złożoność.
* Zrozumienie pomiaru światła: Lekki licznik aparatu można oszukać jasnym lub ciemnym tłem. Naucz się stosować kompensację ekspozycji (+/-), aby upewnić się, że badany jest odpowiednio odsłonięty.
* Uważaj na Catchlights: Małe błyszczące światła w oczach, które ożywiają przedmiot.
* strzelaj w formacie surowym: Daje większą szerokość geograficzną do dostosowania ekspozycji w przetwarzaniu po przetwarzaniu.
3. Błąd:rozpraszanie uwagi tła
* Dlaczego to problem: Zajęte lub zagracone tło przyciąga uwagę od obiektu.
* jak to naprawić:
* Wybierz proste tła: Poszukaj zwykłych ścian, stałych kolorów lub naturalnych tła, które nie rozpraszają uwagi.
* Utwórz głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niski numer F, taki jak f/2.8 lub f/4), aby zatrzeć tło i wyróżnić obiekt.
* Zmień swoją perspektywę: Niewielka zmiana w twojej pozycji może drastycznie zmienić tło.
* Użyj dłuższej ogniskowej: Dłuższe soczewki (85 mm, 135 mm itp.) Ściśnij tło i sprawiają, że wydaje się bardziej niewyraźne, nawet przy wyższych otworach.
* Przenieś temat: Jeśli to możliwe, zmień pozycję podmiotu na czystszy obszar.
* Rozważ tła w przetwarzaniu końcowym: Możesz rozmyć tło w poście, ale zawsze lepiej jest znaleźć go w aparacie.
4. Błąd:słaba skład
* Dlaczego to problem: Słabo skomponowany portret może wydawać się niezrównoważony, niezręczny lub nieciekawy.
* jak to naprawić:
* Zasada trzeciego: Umieść kluczowe cechy podmiotu (zwłaszcza oczu) wzdłuż skrzyżowań wyimaginowanej siatki dzielących ramkę na trzecie.
* wiodące linie: Użyj linii na scenie, aby poprowadzić oko widza w stronę tematu.
* przestrzeń ujemna: Celowo pozostaw pustą przestrzeń wokół tematu, aby stworzyć poczucie równowagi i zwrócić na nie uwagę.
* Unikaj przycinania w stawach: Unikaj przycinania bezpośrednio na łokciach, kolanach lub nadgarstkach. Może sprawić, że badany wyglądał amputowany.
* Rozważ współczynnik kształtu: Pomyśl o tym, czy orientacja pionowa (portret) czy pozioma (krajobraz) jest bardziej odpowiednia dla tematu i sceny.
* eksperyment: Złóż zasady, ale najpierw je zrozum.
5. Błąd:brak ostrego skupienia (miękkie obrazy)
* Dlaczego to problem: Rozmyty portret jest ogólnie niedopuszczalny.
* jak to naprawić:
* Skoncentruj się na oczach: Oczy są najważniejszą częścią portretu. Upewnij się, że są ostre.
* Użyj jednopunktowego autofocus: Wybierz pojedynczy punkt autofocus i umieść go bezpośrednio na oku pacjenta.
* Strzelaj z wystarczająco szybkim czasem otwarcia migawki: Unikaj wstrząsania aparatem, używając czasu migawki, która ma co najmniej 1/ogniskową (np. 1/50 sekundy z obiektywem 50 mm). Jeśli używasz dłuższej ogniskowej, możesz potrzebować szybszego czasu otwarcia migawki.
* Użyj statywu: Statyw eliminuje koktajl aparatu, szczególnie w sytuacjach o słabym świetle.
* Sprawdź autofocus swojego obiektywu: Upewnij się, że obiektyw dokładnie się koncentruje, wykonując test kalibracji autofokusu.
* Ręczne skupienie: W niektórych przypadkach, szczególnie w przypadku starszych soczewek, ręczne skupienie może przynieść ostrzejsze wyniki.
6. Błąd:Red Eye
* Dlaczego to problem: Czerwone oko jest rozpraszające i nienaturalne.
