REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Jak pracować z proporcjami w fotografii krajobrazowej

Praca z proporcjami w fotografii krajobrazowej

Współczynnik proporcji odnosi się do proporcjonalnego związku między szerokością i wysokością obrazu. Zrozumienie i wykorzystanie różnych proporcji może znacząco wpłynąć na skład, opowiadanie historii i ogólną estetykę zdjęć krajobrazowych.

Oto rozkład pracy z proporcjami w fotografii krajobrazowej:

1. Zrozumienie wspólnych współczynników kształtu:

* 3:2 (pełna ramka/APS-C): Jest to natywny współczynnik kształtu dla większości kamer DSLR i bezlusterków. Jest to dobra opcja wszechstronna, oferująca wygodną równowagę zarówno dla przedmiotów poziomych, jak i pionowych.

* 4:3 (mikro cztery trzecie): Wspólne w kamerach Micro Four Thirds i niektórych telefonach komórkowych. Lekko „kwadratowy” niż 3:2, może działać dobrze dla osób, które nie wymagają ekstremalnej szerokości ani wysokości.

* 16:9 (ogólnokrajowy): Jest to szerszy format, podobny do współczesnych telewizorów i monitorów. Doskonałe do panoramicznych scen, przekazywania poczucia ogromu i ekspansywnych krajobrazów.

* 1:1 (kwadrat): Mniej powszechne, ale może być bardzo skuteczne. Usuwa nacisk na poziome lub pionowe i zmusza widza do skupienia się na temat i jego wewnętrznych relacjach. Dobra dla minimalistycznych krajobrazów i kompozycji o silnej symetrii.

* Niestandardowe współczynniki (Panoramas): Osiągnięte przez przycinanie lub zszywanie wielu obrazów. Może tworzyć bardzo szerokie, wciągające widoki.

2. Decydowanie o proporcjach przed strzelaniem (idealny):

* Rozważ swój temat:

* szerokie krajobrazy (góry, papie morskie): 16:9 lub nawet niestandardowe stosunki panoramiczne często działają najlepiej. Podkreślają szerokość sceny.

* Wysokich przedmiotów (wodospady, drzewa): 3:2 lub 4:3 może być lepszym punktem wyjścia, chociaż przycinanie w celu podkreślenia wysokości jest opcją.

* proste/minimalistyczne sceny: 1:1 może być potężnym wyborem.

* Pomyśl o swoim ostatecznym użyciu:

* Drukuje: Różne rozmiary drukowania mogą wymagać różnych wskaźników. Rozważ rozmiar, który planujesz odpowiednio wydrukować i przycinać.

* Web/Social Media: Instagram faworyzuje kwadrat (1:1) i formaty pionowe. Witryny często wolą 16:9 dla banerów i slajdów.

* Wyświetla się na ścianie: Panoramiczne nadruki często wyglądają oszałamiająco na ścianach.

* Użyj narzędzi do uprawy aparatu: Wiele kamer ma wbudowane narzędzia do uprawy współczynnika kształtu w widoku na żywo. To pozwala wizualizować końcową kompozycję w pożądanym stosunku, zanim jeszcze zrobisz strzał. Jest to * wysoce zalecane *, ponieważ zmusza Cię do celowego komponowania.

3. Przycinanie w przetwarzaniu końcowym (częściej):

* Zacznij od pełnego obrazu: Uchwyć pełny obszar czujnika, aby zapewnić sobie największą elastyczność w przetwarzaniu.

* Rozważ swój skład: Uprawienie może drastycznie zmienić kompozycję. Pomyśl o:

* Zasada trzeciego: Gdzie są twoje kluczowe elementy w przyciętej ramie?

* wiodące linie: Jak kierują okiem widza?

* równowaga i harmonia: Czy nowa uprawa tworzy bardziej zrównoważoną i przyjemną kompozycję?

* Eliminowanie rozproszenia: Czy przycinanie może usunąć niechciane elementy z krawędzi ramy?

