i. Planowanie przed shoot:układanie podstaw
* 1. Badania i lokalizacja harcerstwo:
* Badania online: Użyj Google Maps, Google Earth, 500px, Flickr, Instagram i Forum fotografii, aby znaleźć potencjalne lokalizacje. Poszukaj istniejących zdjęć, czytaj recenzje i identyfikuj obiecujące punkty widzenia, punkty orientacyjne i interesujące funkcje.
* Prognozy pogody: Sprawdź szczegółowe prognozy pogody (np. Accuweather, Windy.com) z wyprzedzeniem i w dniu sesji. Zwróć uwagę na:
* Okładka chmur: Częściowo pochmurne dni często zapewniają najbardziej dramatyczne niebo i światło.
* Czasy Sunrise/Sunset: Używaj stron internetowych takich jak TimeAnddate.com lub dedykowane aplikacje do fotografii (np. Fotopilly, Planit!), Aby określić dokładne czasy wschodu, zachodu słońca, niebieskiej godziny i złotej godziny.
* wiatr: Może wpływać na stabilność i ostrość obrazu, szczególnie w przypadku długich ekspozycji.
* deszcz/śnieg: Przygotuj się odpowiednio z wodoodpornym sprzętem i rozważ nastrój, jaki może stworzyć deszczowy/śnieżny dzień.
* wykresy pływowe (fotografia przybrzeżna): Kluczowe dla planowania ujęć z udziałem oceanu. Znajdź wykresy online, aby zrozumieć wysokie przypływ, niskie przypływ i najlepsze czasy dla określonych formacji skalnych lub refleksji.
* Dostępność: Czy możesz jechać bezpośrednio do lokalizacji, czy będziesz musiał wędrować? Jak długo zajmie tam dotarcie? Czy wymagane są jakieś pozwolenia lub opłaty? Czy istnieją sezonowe zamknięcia?
* bezpieczeństwo: Oceń potencjalne zagrożenia, takie jak strome klify, śliskie skały, dzikie zwierzęta i skrajności pogody. Powiedz komuś, dokąd zmierzasz i kiedy spodziewasz się wrócić.
* 2. Wizualizacja i skład:
* wstępnie wiisualizuj strzał: Na podstawie swoich badań wyobraź sobie obraz, który chcesz stworzyć. Rozważ światło, kompozycję i nastrój, który chcesz przekazać.
* Kompozycja mentalna: Pomyśl o tym, jak umówisz elementy w ramce. Rozważ te zasady:
* Zasada trzeciego: Podziel ramkę na dziewięć równych części i umieść kluczowe elementy wzdłuż linii lub na ich skrzyżowaniach.
* wiodące linie: Użyj linii (drogi, rzeki, ogrodzenia), aby poprowadzić oko widza do sceny.
* Symetria i bilans: Stwórz poczucie porządku i harmonii.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustych obszarów, aby podkreślić temat.
* zainteresowanie na pierwszym planie: Uwzględnij elementy na pierwszym planie (skały, kwiaty itp.), Aby dodać głębokość i skalę.
* kadrowanie: Użyj naturalnych elementów (drzew, łuków), aby oprawić temat.
* Punkt centralny: Określ główny temat swojego zdjęcia i upewnij się, że jest to jasne i przekonujące.
* perspektywa: Eksperymentuj z różnymi perspektywami (wysoki, niski, szeroki, zbliżenie), aby znaleźć najbardziej wpływowy widok.
* 3. Przygotowanie przekładni:
* kamera: DSLR, bezlusterki, a nawet smartfon może być używany do fotografii krajobrazowej.
* soczewki:
* obiektyw szerokokąt (16-35 mm): Idealny do przechwytywania ekspansywnych krajobrazów i tworzenia głębokości.
* standardowy obiektyw Zoom (24-70 mm): Wszechstronny dla szeregu przedmiotów.
* teleobiektyw (70-200 mm lub dłużej): Przydatne do izolowania odległych pacjentów i kompresji.
* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie w słabym świetle lub podczas korzystania z długich ekspozycji.
* Filtry:
* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olśnienie, ulepsza kolory i pogłębia niebieskie niebo.
* Gęstość neutralna (ND) Filtry: Zmniejsz ilość światła wchodzącego do soczewki, umożliwiając dłuższe narażenie w jasnych warunkach.
