1. Cel (co chcesz osiągnąć?)
* Specyficzność jest kluczowa: Unikaj niejasnych stwierdzeń, takich jak „Chcę być lepszym fotografem krajobrazu”. Zamiast tego zdefiniuj konkretne, mierzalne, osiągalne, odpowiednie i związane z czasem cele (inteligentne).
* Przykłady:
* „Chcę być w stanie konsekwentnie tworzyć wizualnie fascynujące zdjęcia krajobrazu, które rejestrują poczucie nastroju i atmosfery, co prowadzi do większej liczby polubień i pozytywnych komentarzy na Instagramie, w ciągu najbliższych 6 miesięcy”.
* „Chcę nauczyć się prawidłowego używania filtrów neutralnych (GND), aby zrównoważyć ekspozycję w scenach o wysokiej zawartości kontrastu, pozwalając mi osiągnąć bardziej dynamiczne i zrównoważone obrazy krajobrazowe do końca tego miesiąca”.
* „Chcę sprzedać 5 nadruków sztuki w mojej fotografii krajobrazowej w następnym roku”.
* „Chcę opanować techniki przetwarzania końcowego dla lepszych kolorów na moich zdjęciach krajobrazu w ciągu najbliższych 3 miesięcy”.
* Rozważ różne obszary poprawy: Pomyśl, że nie tylko robiąc zdjęcia. Cele mogą odnosić się do:
* Umiejętności techniczne: Opanowanie określonej techniki aparatu (np. Układanie ostrości, długa ekspozycja).
* Umiejętności kompozycji: Ulepszenie oka na kompozycję i tworzenie bardziej przekonujących scen.
* Processing: Uczenie się zaawansowanych technik edycji.
* Scouting Lokalizacja: Odkrywanie nowych i unikalnych lokalizacji krajobrazu.
* Business/Marketing: Sprzedawanie wydruków, budowanie następujących, publikowane.
* Satysfakcja osobista: Ciesząc się tym procesem, badając nowe miejsca.
2. Rzeczywistość (gdzie teraz jesteś?)
* Uczciwa samoocena: Obiektywnie oceń swoje obecne umiejętności, wiedzę i zasoby. Bądź brutalnie szczery wobec siebie. Nie chodzi o negatywność, ale o powiadomienie obszarów w celu poprawy.
* Umiejętności techniczne:
* „Znam podstawy przysłony, czas otwarcia migawki i ISO, ale często walczę w trybie ręcznym w trudnym oświetleniu”.
* „Czuję się komfortowo używając statywu, ale nie badałem używania filtrów”.
* „Rozumiem hiperfokalną odległość, ale rzadko obliczam ją w polu”.
* Kompozycja:
* „Zasadniczo używam zasady trzeciej, ale muszę nauczyć się innych technik kompozycyjnych, takich jak wiodące linie, symetria i przestrzeń negatywna”.
* „Czasami staram się znaleźć interesujące tematy w scenie”.
* Processing:
* „Przede wszystkim używam podstawowych korekt w Lightroom, takich jak ekspozycja i kontrast, ale nie wiem, jak używać warstw lub zaawansowanej oceny kolorów”.
* „Nie jestem pewien, czy usuwam odwracanie uwagi elementów z moich zdjęć”.
* Scouting Lokalizacja:
* „Zazwyczaj odwiedzam popularne, dobrze fotograficzne lokalizacje”.
* „Nie próbowałem używać map ani innych narzędzi do znalezienia unikalnych miejsc”.
* Zasoby:
* „Mam dobry aparat i soczewki, ale brakuje mi akcesoriów, takich jak filtry lub zdalne wydanie migawki”.
* „Mam trochę wolnego czasu w weekendy, ale często jest to ograniczone”.
* „Mam dostęp do samouczków internetowych i społeczności fotograficznych”.
* Zapytaj o informacje zwrotne: Podziel się swoimi zdjęciami innym fotografom i poproś o konstruktywną krytykę. Bądź otwarty na słuchanie tego, co mają do powiedzenia.
* Przeanalizuj swoją wcześniejszą pracę: Spójrz na swoje poprzednie zdjęcia. Co działało dobrze? Co mogłeś zrobić inaczej?
3. Opcje (co możesz zrobić?)
* burzy mózgów szereg możliwości: Przeglądaj różne sposoby wypełnienia luki między obecną rzeczywistością a twoim celem. Nie cenzuruj się na tym etapie; Po prostu generuj pomysły.
* Umiejętności techniczne:
* Obejrzyj samouczki na YouTube na temat korzystania z filtrów GND.
* Ćwicz strzelanie w trybie ręcznym o różnych porach dnia.
* Przeczytaj artykuły i książki o stosowaniu skupienia i odległości hiperfokalnej.
* Kompozycja:
* Przestudiuj prace głównych fotografów krajobrazowych i przeanalizuj ich wybory składowe.
* Ćwicz przy użyciu różnych technik kompozycyjnych w lokalizacji.
* Dołącz do warsztatów fotograficznych skupionych na kompozycji.
* Processing:
* Weźmy kurs online na temat zaawansowanych technik Lightroom lub Photoshop.
* Eksperymentuj z różnymi stylami edycji na istniejących zdjęciach.
* Śledź samouczki o przetwarzaniu na YouTube.
* Scouting Lokalizacja:
* Użyj Google Earth, AllTrails i innych zasobów online, aby znaleźć nowe lokalizacje.