* Eksperymentuj z różnymi współczynnikami: Nie bój się wypróbować różnych upraw, aby zobaczyć, co działa najlepiej. Wiele programów do edycji zdjęć oferuje narzędzia do uprawy z ustawieniami proporcji.

* Unikaj nadmiernego uprawy: Zbyt dużo uprawy może zmniejszyć jakość obrazu. Postaraj się zbliżyć się do pożądanej kompozycji w aparacie, jak to możliwe.

* Utrzymuj rozdzielczość: Uważaj na końcowy rozmiar obrazu po uprawie. Upewnij się, że jest nadal wystarczająco duży do zamierzonego użycia.

4. Wskazówki dotyczące określonych współczynników kształtu:

* 16:9 i Panoramas:

* Szukaj scen o głębokości: Szerokie proporcje korzystają z silnych elementów pierwszego planu, środkowego ziemi i tła, aby stworzyć poczucie głębokości.

* podkreśl wiodące linie: Użyj dróg, rzek lub linii brzegowych, aby narysować oko widza na szerokiej ramie.

* Zachowaj poziom horyzontu: Krzywy horyzont jest szczególnie zauważalny w szerokich ujęciach.

* 1:1 (kwadrat):

* Centrowaj swój temat: Formaty kwadratowe często działają dobrze z centralnie umieszczonymi osobami lub silną symetrią.

* Zwróć uwagę na negatywną przestrzeń: Wykorzystaj negatywną przestrzeń, aby stworzyć poczucie równowagi i izolacji.

* Poszukaj prostoty: Formaty kwadratowe Excel przy uproszczeniu złożonych scen.

5. Znaczenie wizualizacji:

* Ćwicz: Eksperymentuj z różnymi współczynnikami kształtu i sposobem, w jaki wpływają one na twoje kompozycje. Im więcej ćwiczysz, tym lepiej będziesz wizualizować końcowy wynik.

* Uprawy mentalne: Komponując scenę, mentalnie „przycinaj” obraz do różnych proporcji, aby zobaczyć, co działa najlepiej.

* Użyj narzędzi do kadrowania: Noś kawałek kartonu lub wizjera z różnymi wycięciami współczynnika kształtu, aby pomóc w wizualizacji końcowej kompozycji w terenie.

w podsumowaniu:

Wybór właściwego współczynnika kształtu jest kluczową częścią fotografii krajobrazowej. Nie chodzi tylko o przycinanie; Chodzi o świadomie decydowanie o tym, jak chcesz przedstawić swoją wizję i opowiedzieć swoją historię. Rozumiejąc cechy różnych wskaźników i ich wpływ na skład, możesz znacznie zwiększyć wpływ zdjęć krajobrazu. Eksperymentuj, ćwicz i znajdź proporcje, które rezonują z twoim stylem artystycznym i tematami, które lubisz fotografować.

  1. Jak tworzyć zdjęcia krajobrazowe, które opowiadają historie

  2. Jak tworzyć portrety środowiskowe (wskazówki i przykłady)

  3. Jak zrozumieć naukę fotografii i terminy techniczne dotyczące opanowania tonacji obrazu?

  4. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

  5. Jak stworzyć światło połowowe w swoich naturalnych portretach

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak zrobić delikatne pozowanie:Kolekcja podpowiedzi zaczynasz

  2. Najlepsze porady fotograficzne dPS w 2020 roku

  3. Jak skutecznie współpracować jako zdalny zespół

  4. Jak sprawić, by kolory pojawiły się w twoich portretach bez korzystania z Photoshopa

  5. Portret Fotografowie:Czy naprawdę potrzebujesz obiektywu 70-200 mm?

  6. 5 potężnych sekretów SEO YouTube do rankingu wideo w 2022 r. | Przewodnik

  7. 8 Wspólne błędy fotograficzne krajobrazu (+ jak je naprawić)