REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Przewodnik po produkcji wideo >  >> Wideo >> Porady Fotograficzne

8 Wspólne błędy fotograficzne krajobrazu (+ jak je naprawić)

Okej, oto 8 popularnych błędów w fotografii krajobrazowej, wraz z praktycznymi wskazówkami, jak je naprawić:

1. Brak wyraźnego punktu centralnego

* Błąd: Zdjęcie krajobrazowe, które próbuje pokazać *wszystko *, ale ostatecznie pokazuje *nic *. Oko widza nie wie, gdzie odpocząć, a obraz nie ma poczucia celu.

* jak to naprawić:

* Zidentyfikuj swój temat: Zanim jeszcze podniesiesz aparat, zdecyduj, jaki jest najciekawszy element na scenie. Czy to uderzające drzewo, dramatyczna formacja skalna, kolorowy zachód słońca czy kręta rzeka?

* Użyj technik kompozycji:

* wiodące linie: Użyj dróg, rzek, ogrodzeń, a nawet cieni, aby przyciągnąć oko widza w kierunku swojego tematu.

* Zasada trzeciego: Umieść swój obiekt wzdłuż jednej z wyimaginowanych linii lub na skrzyżowaniu linii, aby uzyskać bardziej zrównoważony i dynamiczny skład.

* kadrowanie: Użyj elementów na pierwszym planie (jak gałęzie lub skały), aby oprawić temat i go izolować.

* kontrast: Używaj kontrastu w tonie, kolorze lub ostrości, aby wyróżnić Twój obiekt. Zwróci uwagę jasny obiekt na ciemnym tle lub ostry obiekt na rozmytym tle.

* Rozważ głębokość pola: Użyj szerszej apertury (mniejsza liczba F, taka jak f/2.8 lub f/4), aby zamrazić tło i odizolować obiekt. I odwrotnie, użyj węższej apertury (większa liczba F, taka jak f/8 lub f/11), aby zachować ostrość zarówno pierwszego planu, jak i tła, ale nadal upewnij się, że przedmiot jest najbardziej atrakcyjnym elementem.

2. Słaba kompozycja ogólnie

* Błąd: Poza brakiem punktów centralnych, obejmuje to kompozycję, która wydaje się niezrównoważona, zagracona lub po prostu nudna.

* jak to naprawić:

* Zwolnij i analizuj: Nie rób tylko zdjęcia. Poświęć czas na spacer po scenie, patrząc na nią z różnych stron i wysokości. Przykucnij nisko, wspinaj się na coś (bezpiecznie!) I eksperymentuj.

* Uprości scenę: Często mniej jest więcej. Poszukaj sposobów na wyeliminowanie rozpraszających elementów z ramy. Czasami niewielka zmiana pozycji robi dużą różnicę.

* Zwróć uwagę na linię horyzontu: Unikaj umieszczania martwego centrum linii Horizon. Rozważ umieszczenie go wyższym lub niższym w ramce, aby podkreślić niebo lub na pierwszym planie. Upewnij się, że horyzont jest prosty (chyba że celowo przechylasz kamerę, aby uzyskać efekt twórczy). W razie potrzeby użyj poziomu bańki.

* Szukaj wzorów i tekstur: Powtarzające się wzory (takie jak wydmy lub rzędy drzew) mogą tworzyć interesujące wizualnie kompozycje.

* Rozważ zainteresowanie pierwszego planu: Włączenie czegoś interesującego na pierwszym planie może dodać głębokość i poprowadzić widza na scenę.

3. Ignorowanie światła

* Błąd: Strzelanie w trudnym słońcu w południe, co skutkuje wysadzeniem w powietrze, głębokie cienie oraz ogólnie płaski i nieosiągający obrazu.

* jak to naprawić:

* Strzelaj w złotych godzinach: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca zapewniają ciepłe, miękkie i kierunkowe światło, które jest idealne do fotografii krajobrazowej.

* Obejrzyj pochmurne dni: Ogromne niebo może zapewnić miękkie, a nawet światło, które świetnie nadaje się do przechwytywania detali i kolorów. Możesz także zdobyć dramatyczne niebo przed lub po burzy.

* Użyj filtrów:

* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olśnienie i odbicia, nasyca kolory (zwłaszcza błękit i zieleń) i przecina zamglenie.

