i. Zrozumienie podstaw
* Esencja fotografii cienia: Fotografia Shadow to nie tylko cienie na twoich obrazach; Chodzi o użycie ich jako kluczowego elementu kompozycji i opowiadania historii. Chodzi o manipulowanie światłem i ciemnym, aby tworzyć nastrój, ujawniać kształty i ukryć detale.
* Kluczowe składniki:
* kontrolowane źródło światła: Jest to *kluczowe *. Musisz być w stanie kierować i kształtować światło. Pojedyncze, mocne źródło światła jest często najlepsze (opisane szczegółowo poniżej).
* Temat: Ktoś (lub coś), aby rzucić cień. Rozważ ich pozę, ekspresję i odzież.
* tło: Zwykłe tło (ściana, papier, tkanina) często działa najlepiej, aby podkreślić cienie, ale można również użyć wzorzystego tła, aby uzyskać bardziej abstrakcyjne efekty.
* poczucie dramatu: To jest element niematerialny. Pomyśl o historii, którą chcesz opowiedzieć, nastrój, który chcesz stworzyć (tajemnica, melancholia, siła itp.) I użyj cieni, aby ją wzmocnić.
ii. Sprzęt i konfiguracja
* źródło światła:
* sztuczne światło: Najbardziej kontrolowana opcja.
* strobe/flash: Oferuje potężny wybuch światła. Użyj modyfikatora (siatka, snoot, drzwi stodoły), aby dalej kształtować wiązkę.
* ciągłe światło: Panele LED, lampy wolframowe, a nawet mocna lampa biurka. Łatwiej zobaczyć cienie w czasie rzeczywistym.
* naturalne światło: Może działać, ale trudniej jest kontrolować. Najlepszym rozwiązaniem jest okno w słoneczny dzień. Może być konieczne użycie flag (czarnych płyt), aby zablokować niechciane światło i kształtować cienie.
* Modyfikatory (kluczowe dla kształtowania światła):
* siatki: Skoncentruj światło w wąską wiązkę. Idealne do efektów reflektorów.
* snoots: Podobne do sieci, ale często z ostrzejszym odcięciem.
* drzwi stodoły: Metalowe klapy, które przyczepiają się do światła, umożliwiając blokowanie światła z niektórych obszarów.
* flagi (gobo): Czarne deski o różnych rozmiarach, aby blokować lub kształtować światło. Użyj kartonu, jeśli masz ograniczony budżet.
* dyfuzory: Zmiękcz światło, tworząc bardziej miękkie cienie. (Ogólnie nie potrzebne do dramatycznych cieni)
* aparat i obiektyw:
* Każda kamera zrobi , ale kamera DSLR lub bezlusterka zapewnia większą kontrolę nad ustawieniami.
* obiektyw: Często zaleca się standardowy (50 mm) lub krótki teleobiektyw (85 mm) do portretów. Soczewka zoomu daje elastyczność.
* tło:
* Prosty i uporządkowany najlepiej zacząć.
* Białe, szare lub czarne tła działają dobrze.
* Rozważ teksturowane tła lub wzorce, gdy stajesz się bardziej zaawansowany.
iii. Techniki oświetleniowe dla dramatycznych cieni
* Umieszczenie światła kluczowego (najważniejsze):
* oświetlenie boczne: Umieść źródło światła z boku obiektu. Stwarza to silne cienie po przeciwnej stronie twarzy, podkreślając teksturę i kształt. Kąt (wysokość i strona) źródła światła znacznie zmieni wzór cienia.
* Top Lighting (powyżej): Ustaw światło nad obiektem, rzucając cienie pod oczami, nosem i podbródkiem. Może stworzyć poczucie tajemnicy lub dramatu. Zachowaj ostrożność, ponieważ może to być niepochlebne, jeśli nie zrobione dobrze.
* dolne oświetlenie (poniżej): (Mniej powszechne, bardziej dramatyczne/niepokojące) Umieść światło poniżej tematu, rzucając cienie w górę. Może to stworzyć bardzo nienaturalny i dramatyczny wygląd.
* Oświetlenie tylne: Umieść światło za tematem, tworząc sylwetkę. Możesz połączyć to z niewielką ilością światła wypełnienia z przodu, aby ujawnić pewne szczegóły.