* jak to naprawić:
* Unikaj bezpośredniego lampy błyskowej: Flash na kamerze jest główną przyczyną czerwonego oko. Odskocz błysk z sufitu lub ściany.
* Zwiększ światło otoczenia: Rozjaśnij pokój, aby zmniejszyć rozszerzenie źrenicy.
* Poproś tematu o lekko rozglądanie się: Posiadanie obiektu nieco poza osi może pomóc.
* Użyj funkcji redukcji czerwonej oczy: Wiele kamer ma wstępną flasię redukcji czerwonej oczu, która ogranicza uczniów.
* Processing: Red-Eye można łatwo poprawić w oprogramowaniu po przetwarzaniu.
7. Błąd:ignorowanie osobowości podmiotu
* Dlaczego to problem: Portret powinien uchwycić coś więcej niż tylko podobieństwo; Powinno to ujawnić coś o tej osobie.
* jak to naprawić:
* Poznaj swój temat: Poświęć czas na rozmowę z osobą, zanim zaczniesz strzelać. Dowiedz się ich zainteresowań, hobby i pasji.
* przechwytuj naturalne momenty: Nie polegaj tylko na pozytywnych ujęciach. Uchwycić szczere chwile śmiechu, myśli lub interakcji.
* Zachęcaj ich do bycia sobą: Stwórz zrelaksowaną i wygodną atmosferę, w której temat może swobodnie wyrażać swoją osobowość.
* Zwróć uwagę na wyrażenia: Poszukaj prawdziwych uśmiechów, przemyślanych spojrzeń i innych subtelnych wyrażeń, które ujawniają postać podmiotu.
8. Błąd:Używanie niewłaściwego obiektywu
* Dlaczego to problem: Różne soczewki tworzą różne perspektywy i mają różne skutki na cechy pacjenta.
* jak to naprawić:
* Zrozumieć ogniskową:
* soczewki szerokokątne (np. 24 mm, 35 mm): Może zniekształcać funkcje i ogólnie nie są idealne do portretów zbliżenia, chyba że chcesz tego efektu. Dobry do portretów środowiskowych.
* Standardowe soczewki (np. 50 mm): Oferuj bardziej naturalną perspektywę i są wszechstronne dla portretów.
* Teobiektyki (np. 85 mm, 135 mm): Kompresuj funkcje i stwórz pochlebną perspektywę. Często uprzywilejowany do portretów.
* Rozważ aperturę: Soczewki z szerszymi otworami (dolne Numery) pozwalają na płytszą głębokość pola, rozmywając tło i izolując podmiot.
9. Błąd:nadmierne przetwarzanie (nienaturalna skóra, ostre edyty)
* Dlaczego to problem: Nadmierne przetwarzanie może sprawić, że portret będzie wyglądał sztucznie i umniejszał naturalne piękno obiektu.
* jak to naprawić:
* mniej jest więcej: Cieraj raczej subtelne ulepszenia niż dramatyczne transformacje.
* Zwróć uwagę na teksturę skóry: Unikaj całkowicie wygładzania skóry. Pozostaw naturalną konsystencję realizmu.
* Korekta kolorów: Skoncentruj się na dokładnej równowadze kolorów i subtelnych regulacjach tonu.
* wyostrzenie: Używaj oszczędnego wyostrzenia i tylko w razie potrzeby (zwłaszcza oczu).
* Uzyskaj drugą opinię: Poproś kogoś innego o przejrzenie swoich edycji. Świeża para oczu może często wykryć problemy z przetwarzaniem.
10. Błąd:zaniedbanie garderoby i stylizacji
* Dlaczego to problem: Odzież i stylizacja podmiotu mogą znacząco wpłynąć na ogólny wygląd portretu.
* jak to naprawić:
* Komunikuj się z tematem: Omów wcześniej opcje garderoby z tematem.
* Wybierz pochlebne kolory i style: Unikaj zbyt zajętych wzorów lub niepochlebnych sylwetek.
* Rozważ lokalizację: Garderoba powinna uzupełniać lokalizację i ogólny nastrój sesji.
