REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak uzyskać ostre krajobrazy z układaniem ostrości

Układanie ostrości to potężna technika, która pozwala osiągnąć niesamowicie ostre zdjęcia krajobrazu od pierwszego planu do tła, nawet przy szerokich otworach. Oto załamanie tego, jak to zrobić:

1. Zrozumienie problemu i rozwiązania

* Problem:głębokość limitów pola. Podczas kręcenia krajobrazów, szczególnie w przypadku soczewek szerokokątnych, często trudno jest uzyskać zarówno bliskie elementy pierwszego planu, jak i odległe tło ostre przy tym samym otworze. Używanie małej przysłony (np. F/16 lub F/22) zwiększa głębokość pola, ale może również zmiękczyć obraz z powodu dyfrakcji.

* Rozwiązanie:Układanie ostrości. Układanie ostrości polega na robieniu wielu zdjęć tej samej sceny, każda z innym punktem skupienia. Następnie oprogramowanie łączy najostrzejsze części każdego obrazu w jeden, doskonale ostry obraz końcowy.

2. Sprzęt, którego potrzebujesz

* kamera: Kamera cyfrowa z ręcznym ostrością i stabilnym statywem jest niezbędny. Kamery bezlusterkowe często mają takie funkcje, jak fokus, które mogą pomóc w ręcznym skupieniu.

* obiektyw: Soczewki szerokokątne są powszechnie używane do krajobrazów, ale każdy obiektyw może skorzystać z układania ostrości, jeśli głębokość pola jest niewystarczająca.

* statyw: Solidny statyw jest kluczowy. Każdy ruch między strzałami zrujnuje wyrównanie potrzebne do procesu układania.

* zdalne wydanie migawki (zalecane): Minimalizuje koktajl aparatu podczas robienia zdjęć.

* Oprogramowanie do układania fokusowego: Opcje obejmują:

* Adobe Photoshop: Najczęstszy wybór.

* Helicon Focus: Dedykowane oprogramowanie do układania ostrości, często uważane za potężniejsze niż Photoshop.

* Zerene Stacker: Kolejna dedykowana opcja, znana ze swojej zdolności do obsługi złożonych sytuacji w stosie.

* Photo Affinity: Bardziej przystępna alternatywa dla Photoshopa, która oferuje również możliwości układania skupienia.

* (opcjonalnie) Skupianie: Szyna skupiająca się pozwala dokonywać bardzo precyzyjnych, przyrostowych regulacji pozycji kamery, co może być pomocne w fotografii makro, ale ogólnie nie jest potrzebne do układania ostrości krajobrazu.

3. Konfigurowanie strzału

* Wybierz swój kompozycję: Znajdź fascynującą scenę krajobrazową z interesującymi pierwszymi pierwotnymi i tła.

* Skonfiguruj statyw: Ustaw bezpiecznie statyw, zapewniając jego poziom i stabilny.

* Ustawienia aparatu (tryb manualny to klucz):

* Tryb ręczny (M): Niezbędne do spójnej ekspozycji we wszystkich ujęciach.

* ISO: Użyj podstawowej bazy kamery (zwykle ISO 100 lub 200), aby zminimalizować hałas.

* apertura: Wybierz otwór, który zapewnia dobrą równowagę między ostrością a głębokością pola. Zacznij od f/8 lub f/11. Możesz potrzebować szerszego otworu, jeśli masz do czynienia z trudnymi elementami światła lub zbliżenia na pierwszym planie.

* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby osiągnąć odpowiednią ekspozycję. Użyj miernika aparatu lub ręcznego miernika światła.

* Bilans biały: Ustaw swoją białą równowagę. Rozważ użycie niestandardowego bilansu białego dla spójnych kolorów.

* Format obrazu: Strzelaj w surowym formacie, aby uzyskać maksymalną elastyczność podczas przetwarzania po przetwarzaniu.

* Wyłącz stabilizację obrazu (IS/VR): Podczas korzystania z statywu stabilizacja obrazu może czasami powodować rozmycie.

4. Przechwytywanie obrazów

* Focusing: To jest serce skupienia.

* tryb widoku na żywo (zalecany): Powiększenie obrazu w trybie widoku na żywo znacznie ułatwia precyzyjne ręczne skupienie się.

* Ręczne skupienie: Zmień swój obiektyw na ręczne skupienie. Będziesz dostosowywać skupienie ręcznie dla każdego strzału.

* Pierwszy punkt ostrości: Zacznij od skupienia się na najbliższym elemencie, który chcesz być ostry na swoim ostatecznym obrazie (zwykle na pierwszym planie).

* Przyrostowe korekty ostrości: Starannie dostosuj pierścień ostrości coraz bardziej do sceny. Za każdym razem skup się na innym elemencie, który chcesz być ostry.

* nakładaj się: Upewnij się, że w obszarach, które są ostre między każdym strzałem. Pomaga to bezproblemowo mieszać obrazy.

* Liczba strzałów: Liczba potrzebnych ujęć będzie zależeć od głębokości sceny i apertury, której używasz. Dobrym punktem wyjścia jest 3-5 strzałów, ale możesz potrzebować więcej.