* Filtry Neutral Gęstość (GND): Zaciemnij niebo, nie wpływając na jasność pierwszego planu.
* Wydanie migawki zdalnej: Minimalizuje koktajl aparatu podczas korzystania z długich ekspozycji.
* dodatkowe baterie i karty pamięci: Zakończenie zasilania lub magazynowania może zrujnować sesję zdjęciową.
* Zestaw czyszczenia obiektywu: Utrzymuj obiektywy w czystości, aby uzyskać optymalną jakość obrazu.
* reflektor/latarka: Niezbędne do strzelania przed wschodem słońca lub po zachodzie słońca.
* Waterproof Gear: Chroń swój sprzęt i siebie przed deszczem lub wilgocią.
* Narzędzia nawigacyjne: Urządzenie GPS, mapa i kompas.
* Zestaw pierwszej pomocy: Przygotuj się na drobne obrażenia.
ii. Wykonanie na lewej:przechwytywanie obrazu
* 1. Przyjdź wcześnie: Daj sobie dużo czasu na skonfigurowanie i zwiadu najlepszego kompozycji, zanim światło stanie się optymalne. Wschód słońca i zachód słońca są ulotne!
* 2. Znajdź obszar: Zbadaj lokalizację w celu zidentyfikowania potencjalnych kompozycji i udoskonalenia wstępnie wizualizowanego strzału. Nie bój się zmienić swojego planu na podstawie tego, co znajdziesz.
* 3. Ustawienia aparatu:
* apertura: Zazwyczaj używaj wąskiej otworu (f/8 do f/16) dla maksymalnej głębokości pola, zapewniając ostrość od pierwszego planu do tła. Rozważ jednak dyfrakcję przysłony; Zbyt wąskie może zmiękczyć obraz. Eksperyment!
* Sprawa migawki: Dostosuj się na podstawie warunków oświetlenia i pożądanego efektu.
* szybka czas otwarcia migawki: Zamraża ruch (np. Fale, chmury).
* Powolne czas otwarcia migawki: Tworzy rozmycie ruchu (np. Woda jedwabistą, chmury smugowe).
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe (ISO 100 lub niższa), aby zminimalizować hałas.
* Focus:
* Ręczne skupienie: Często preferowane w przypadku krajobrazów. Używaj widoku na żywo i powiększ, aby upewnić się, że elementy krytyczne są ostre. Problemem jest również układanie układu ostrości, jeśli głębokość pola jest problemem.
* autofocus: Użyj jednopunktowego autofokusu i skup się na punkcie około jednej trzeciej drogi do sceny, aby uzyskać maksymalną głębokość pola (po zasadzie hiperfokalnej odległości).
* Bilans biały: Wybierz ustawienie bilansu białego, które dokładnie odzwierciedla kolor sceny. „Światło dzienne” lub „pochmurne” są często dobrymi punktami początkowymi. Strzelanie w RAW pozwala na łatwą regulację równowagi białej w przetwarzaniu końcowym.
* pomiar: Użyj systemu pomiaru aparatu, aby określić prawidłową ekspozycję.
* Pomiar oceny/macierzy: Dobry do ogólnych scen.
* Metry punktowe: Przydatne do pomiaru określonych obszarów sceny.
* Podświetl pomiar priorytetów: Pomaga zapobiegać wysadzeniu w powietrzu.
* Histogram: Użyj histogramu, aby zapewnić odpowiednią ekspozycję. Histogram powinien być zrównoważony, bez przycinania po lewej (niedostosowanie poufności) lub w prawo (nadmiernie ekspozycja). „Expose to the Right” (ETTR) ostrożnie, ale nie wycinaj wyświetlania.
* Tryb fotografowania: Priorytet przysłony (AV lub A) pozwala kontrolować otwór, podczas gdy aparat wybiera czas otwarcia migawki. Tryb ręczny (M) zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki.
* Format obrazu: Strzelaj w surowym formacie, aby uzyskać maksymalną elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* 4. Kompozycja dostosowań: Zwróć uwagę na szczegóły. Czy w ramce są jakieś rozpraszające elementy? Czy linie są proste? Czy poziom horyzontu? Dokonaj niewielkich korekt, aby poprawić ogólny skład.
