sekcja „[nie]”:typowe błędy, aby uniknąć
* złe oświetlenie: To jest * numer jeden * zabójca autoportretu.
* nie: Użyj ostrej, bezpośrednich lamp błyskowych z telefonu lub aparatu. To niepochlebne.
* nie: Strzelaj z słońcem bezpośrednio za tobą (będziesz sylwetką).
* nie: Zignoruj światło otoczenia.
* niezręczne pozowanie: Naturalny jest celem, ale rzadko zdarza się sam.
* nie: Stań Ramrod prosto, jakbyś czekał na oddział strzelania.
* nie: Po prostu wpatruj się w kamerę.
* nie: Zacisnij pięści lub mieć sztywne, nienaturalne pozycje ręki.
* niepochlebne kąty: Niewłaściwy kąt może drastycznie zmienić twój wygląd.
* nie: Strzelaj bezpośrednio pod tobą (Double Chin City).
* nie: Strzelaj z * zbyt * daleko powyżej (będziesz wyglądać na małego i słabego).
* nie: Pomyśl, że ten sam kąt zawsze działa dla każdego stroju/sceny.
* Zagracone tło: Rozproszenia kradną skupienie się od *ciebie *.
* nie: Zignoruj to, co * za tobą. Niechlujne pokoje, losowe przedmioty lub rozpraszające wzory przyciągną oko widza.
* nie: Miej tak zajęty tłem, że całkowicie cię przytłacza.
* nie: Blokuj niezbędne elementy tła własnym ciałem, jeśli tło jest integralną częścią celu zdjęcia.
* słaba skład: Ogólny układ elementów w ramce ma znaczenie.
* nie: Zawsze koncentruj się idealnie. „Reguła trzeciego” istnieje z jakiegoś powodu.
* nie: Odetnij się w niezręcznych punktach (jak w połowie główny lub w najszerszej części tułowia).
* nie: Zostaw zbyt dużo pustej przestrzeni nad głową lub za mało miejsca wokół ciebie.
* Błędy techniczne: Rozmyte obrazy, złe skupienie itp.
* nie: Użyj chwiejnej powierzchni do aparatu/telefonu. Zdobądź statyw lub znajdź stabilną bazę.
* nie: Zapomnij wyczyścić obiektyw aparatu! Smuddy rujnują wszystko.
* nie: Użyj niskiej rozdzielczości, jeśli planujesz wydrukować zdjęcie.
* nie: Niedoświetlony lub nadmiernie eksponuj obraz, wysadzając szczegóły.
* Zapominanie o swoim celu (lub nie posiadając): Dlaczego robisz to zdjęcie?
* nie: Po prostu losowo rób zdjęcia bez zastanowienia. Co próbujesz przekazać? Jakie emocje próbujesz uchwycić?
* nie: Wybierz lokalizację, która nie pasuje do Twojej koncepcji.
* ignorowanie ustawień kamery:
* nie: Zostaw aparat na automatycznej i miej nadzieję na najlepsze. Eksperymentuj z aperturą (na głębokość pola), ISO (dla wrażliwości) i czasem otwarcia migawki (aby uniknąć rozmycia). * Zrozum*, co robią te ustawienia.
* Nie przeglądanie i dostosowanie:
* nie: Zrób jedno zdjęcie i załóż, że jest idealne. Sprawdź wyniki, dostosuj pozę, ustawienia lub środowisko i spróbuj ponownie. Brzmieć!
Sekcja „How”:Wskazówki dotyczące niesamowitych portretów samozadowolenia
1. Zaplanuj i wizualizuj:
* koncepcja: Jaką historię opowiadasz? Do jakiego nastroju idziesz? (np. „Zrelaksowany w domu”, „Curośle na świeżym powietrzu”, „Creative and Artistic”).
* Lokalizacja: Wybierz lokalizację, która obsługuje Twoją koncepcję i ma dobre oświetlenie.
* strój: Wybierz odzież, która uzupełnia lokalizację i twoją koncepcję.
* rekwizyty: Rozważ użycie rekwizytów, aby dodać zainteresowania i opowiedzieć historię (książki, instrumenty muzyczne, kwiaty itp.).
2. opanuj oświetlenie:
* złota godzina: Godzina po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca oferują najbardziej pochlebne, miękkie światło.
* Otwórz odcień: Znajdź cień stworzony przez budynek lub drzewo, aby uniknąć ostrych cieni.
* reflektory: Użyj reflektora (nawet kawałek białej pianki), aby odbijać światło i wypełnić cienie.
* dyfuzory: Dyfuzor (jak czysta zasłona, a nawet biała koszulka rozciągnięta na czymś) może zmiękczyć ostre światło słoneczne.
3. pozowanie jak pro:
* Ćwicz przed lustrem: Eksperymentuj z różnymi pozami i znajdź to, co wygląda dobrze na *you *.
* nadwozie: Nie stawiaj czoła aparatu. Niewielki kąt jest zwykle bardziej pochlebny.
* zgnij kończyny: Proste ramiona i nogi mogą wyglądać sztywno. Lekkie zakręcie tworzy bardziej zrelaksowany wygląd.