* Filtr gęstości neutralnej (ND): Zmniejsza ilość światła wchodzącego do obiektywu, co pozwala używać dłuższych czasów otwarcia migawki do rozmycia ruchu (np. Jedwabistą gładką wodę) lub szerszych otworów dla płytkiej głębokości pola, nawet w jasnych warunkach.

* Filtr Neutral Gęstość (GND): Ciemnieje niebo, nie wpływając na plan, równoważąc ekspozycję w scenach o szerokim zakresie dynamicznym.

* strzelaj w cieniu: Znajdź cień dostarczany przez drzewa lub budynki dla bardziej miękkiego światła.

* Naucz się pracować z cieniami: Cienie mogą dodać głębokość i dramat do twoich zdjęć. Poszukaj interesujących wzorów cienia.

4. Niewłaściwa ekspozycja

* Błąd: Niezawodowane lub prześwietlone obrazy, prowadzące do utraty szczegółów w cieniu lub wyróżnieniach.

* jak to naprawić:

* Mądrze użyj trybów pomiaru aparatu: Eksperymentuj z różnymi trybami pomiaru (ewaluacyjna/macierz, ważona środkiem, Spot), aby zobaczyć, który najlepiej pracuje na scenie.

* Naucz się czytać histogram: Histogram to wykres pokazujący rozkład tonów na twoim obrazie. Cel wyważony histogram, ze szczegółami zarówno w cieniu, jak i podświetleniach. Unikaj przycinania (gdzie histogram jest odcinany na obu końcach).

* Użyj kompensacji ekspozycji: Jeśli miernik aparatu konsekwentnie unosi się lub nadmiernie eksponuje, użyj kompensacji ekspozycji, aby dostosować jasność obrazu.

* strzelaj w formacie surowym: Pliki RAW zawierają więcej informacji niż JPEGS, co daje większą elastyczność w dostosowaniu ekspozycji i innych ustawień w przetwarzaniu końcowym.

* Bracket swoje strzały: Zrób wiele zdjęć tej samej sceny przy różnych ekspozycjach. Jest to szczególnie przydatne w sytuacjach o wysokim kontraście. Następnie możesz połączyć obrazy w przetwarzaniu po przetwarzaniu, aby utworzyć obraz HDR (wysoki zakres dynamiki).

5. Brak głębokości

* Błąd: Zdjęcie krajobrazowe, które wygląda na płaskie i dwuwymiarowe, nie przekazując poczucia odległości i przestrzeni.

* jak to naprawić:

* Użyj zainteresowania pierwszego planu: Uwzględnij obiekty na pierwszym planie (skały, kwiaty, drzewa itp.), Aby stworzyć poczucie skali i głębokości.

* wiodące linie: Użyj linii (drogi, rzeki, ścieżki), aby wciągnąć oko widza do sceny.

* perspektywa atmosferyczna: Skorzystaj ze sposobu, w jaki atmosferyczne zmiany i zmiany kolorów wpływają na odległe obiekty. Odległe góry będą wydawały się błyszczące i mniej nasycone.

* Warstwy: Skomponuj swój strzał, aby miał wiele interesujących warstw - pierwszego planu, środkowego ziemi i tła.

* soczewki szerokokątne: Użyj obiektywu szerokokątnego (np. 16-35 mm), aby wyolbrzymić poczucie perspektywy i sprawić, by pierwszy plan wydawał się większy.

* głębokość pola: Duża głębokość pola (osiągnięta z mniejszą otworem, taką jak f/8 do f/16), może zachować ostrość zarówno pierwszego planu, jak i tła, tworząc większe poczucie głębokości.

6. Nadmierne przetwarzanie

* Błąd: Nadmierna edycja, która sprawia, że ​​obraz wygląda nienaturalnie, nadmiernie nasycone lub nadmiernie zaostrzone.

* jak to naprawić:

* cel dla naturalizmu: Staraj się wzmocnić naturalne piękno sceny, a nie całkowicie ją przekształcić.

* Subtelne korekty: Dokonaj małych, przyrostowych korekt ekspozycji, kontrastu, koloru i ostrości.