* Zwróć uwagę na szczegóły: Upewnij się, że odzież jest czysta, pozbawiona zmarszczek i odpowiednio pasuje.
* włosy i makijaż: Nawet proste pielęgnacja może mieć dużą różnicę.
11. Błąd:Biedny Bilans Białych
* Dlaczego to problem: Nieprawidłowa równowaga białej powoduje nienaturalne odlewy kolorów (np. Zbyt niebieski, zbyt żółty).
* jak to naprawić:
* Ustaw bilans biały w kamerze: Wybierz odpowiednie ustawienie równowagi białej dla warunków oświetlenia (np. Światło dzienne, pochmurne, wolframy).
* Użyj szarej karty: Szara karta pozwala dokładne ustawić bilans biały w przetwarzaniu końcowym.
* strzelaj w surowym: Strzelanie w formacie RAW daje największą elastyczność w dostosowaniu równowagi białej na słupku.
12. Błąd:ignorowanie środowiska
* Dlaczego to problem: Nawet przy zbliżeniu środowisko może dodać kontekst i opowiedzieć historię.
* jak to naprawić:
* Rozważ lokalizację: Wybierz lokalizację, która ma znaczenie dla tematu lub która uzupełnia ich osobowość.
* Włącz elementy środowiskowe: Użyj środowiska, aby oprawić temat lub stworzyć interesujące kompozycje.
* Opowiedz historię: Pomyśl o tym, jak środowisko może pomóc w przekazaniu wiadomości lub emocji.
13. Błąd:nie łączenie się z tematem (brak relacji)
* Dlaczego to problem: Portret może wydawać się martwy i bezosobowy, jeśli nie ma prawdziwego związku między fotografem a tematem.
* jak to naprawić:
* Bądź przyjazny i przystępny: Usuń ten temat, będąc przyjaznym, entuzjastycznym i profesjonalnym.
* Komunikuj się wyraźnie: Wyjaśnij, co próbujesz osiągnąć i podaj jasne instrukcje.
* oferuje pozytywne wzmocnienie: Zapewnij pozytywne opinie i zachętę.
* Słuchaj tematu: Zwróć uwagę na ich obawy i sugestie.
* Bądź cierpliwy: Pozostaw czas na relaks i wygodę przed kamerą.
14. Błąd:nie zmieniając swoich strzałów
* Dlaczego to problem: W kółko odtwarzanie tego samego strzału może prowadzić do nudnych i przewidywalnych rezultatów.
* jak to naprawić:
* Eksperymentuj z różnymi kątami: Spróbuj strzelać z wysokich, niskich i bocznych kątów.
* Zmieniaj swoje ogniskowe: Użyj różnych soczewek, aby stworzyć różne perspektywy.
* Zmień swój skład: Eksperymentuj z różnymi kadrowaniem i przycinaniem.
* Uchwyć różne wyrażenia: Zachęcaj temat do wypróbowania różnych emocji i pozycji.
* Poruszaj się: Nie bój się zmienić swojej pozycji i wypróbować różne tła.
15. Błąd:nie przeglądanie i uczenie się z pracy
* Dlaczego to problem: Nie możesz poprawić, jeśli nie analizujesz swoich błędów i uczysz się na podstawie sukcesów.
* jak to naprawić:
* krytycznie oceń swoje zdjęcia: Zadaj sobie pytanie, co lubisz i nie lubisz w każdym obrazie.
* Zidentyfikuj obszary poprawy: Skoncentruj się na określonych aspektach fotografii, które chcesz poprawić.
* przestudiuj pracę innych fotografów: Ucz się z technik i stylów fotografów, których podziwiasz.
* Uzyskaj informacje zwrotne: Podziel się swoją pracą z innymi fotografami i poproś o konstruktywną krytykę.
* Ćwicz regularnie: Im więcej strzelasz, tym lepiej się staniesz.
Uważając na te typowe błędy i wdrażając sugerowane poprawki, możesz znacznie poprawić jakość i wpływ fotografii portretowej. Powodzenia!