1. Ignorowanie zasad składu (lub ich nie zna)
* Błąd: Kompozycja jest kręgosłupem dobrego zdjęcia krajobrazu. Po prostu wskazanie aparatu w ładnej scenie i wykrycie obrazu często powoduje płaski, nieciekawy obraz. Ignorowanie lub nieświadomość reguł kompozycji prowadzi do braku wizualnego przepływu, słabego punktu centralnego i ogólnego poczucia „Meh”.
* jak to naprawić:
* Poznaj podstaw: Zapoznaj się z zasadami takimi jak zasada trzeciego, wiodące linie, kadrowanie, symetria i złoty współczynnik. Wyjaśnia je mnóstwo zasobów internetowych i filmów.
* Ćwicz ich zastosowanie: Świadomie staraj się włączyć te zasady do swoich kompozycji. Nie bój się eksperymentować i zobaczyć, co działa najlepiej.
* Złamanie zasad: Gdy zrozumiesz zasady, możesz je celowo złamać, aby uzyskać efekt twórczy, ale zawsze z powodu. Na przykład centrowanie tematu może działać, jeśli podkreślasz symetrię.
* Poszukaj pierwszego planu, środka i tła: To tworzy głębię i wciąga widza do sceny.
* Użyj wiodących linii: Rzeki, drogi, ogrodzenia, a nawet wzory w krajobrazie mogą przyciągnąć uwagę głównego tematu.
* Znajdź punkt centralny: Jaki jest najważniejszy element na scenie? Upewnij się, że jest jasne i dobrze zdefiniowane.
2. Nie biorąc pod uwagę światła (lub strzelanie o niewłaściwej porze dnia)
* Błąd: Światło to * wszystko * w fotografii. Strzelanie w trudnym słońcu w południe zwykle powoduje wysadzenie w powietrze, głębokie cienie i ogólny brak kontrastu i koloru. Światło jest płaskie i nieciekawe.
* jak to naprawić:
* Obejrzyj złote godziny: Strzelaj w ciągu godziny po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca. Zapewnia to ciepłe, miękkie światło z długimi cieniami, które dodają głębokości i konsystencji.
* Użyj niebieskiej godziny: Godzina po zachodzie słońca i przed wschodem słońca zapewnia miękkie, chłodne światło, doskonałe do strzałów w atmosferze.
* Pracuj z pochmurnymi dniami: Ogromne dni mogą zapewnić miękkie, nawet oświetlenie, które jest doskonałe do przechwytywania detali i subtelnych kolorów. Chmury mogą również działać jako gigantyczna softbox, rozpraszając światło.
* Użyj filtrów: Polaryzator może zmniejszyć olśnienie i zwiększyć nasycenie, podczas gdy filtry stopniowane gęstość neutralna (GND) mogą zrównoważyć ekspozycję między jasnym niebem a ciemniejszym pierwszym planem.
* gonź światło: Bądź gotów się poruszać i zmienić perspektywę, aby znaleźć najciekawsze światło na scenie.
3. Ignorowanie pogody
* Błąd: Zakładając, że potrzebujesz doskonałej, słonecznej pogody, aby zrobić świetne zdjęcia krajobrazowe. Wielu fotografów unika strzelania w deszczu, mgle lub dramatycznej pogodzie.
* jak to naprawić:
* Przyjmuj niedoskonałe warunki: Burze, mgła, deszcz i śnieg mogą dodać dramatu, nastroju i wyjątkowej perspektywy krajobrazom.
* plan na pogodę: Sprawdź prognozę pogody i bądź przygotowany na zmieniające się warunki.
* Chroń swój sprzęt: Zainwestuj w deszczowe okładki dla aparatu i soczewek.
* Szukaj unikalnych możliwości: Słońce przebijające się przez chmury, tęcze po burzy lub mgły toczące się nad doliną mogą tworzyć oszałamiające obrazy.
* Znajdź schronienie: Jeśli pogoda stanie się zbyt niebezpieczna, znajdź bezpieczne miejsce, aby ją poczekać.
4. Używanie niewłaściwej soczewki (lub nie rozumiejąc ogniskowej)
* Błąd: Używanie niewłaściwego obiektywu dla sceny może spowodować zdjęcie, które nie uchwyci wielkości ani intymności krajobrazu. Często początkujący polegają wyłącznie na soczewkach Kit bez zbadania innych opcji.
* jak to naprawić:
* Zrozumieć ogniskową: Dowiedz się, jak różne ogniskowe wpływają na perspektywę, kompresję i ogólny wygląd twojego wizerunku.
* soczewki szerokokątne (np. 16-35 mm): Idealny do przechwytywania rozległych krajobrazów i tworzenia poczucia przestrzeni. Wyolbrzymiają odległość między przedmiotami. Dobre dla zainteresowania na pierwszym planie.
* Standardowe soczewki (np. 35-50 mm): Zapewnij bardziej naturalną perspektywę, podobnie jak ludzkie oko. Wszechstronny dla wielu scen krajobrazu.
* Teobiektyki (np. 70-200 mm, 100–400 mm): Kompresuj scenę, sprawiając, że odległe obiekty wyglądają bliżej. Przydatne do izolowania podmiotów, podkreślenia wzorców i tworzenia abstrakcyjnych krajobrazów.
* eksperyment: Spróbuj kręcić tę samą scenę z różnymi soczewkami, aby zobaczyć, jak zmienia się perspektywa.