* Shaping Shaping:
* odległość: Im bliżej źródła światła, tym bardziej miękkie cienie (mniej dramatyczne, bardziej opakowane). Im dalej źródło światła, tym trudniejsze i bardziej zdefiniowało cienie (bardziej dramatyczne).
* Modyfikatory: Użyj siatków, snootów i drzwi stodoły, aby kontrolować rozprzestrzenianie się światła i tworzyć określone kształty cienia.
* Pozycja podmiotu: Nawet niewielkie zmiany w pozie pacjenta lub kąt twarzy do światła mogą drastycznie zmienić wzory cieni. Eksperyment!
* Tworzenie cieni z obiektami:
* rekwizyty: Trzymaj obiekty (np. Liście, rolety, materiał) między światłem a przedmiotem rzucania ciekawych cieni na twarzy lub ciele.
* wycięcia: Twórz wzory, wycinając kształty z tektury i lśniąc przez nie światło.
iv. Ustawienia aparatu i przetwarzanie po przetwarzaniu
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Wybierz otwór, który daje pożądaną głębokość pola. f/2.8 lub szersze zacierają tło, skupiając uwagę na temat. f/8 lub nowsze da ci ostrzejszy obraz o większej głębokości pola.
* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas.
* Sprawa migawki: Dostosuj czas otwarcia migawki, aby uzyskać odpowiednią ekspozycję. W razie potrzeby użyj statywu, aby uniknąć rozmycia.
* pomiar: Użyj pomiaru punktowego, aby odmieścić obszar najważniejszego obszaru twarzy.
* Bilans biały: Odpowiednio ustaw bilans biały dla źródła światła.
* Strzelanie w RAW: Strzelaj w surowym formacie, aby zapewnić większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.
* Processing:
* kontrast: Zwiększ kontrast, aby zwiększyć cienie i wyróżnienia.
* czarne/shadows: Dostosuj czarne i cienia, aby dopracować detal cienia. Możesz sprawić, by były ciemniejsze, aby uzyskać więcej dramatu lub lekko je rozjaśnić, aby ujawnić więcej szczegółów.
* Podprawy/białe: Kontroluj najważniejsze informacje, aby zapobiec ich wysadzeniu.
* wyostrzenie: Zastosuj niewielką ilość wyostrzenia, aby zwiększyć szczegóły.
* Czarno -biała konwersja: Fotografia cieni często wygląda oszałamiająco w czerni i bieli, dodatkowo podkreślając światło i cień.
v. Wskazówki i wskazówki
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami oświetlenia, modyfikatorami i pozami.
* obserwuj: Zwróć uwagę na to, jak światło i cienie spadają na twój temat.
* Opowiedz historię: Użyj cieni, aby stworzyć nastrój i opowiedzieć historię.
* Skoncentruj się na oczach: Nawet przy silnych cieniach upewnij się, że oczy są ostre i mają trochę światła. Pomaga to utrzymać połączenie z widzem.
* Ćwicz: Im więcej ćwiczysz, tym lepiej staniesz się manipulowaniem światłem i tworzeniem dramatycznych cieni.
* Inspiracja: Przestudiuj pracę fotografów, którzy są mistrzami fotografii Shadow (np. Film Noir Stills, klasyczny portret).
Typowe motywy wideo:
* Konfiguracja jednorodka: Wiele filmów podkreśla, że możesz osiągnąć doskonałe wyniki za pomocą jednego źródła światła. To świetny punkt wyjścia.
* niedrogi sprzęt: Wielu podkreśla, że nie potrzebujesz drogiego sprzętu do tworzenia fotografii cieni. Modyfikatory DIY są powszechne.
* Demonstracje krok po kroku: Poszukaj filmów, które pokazują cały proces, od konfiguracji świateł po pozowanie tematu do edycji obrazów.
* zakulisowe: Szczególnie pomocne są filmy pokazujące konfigurację oświetlenia i wynikowy obraz.
Podążając za tymi krokami i eksperymentując z różnymi technikami, możesz tworzyć dramatyczne portrety za pomocą fotografii cieni. Powodzenia!