* Unikaj ekstremalnego nasycenia: Uważaj, aby nie przesyłać kolorów. Trochę przechodzi długą drogę.

* Wyostrz rozsądnie: Przetokowanie może tworzyć niechciane artefakty i sprawić, że obraz wygląda ziarnisto. W razie potrzeby wyostrz tylko w razie potrzeby i użyj małego promienia.

* Użyj warstw i masek regulacji: Pozwala to dokonywać selektywnych dostosowań do określonych obszarów obrazu.

* rób przerwy: Odejdź od edycji na chwilę i wróć świeżymi oczami.

* Uzyskaj informacje zwrotne: Poproś innych fotografów o uczciwe opinie na temat swoich edycji.

7. Zaniedbanie nieba

* Błąd: Ignorowanie nieba, co skutkuje tępym i nieciekawy obrazem.

* jak to naprawić:

* Bądź cierpliwy: Poczekaj na ciekawe formacje w chmurze lub dramatyczne światło na niebie.

* Użyj filtra stopniowanej gęstości neutralnej (GND): Zaciemnij jasne niebo, aby zrównoważyć ekspozycję z ciemniejszym pierwszym planem.

* pora dnia: Strzelaj podczas wschodu lub zachodu słońca, gdy niebo jest wypełnione kolorem.

* Umieszczenie w chmurze: Zwróć uwagę na umieszczenie chmur w ramce. Chmury mogą działać jako wiodące linie lub tworzyć ciekawe kształty.

* Rozważ filtr polaryzacyjny: Ulepsz błękit na niebie i zmniejsz mgłę.

* Długa ekspozycja: Użyj długiej ekspozycji na rozmycie chmur i stwórz poczucie ruchu.

* Techniki HDR: Połącz wiele ekspozycji, aby uchwycić pełny zakres dynamiczny sceny, w tym niebo.

8. Nie planowanie z wyprzedzeniem

* Błąd: Przybywając do miejsca bez jasnego pojęcia, co chcesz strzelać, co skutkuje pominięciem możliwości.

* jak to naprawić:

* Zbadaj swoją lokalizację: Użyj zasobów online (Google Maps, 500px, Flickr, lokalne blogi), aby znaleźć interesujące lokalizacje i kompozycje.

* Sprawdź prognozę pogody: Dowiedz się, jakie będą warunki pogodowe w dniu zdjęcia.

* Zaplanuj swoją trasę: Upewnij się, że wiesz, jak dostać się do lokalizacji i jak długo to potrwa.

* Scout the Location: Jeśli to możliwe, odwiedź lokalizację z wyprzedzeniem, aby usunąć potencjalne kompozycje i zaplanować swoje strzały.

* Sprawdź czasy wschodu/zachodu słońca: Użyj aplikacji lub stron internetowych, aby znaleźć dokładne czasy wschodu i zachodu słońca.

* Zapakuj swój sprzęt: Upewnij się, że masz cały niezbędny sprzęt, w tym aparat, soczewki, filtry, statyw i dodatkowe baterie.

Rozumiejąc te typowe błędy i wdrażając sugerowane poprawki, będziesz na dobrej drodze do robienia oszałamiających zdjęć krajobrazowych. Powodzenia!

  1. Jak autoportret jest lepszym fotografem

  2. Proces edycji zdjęć w fotografii podróżniczej

  3. Jak sfotografować krajobrazy w egzotycznych miejscach:5 praktycznych wskazówek

  4. Jak zacierać tło portretu za pomocą magnetycznego narzędzia Lasso w Photoshopie

  5. Przyciski, więcej przycisków

Porady Fotograficzne
  1. Jak łatwo przyspieszyć lub spowolnić swoje filmy?

  2. Wtyczki Red Giant są aktualizowane - wygląd magicznego pocisku, PluralEyes i więcej

  3. Jak uzyskać naturalne uśmiechy na zdjęciach:20 wskazówek i pomysłów

  4. Co sprawia, że ​​dobre zdjęcie? Pięć szybkich rzeczy do oceny!

  5. Jak fotografować ludzi na zewnątrz bez użycia reflektora

  6. Kreatywna muzyka wprowadzająca bez tantiem dla lepszego zaangażowania widzów

  7. Jak zrobić infografikę wideo w 6 prostych krokach