* Rozważ korektę perspektywy: Użyj oprogramowania do korygowania zbieżnych pionów podczas korzystania z soczewek szerokokątnych skierowanych w górę.
5. Słaba głębokość pola (nie coraz bardziej skupienie się)
* Błąd: Nie używając wystarczająco małej przysłony (wysoka liczba F-stop), aby osiągnąć wystarczającą głębokość pola, co skutkuje tylko częścią sceny. Jest to szczególnie powszechne przy użyciu soczewek szerokokątnych.
* jak to naprawić:
* Użyj małej apertury: Zacznij od f/8, f/11, a nawet f/16, aby upewnić się, że większość sceny jest skupiona. Pamiętaj, że bardzo małe otwory (takie jak f/22) mogą wprowadzić dyfrakcję, która może zmiękczyć obraz.
* Focus Stacking: Jeśli potrzebujesz ekstremalnej głębokości pola lub kręcisz krajobraz zbliżenia, wykonaj wiele strzałów z różnymi punktami ostrości i połącz je w przetwarzaniu końcowym.
* Zrozumieć hiperfokalną odległość: Jest to odległość, z którą można się skupić, aby wszystko, od połowy tej odległości do nieskończoności, było akceptowalnie ostre. Istnieją aplikacje i kalkulatory, które pomogą ci określić hiperfokalną odległość dla obiektywu i przysłony.
* Użyj Focus Peaking: Niektóre kamery mają funkcję osiągania szczytu, która podkreśla obszary, które ułatwia osiągnięcie dokładnego skupienia.
6. Ignorowanie ustawień (i nie strzelania w surowym)
* Błąd: Pozostawiając aparat w trybach automatycznych i nie rozumiejąc, w jaki sposób przysłona, czas otwarcia migawki i ISO wpływają na twój obraz. Nie strzelaj w formacie surowym.
* jak to naprawić:
* Naucz się trybu ręcznego: Tryb opanowania ręcznego zapewnia pełną kontrolę nad ekspozycją i pozwala podejmować kreatywne decyzje.
* Zrozum trójkąt ekspozycji: Przysłona, czas otwarcia migawki i ISO są ze sobą powiązane. Zmiana jednego wpłynie na inne.
* Użyj niskiego ISO: Utrzymuj swoje ISO tak niskie, jak to możliwe (zwykle ISO 100), aby zminimalizować hałas.
* Użyj statywu: Statyw pozwala użyć wolniejszych czasów otwarcia migawki bez wprowadzania koktajlu aparatu.
* strzelaj w surowym: Pliki RAW zawierają znacznie więcej danych obrazu niż JPEG, co zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym. Możesz odzyskać szczegóły w najważniejszych i cieniach, które zostałyby utracone w JPEG.
* Sprawdź swój histogram: Upewnij się, że nie przycinasz wyświetleń ani cieni.
7. Słabe przetwarzanie (lub nadmierne przetwarzanie)
* Błąd: Stosowanie korekty ciężkich w przetwarzaniu po przetwarzaniu, które sprawiają, że obraz wygląda nienaturalnie lub nierealny. Ponadto nie przetwarzanie po przetwarzaniu może pozostawić surowy obraz wyglądający na płasko i pozbawiony wpływu.
* jak to naprawić:
* Opracuj spójny styl: Znajdź styl przetwarzania, który lubisz i trzymaj się go.
* Zacznij od podstawowych korekt: Najpierw dostosuj ekspozycję, kontrast, atrakcje, cienie i bilans biały.
* Użyj lokalnych korekt: Używaj narzędzi takich jak filtry, pędzle regulacyjne i filtry promieniowe, aby wprowadzić ukierunkowane regulacje określonych obszarów obrazu.
* bądź subtelny: Mniej jest często więcej. Unikaj nadmiernie nasycających kolorów, nadmiernego wybuchu lub dodawania nadmiernego kontrastu.
* Kalibruj swój monitor: Upewnij się, że monitor jest odpowiednio skalibrowany, aby zobaczyć dokładne kolory i tony.
* Ucz się od innych: Obejrzyj samouczki i studiuj pracę fotografów, których styl podziwiasz.
8. Nie planowanie i harcerka
* Błąd: Po prostu pojawia się w miejscu bez wcześniejszych badań lub planowania. To często prowadzi do pominięcia możliwości i frustracji.
* jak to naprawić:
* Zbadaj swoją lokalizację: Skorzystaj z witryn Google Maps, Google Earth i fotografii, aby zbierać lokalizacje i identyfikować potencjalne kompozycje.
* Sprawdź pogodę: Uważaj na prognozę pogody i odpowiednio planuj.
* Użyj aplikacji fotograficznych: Aplikacje takie jak Photopills i TPE (efemeryści fotografa) mogą pomóc w zaplanowaniu strzałów, pokazując pozycję słońca i księżyca o różnych porach dnia.
* Odwiedź lokalizację w różnych momentach: Jeśli to możliwe, odwiedź lokalizację o różnych porach dnia, aby zobaczyć, jak zmienia się światło.
* Przygotuj się do dostosowania: Nawet przy starannym planowaniu sprawy nie zawsze idą zgodnie z oczekiwaniami. Bądź elastyczny i chętny do dostosowania swoich planów w razie potrzeby.
Unikając tych typowych błędów i wdrażając sugerowane poprawki, będziesz na dobrej drodze do robienia oszałamiających i przekonujących zdjęć krajobrazowych. Powodzenia!