* Porozmawiaj z miejscowymi lub innymi fotografami o ukrytych klejnotach.
* Odwiedź potencjalne lokalizacje o różnych porach dnia, aby ocenić światło.
* Business/Marketing:
* Utwórz stronę internetową lub portfolio, aby zaprezentować swoją pracę.
* Uruchom konto na Instagramie i konsekwentnie udostępniaj swoje zdjęcia.
* Badaj lokalne galerie sztuki lub sklepy, które mogą być zainteresowane sprzedażą twoich wydruków.
* Uczestnicz w konkursach fotograficznych.
* Rozważ zalety i wady każdej opcji: Oceń każdy pomysł pod względem wykonalności, kosztów, zaangażowania czasowego i potencjalnego wpływu.
4. Will (co zrobisz?)
* Wybierz najlepsze opcje: Wybierz działania, które najprawdopodobniej pomogą Ci osiągnąć cel, biorąc pod uwagę zasoby i ograniczenia.
* Utwórz określony plan działania: Zarysuj kroki, które musisz podjąć, kiedy je weźmiesz, i jak śledzisz swoje postępy. Być tak szczegółowym, jak to możliwe.
* Przykładowy plan działania (do nauki filtrów GND):
* akcja: Obejrzyj 3 samouczki na YouTube na temat korzystania z filtrów GND.
* Kiedy: W tym tygodniu 1 samouczek dziennie.
* jak śledzić: Rób notatki na temat kluczowych koncepcji i praktyki ich stosowania.
* akcja: Kup zestaw filtrów GND.
* Kiedy: W następny poniedziałek.
* jak śledzić: Zamów online.
* akcja: Ćwicz przy użyciu filtrów GND w terenie.
* Kiedy: W następny weekend.
* jak śledzić: Rób zdjęcia z filtrami i bez, porównaj wyniki i przeanalizuj różnice.
* Zobowiązaj się do swojego planu: Zobowiązaj się do przestrzegania swojego planu działania. Pociągnąć do odpowiedzialności.
* przejrzyj i dostosuj: Regularnie sprawdzaj swoje postępy i w razie potrzeby dostosuj swój plan. Okoliczności się zmieniają, a twoje cele mogą ewoluować.
Przykładowy scenariusz:Ulepszanie składu
* cel: Chcę konsekwentnie tworzyć bardziej dynamiczne i angażujące kompozycje krajobrazowe, dzięki czemu moje obrazy wyróżniają się i przyciągając więcej widzów do mojej strony internetowej, w ciągu najbliższych 3 miesięcy.
* rzeczywistość: W większości polegam na zasadach trzeciej i często czuję, że moje kompozycje nie mają wpływu. Czasami staram się znaleźć silny punkt centralny. Moja strona internetowa jest niski.
* Opcje:
* Przeczytaj książkę o kompozycji krajobrazu.
* Weźmy kurs online na temat kompozycji.
* Przestudiuj pracę znanych fotografów krajobrazowych, analizując ich kompozycje.
* Dołącz do lokalnej grupy fotograficznej i weź udział w sesjach krytyki.
* Ćwicz różne techniki kompozycyjne na miejscu, eksperymentując z wiodącymi liniami, kadrowaniem, symetrią i przestrzenią ujemną.
* Użyj narzędzia kompozycyjnego, takiego jak złoty współczynnik lub spirala Fibonacciego, aby poprowadzić mój strzał.
* Will:
* Działanie 1: Przeczytaj książkę „Oko fotografa” Michaela Freemana.
* Kiedy: 30 minut dziennie przez następne dwa tygodnie.
* jak śledzić: Podkreśl kluczowe pojęcia i rób notatki.
* akcja 2: Studiuj 5 Zdjęcia krajobrazowe od Ansel Adams co tydzień, analizując ich elementy składowe.
* Kiedy: W każdą niedzielę.
* jak śledzić: Zapisz obserwacje na temat składu każdego zdjęcia.
* akcja 3: Na moich 3 kolejnych wycieczkach do fotografii krajobrazowej skup się na użyciu wiodących linii w moich kompozycjach.
* Kiedy: Następne 3 weekendy.
* jak śledzić: Zrób co najmniej 10 zdjęć skupiających się na wiodących liniach, a następnie porównaj je z poprzednimi zdjęciami.
Kluczowe wyniki:
* Spójność jest kluczowa: Dokonaj małych, konsekwentnych wysiłków z czasem, zamiast próbować robić wszystko naraz.
* Bądź cierpliwy: Poprawa umiejętności wymaga czasu i praktyki. Nie zniechęcaj się, jeśli nie widzisz wyników natychmiast.
* Ciesz się procesem: Pamiętaj, dlaczego kochasz fotografię krajobrazową i znajdujesz radość w podróży do nauki i rozwoju.
* Regularnie powracaj do modelu Grow: Okresowo oceniaj swoje cele, rzeczywistość, opcje i wolę, aby zapewnić, że jesteś na dobrej drodze. Twoje cele mogą z czasem zmienić się, dlatego ważne jest, aby zachować elastyczność.
Korzystając z modelu Grow, możesz stworzyć ustrukturyzowany i skuteczny plan osiągnięcia celów fotografii krajobrazowej i ostatecznie stać się bardziej wykwalifikowanym i utalentowanym fotografem. Powodzenia!