* Zaangażuj swój rdzeń: Nawet subtelne zaangażowanie może poprawić twoją postawę.
* Umieszczenie ręki: Nie pozwól, aby twoje dłonie zwisają niezręcznie. Opieraj je na biodrze, dotknij włosów, przytrzymaj rekwizyt lub włóż do kieszeni.
* Sztuczka Jawline: Delikatnie popchnij podbródek do przodu i lekko w dół. Może to pomóc zdefiniować twoją linię szczęki.
* Uśmiechnij się autentycznie: Pomyśl o czymś, co cię uszczęśliwia. Prawdziwy uśmiech dociera do twoich oczu.
* Ćwicz kandydowe pozy: Skonfiguruj swój strzał, rozpocznij nagrywanie wideo w telefonie i przesuń się naturalnie. Następnie zrób zrzuty ekranu najbardziej szczerych i atrakcyjnych momentów.
4. Kompozycja i kadrowanie:
* Zasada trzeciego: Podziel swoją ramę na trzecie zarówno poziomo, jak i pionowo. Umieść kluczowe elementy (jak twoje oczy) na skrzyżowaniu tych linii.
* wiodące linie: Użyj linii w środowisku, aby przyciągnąć do ciebie oko widza.
* przestrzeń ujemna: Użyj pustej przestrzeni wokół siebie, aby stworzyć poczucie równowagi i zainteresowania wizualnego.
* Rozważ głębokość pola: Użyj szerokiej apertury (niskiej liczby F), aby zacierać tło i wyróżnić się. Uważaj jednak na skupienie się.
5. Konfiguracja techniczna:
* statyw: Statyw jest niezbędny do ostrych, stabilnych strzałów z samozwańca.
* zdalna migawka: Zdalne wydanie migawki pozwala wyzwolić aparat bez bycia w pobliżu, dając więcej czasu na pozę. Wiele telefonów ma aktywację głosową do robienia zdjęcia.
* Ustawienia samozadowolenia: Eksperymentuj z różnymi czasami trwania timera, aby dać sobie wystarczająco dużo czasu na pozycję.
* Focus: Użyj autofokusa * najpierw *, aby skupić się na twarzy lub oczach. Następnie przełącz na ręczne skupienie, aby zapobiec ponownej koncepcji aparatu na czymś innym, gdy przejdziesz do ramy. Alternatywnie, użyj „Focus z tyłu”, jeśli ma go aparat.
* Ustawienia aparatu:
* apertura: Kontroluje głębokość pola (rozmycie). Dolne F-stop (np. F/2.8) dla płytkiej głębokości pola. Wyższe F-stop (np. F/8) dla wszystkiego, co się skupiło.
* ISO: Kontroluje wrażliwość na światło. Utrzymuj go tak niskie, jak to możliwe (np. ISO 100), aby uniknąć hałasu. Zwiększ tylko w razie potrzeby w słabym świetle.
* Sprawa migawki: Kontroluje, jak długo czujnik kamery jest narażony na światło. Szybsze czasy otwarcia migawki (np. 1/200) zapobiegają rozmycie ruchu. Wolniejsze czasy otwarcia migawki (np. 1/30) wymagają statywu.
* Bilans biały: Dostosuj, aby dopasować warunki oświetlenia (np. „Światło dzienne”, „pochmurne”, „Tungsten”).
6. Proces:
* Skonfiguruj swój strzał: Ukrowadź obraz, dostosuj ustawienia aparatu i ustaw się mniej więcej tam, gdzie chcesz być.
* Strzały testowe: Zrób kilka zdjęć testowych i przejrzyj je na ekranie aparatu. Zwróć uwagę na kompozycję, oświetlenie i skupienie.
* Dostosuj i udoskonal: Dokonaj wszelkich niezbędnych regulacji pozycji, ustawień aparatu lub środowiska.
* Zrób serię zdjęć: Nie tylko jeden strzał. Zrób wybuch zdjęć z nieco innymi pozami i wyrazami.
* Recenzja i edytuj: Po zrobieniu zdjęć dokładnie je przejrzyj i wybierz najlepsze. Użyj oprogramowania do edycji zdjęć, aby dostosować jasność, kontrast, kolor i ostrość.
7. objęcie niedoskonałości:
* Nie każde zdjęcie będzie idealne. Nie bój się eksperymentować i dobrze się bawić.
* Czasami najbardziej autentyczne i przekonujące portrety to te, które nie są doskonale pozowane lub doskonale oświetlone.
8. Najpierw:
* Bądź świadomy swojego otoczenia. Nie ustawiaj aparatu w niebezpiecznym miejscu.
* Jeśli strzelasz w miejscu publicznym, szanuj innych ludzi i ich własność.
w podsumowaniu: Przyjmowanie wspaniałych portretów samozadowolenia to umiejętność, która wymaga praktyki i dbałości o szczegóły. Unikając typowych błędów i postępując zgodnie z tymi wskazówkami, możesz tworzyć oszałamiające obrazy, które wychwytują twoją unikalną osobowość i styl. Powodzenia i baw się dobrze!