* 5. Zrób wiele zdjęć: Eksperymentuj z różnymi ustawieniami, kompozycjami i perspektywami. Wspornik (robiąc wiele zdjęć przy różnych ekspozycjach) może być przydatne do przechwytywania szerszego zakresu dynamicznego, szczególnie w scenach o wysokiej zawartości kontrastu.
* 6. Cierpliwość: Fotografia krajobrazu często wymaga cierpliwości. Najlepsze światło może nie pojawić się natychmiast. Przygotuj się, aby poczekać i strzelać wraz ze zmianą światła.
iii. Processing:Ulepszanie obrazu
* 1. Oprogramowanie: Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, takiego jak Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, przechwytywanie jednego lub zdjęcie Affinity.
* 2. Podstawowe korekty:
* Ekspozycja: Dostosuj ogólną jasność obrazu.
* kontrast: Zwiększ lub zmniejsz kontrast, aby zwiększyć lub zmiękczyć obraz.
* Podprawy i cienie: Odzyskaj szczegóły w wysadzonych podświetleniach i zablokowanych cieniach.
* białe i czarne: Dostosuj białe i czarne punkty, aby kontrolować zakres dynamiczny.
* klarowność i tekstura: Dodaj jasność, aby zwiększyć szczegóły i teksturę.
* dehaze: Zmniejsz mgiełkę lub mgłę, aby poprawić widoczność.
* Bilans biały: W razie potrzeby popraw lub dostosuj bilans biały.
* 3. Regulacja kolorów:
* Vibrance &Neatation: Zwiększ lub zmniejsz intensywność kolorów.
* odcień, nasycenie i luminancja (HSL): Dostosuj odcień, nasycenie i luminancję poszczególnych kolorów.
* Gradowanie kolorów: Dodaj odlewki kolorów, aby stworzyć określony nastrój lub styl.
* 4. Wyostrzenie i redukcja hałasu: Wyostrz obraz, aby zwiększyć szczegóły, ale uważaj, aby nie nadmiernie wykręcić. Zmniejsz szum, aby poprawić jakość obrazu, szczególnie na obrazach o wysokiej ASO.
* 5. Korekty obiektywu: Prawidłowe zniekształcenie soczewek, aberracji chromatycznej i winietowania.
* 6. Lokalne korekty: Użyj szczotek regulacji lub filtrów stopniowych, aby dokonać zlokalizowanych regulacji określonych obszarów obrazu. Na przykład możesz przyciemnić niebo, rozjaśnić pierwszy plan lub wyostrzyć określony temat.
* 7. Przycinanie: Przygotuj obraz, aby poprawić skład i usuń rozpraszające elementy.
* 8. Usuwanie zakłóceń: Użyj pieczęci klonów lub szczotki leczniczej, aby usunąć niechciane obiekty.
* 9. Oszczędzanie: Zapisz edytowany obraz w formacie o wysokiej rozdzielczości, takim jak JPEG lub TIFF.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Naucz się swojego sprzętu: Zrozum możliwości i ograniczenia aparatu i soczewek.
* Ćwicz regularnie: Im więcej strzelasz, tym lepiej będziesz w przewidywaniu światła i komponowaniu fascynujących obrazów.
* przestudiuj prace innych fotografów krajobrazowych: Ucz się na ich technikach i znajdź inspirację do własnej pracy.
* Bądź cierpliwy i trwał: Fotografia krajobrazowa może być trudna, ale nagrody są warte wysiłku.
* Szanuj środowisko: Nie pozostaw śladu i postępuj zgodnie z praktykami fotografii etycznymi.
* baw się dobrze! Ciesz się procesem odkrywania świata przyrody i uchwycenia jego piękna.
* Eksperymentuj z różnymi technikami: Wypróbuj długie ekspozycje, panoramy, ograniczenia czasowe i inne techniki, aby rozszerzyć swoje kreatywne możliwości.
* rób przerwy: Cofnij się od sceny i odśwież swoją perspektywę. Czasami świeża para oczu może pomóc Ci zobaczyć nowe możliwości.
Postępując zgodnie z tymi krokami i ciągle ucząc się i eksperymentując, będziesz na dobrej drodze do planowania i robienia idealnego zdjęcia krajobrazu. Powodzenia i szczęśliwe strzelanie!