* Techniki decydowania o tym, gdzie się skupić:

* na pierwszym planie, midround, tło: Prostym podejściem jest skupienie się na znaczącym elemencie w każdym z tych obszarów.

* Przyrostowo przesuń Focus: Zacznij od pierwszego planu i powoli przesuń skupienie się na tle, robiąc strzał za każdym razem, gdy nowy obszar się skupia.

* Zrób strzały: Użyj zdalnego wydania migawki (lub timera aparatu), aby zrobić każde zdjęcie bez zakłócania aparatu.

* Recenzja: Po podjęciu serii przejrzyj zdjęcia w aparacie, aby upewnić się, że uchwyciłeś wszystkie niezbędne punkty centralne.

5. Przetwarzanie obrazów

* Importuj do oprogramowania: Zaimportuj wszystkie obrazy do wybranego oprogramowania do układania ostrości (Photoshop, Helicon Focus, Zerene Stacker itp.).

* wyrównaj obrazy: Oprogramowanie zazwyczaj automatycznie dostosowuje obrazy do skorygowania dla dowolnego niewielkiego ruchu między strzałami. Jeśli nie, ręcznie je wyrównaj.

* Obrazy stosu: Zainicjuj proces układania ostrości. Oprogramowanie przeanalizuje każdy obraz i połączy najostrzejsze obszary w jednym obrazku.

* Udoskonal stos (w razie potrzeby): Niektóre oprogramowanie pozwala ręcznie udoskonalić stos, wybierając, które obszary z każdego obrazu zawierają w końcowym wyniku. Może to być pomocne, jeśli automatyczne stosowanie daje artefakty lub niechciane rezultaty.

* Processing: Po zakończeniu stosu możesz wykonać inne korekty przetwarzania po przetwarzaniu, takie jak:

* Korekty ekspozycji: Dostosuj ogólną jasność i kontrast.

* Korekta kolorów: Dostosuj kolory i równowagę białych.

* wyostrzenie: Zastosuj końcową przepustkę wyostrzania, aby ulepszyć szczegóły.

* Redukcja szumu: Zmniejsz szum, który może być obecny na obrazie.

Wskazówki dotyczące sukcesu

* Ćwicz: Układanie ostrości wymaga praktyki. Eksperymentuj z różnymi scenami, otworami i ustawieniami oprogramowania, aby znaleźć to, co jest dla Ciebie najlepsze.

* wiatr: Wiatr może powodować ruch na drzewach i innej roślinności, co utrudnia układanie obrazów. Wybierz spokojne dni na układanie ostrości.

* poruszające się tematy: Układanie ostrości najlepiej nadaje się do scen statycznych. Poruszające tematy spowodują duchy lub rozmycie na ostatecznym obrazie.

* plamy kurzu: Regularnie wyczyść czujnik, aby uniknąć plam pyłu pojawiających się na zdjęciach. Mogą być trudne do usunięcia podczas przetwarzania końcowego, szczególnie w obrazach z ustawianiem ostrości.

* Zarządzanie plikami: Zorganizuj swoje obrazy w folderach, aby śledzić projekty koncentracji.

* Spójność: Dąż do spójnego oświetlenia i ekspozycji we wszystkich obrazach źródłowych. Odmiany mogą komplikować proces układania.

* Focus Peaking (kamery bezlusterkowe): Wykorzystaj fokus, jeśli oferuje go aparat bezlusterkowy. Podkreśla to obszary, które są w centrum uwagi, dzięki czemu ręczna koncentruje się bardziej precyzyjnie.

Kiedy rozważyć układanie ostrości:

* Krajobrazy o znacznym pierwszym planie i tle: Kiedy chcesz ostrość od pierwszego planu do odległego horyzontu.

* Macro Photography: Niezbędne do przechwytywania ostrych obrazów makro o wyjątkowo płytkiej głębokości pola.

* Fotografia produktu: Przydatne do zapewnienia, że ​​wszystkie części produktu są w centrum uwagi.

* Każda sytuacja, w której głębokość pola jest niewystarczająca: Układanie ostrości może być cennym narzędziem, gdy trzeba rozszerzyć głębokość pola poza to, co jest możliwe przy jednym strzale.

Podążając za tymi krokami i regularnie ćwicząc, możesz opanować sztukę fokusa układania i tworzyć oszałamiająco ostre zdjęcia krajobrazowe. Powodzenia!

  1. Szybkie podsumowanie kamer NAB

  2. Jak wybrać krajobrazy miejskie do fotografii portretowej

  3. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  4. Jak osiągnąć rozmyte tła w fotografii portretowej

  5. How I Got The Shot:Portret Style

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak zaimportować materiał wideo do systemu Windows z karty rozszerzonej OS X?

  2. Jak pozować mężczyzn (pozując pomysły + wskazówki dotyczące fotografii męskiej)

  3. Co nowego w Adobe Premiere Pro 2019

  4. Jak przyciąć wideo na iPhonie? Najlepsze metody 3

  5. Co to jest vlog podróżniczy i jak go rozpocząć

  6. Portrety w pochmurny dzień? Użyj reflektora

  7. Jak edytować zdjęcia krajobrazu i przyrody z funkcjami maski narzędzi Lightroom Gradient Range