Wypełnij fotografię flash:jak zdobyć piękne portrety (nawet w złym świetle)
Wypełnij fotografię flash to potężna technika tworzenia oszałamiających portretów, szczególnie gdy warunki oświetlenia nie są idealne. Obejmuje użycie lampy błyskowej do „wypełnienia” cieni, a nawet wyrażenia światła na temat, co skutkuje bardziej pochlebnym i profesjonalnym wyglądem. Ten przewodnik przeprowadzi Cię przez podstawy, techniki i wskazówki dotyczące opanowania FLAG FLASH i przeniesienia portretów na wyższy poziom.
Po co używać flash wypełniających?
* Zmniejsz ostre cienie: Jasne światło słoneczne może tworzyć głębokie, niepochlebne cienie na twarzach, szczególnie pod oczami, nosem i podbródkiem. Wypełnij lampę błyskową zmiękcza te cienie, tworząc bardziej równomierną i przyjemną cerę.
* Wydaj Catchlighs: Mały blask światła w oczach (Catchlighs) dodaje portrety życia i wymiaru. FLASH FLEG może tworzyć te lampki nawet w zacienionych warunkach.
* Ekspozycja salda: Podczas kręcenia portretów na jasnym tle (jak słoneczne niebo), twój temat może być niedośredni. FLEK FLASH pomaga zrównoważyć ekspozycję, upewniając się, że badany jest odpowiednio oświetlony bez nadmiernego przeglądu tła.
* Dodaj pop koloru: W pochmurnym lub płaskim świetle wypełnienie lampy błyskowe może dodać subtelnego wzmocnienia koloru i kontrastu, co sprawia, że temat wyróżnia się.
* Przezwyciężone wyzwania podświetlenia: Podświetlenie może tworzyć piękne światło obręczy, ale często pozostawia twarz obiektu w cieniu. Flash wypełnienia może oświetlić twarz, zachowując efekt światła obręczy.
Rodzaje lampy błyskowej można użyć:
* wbudowany flash: Wiele kamer ma wbudowany wyskakujący błysk. Choć jest to wygodne, często jest to dość surowe i niepochlebne. Można go jednak używać jako * bardzo subtelne * wypełnienie, szczególnie po rozproszeniu (patrz poniżej).
* Zewnętrzny flash (szybkie światło): Jest to preferowana opcja dla najpoważniejszych fotografów. Zewnętrzne błyski są mocniejsze, oferują większą kontrolę i mogą być kierowane i modyfikowane w celu uzyskania lepszych wyników.
* stroby studio: Chociaż idealne do pracy studyjnej, stroby studyjne mogą być używane na zewnątrz z przenośnymi pakietami zasilania. Oferują najwięcej mocy i kontroli, ale są mniej praktyczne w przypadku pędów na lokalizacji.
Kluczowe ustawienia i techniki:
1. Tryb aparatu:
* priorytet apertury (av lub a): Pozwala kontrolować głębokość pola. Ustaw otwór na podstawie pożądanego rozmycia w tle. Kamera automatycznie dostosuje czas otwarcia migawki.
* Manual (M): Zapewnia pełną kontrolę nad przysłoną i czasem otwarcia migawki. Bardziej zaawansowane, ale kluczowe dla spójnych wyników w trudnym oświetleniu.
* Program (P): Kamera wybiera zarówno przysłonę, jak i czas otwarcia migawki. Przydatny do szybkich migawek, ale ogranicza kreatywną kontrolę. Nie zalecane do opanowania Flash wypełnienia.
2. Tryb flash:
* ttl (przez-soczewki): Flash automatycznie mierzy światło odbijane przez soczewkę i odpowiednio dostosowuje swoją moc. Dobry punkt początkowy, ale wymaga eksperymentów i może wymagać odszkodowania.
* Manual (M): Ręcznie ustawiasz energię flash (np. 1/1, 1/2, 1/4 mocy). Zapewnia najwięcej kontroli, ale wymaga światła lub doświadczenia, aby ocenić prawidłową moc.
* Kompensacja ekspozycji flash (FEC): Pozwala dostosować moc Flash w trybie TTL. Jeśli błysk jest zbyt jasny, zmniejsz FEC (np. -1, -2). Jeśli jest zbyt słaby, zwiększ FEC (np. +1, +2). To twój najlepszy przyjaciel do dostrojenia wyników.
3. Pozycjonowanie flash:
* Flash na kamerze: Wskazanie błysku bezpośrednio na obiekcie może tworzyć ostre światło i czerwone oczy. Wypróbuj te alternatywy:
* rozpraszanie: Użyj dyfuzora (małego plastikowego mocowania), aby zmiękczyć światło z wbudowanego lampy błyskowej lub zewnętrznej lampki błyskowej.
* odbijanie: Przechyl błysk w górę w kierunku sufitu lub ściany, aby odbić światło. Stwarza to bardziej miękkie, bardziej rozproszone światło. To działa tylko w pomieszczeniu.
* Flash off-camera: Za pomocą zdalnego spustu możesz ustawić lampę błyskową od aparatu, tworząc bardziej dynamiczne i pochlebne światło. Rozważ użycie stojaka światła i modyfikatora (parasol, softbox), aby uzyskać jeszcze lepsze wyniki.
4. Sprawa migawki i szybkość synchronizacji flash:
* Sygnanda: Najszybszy czas otwarcia migawki, z jaką aparat może poprawnie ujawnić całą ramkę podczas korzystania z lamp błyskowych. Skonsultuj się z instrukcją aparatu. Zazwyczaj około 1/200 lub 1/250. sekundy. Przekroczenie tej prędkości spowoduje czarny pasek na twoim obrazie.
* Rola Błędności migawki: W FLEK Flash czas otwarcia migawki kontroluje przede wszystkim * światło otoczenia * na obrazie (tło).
5. apertura:
* Kontrola głębokości pola: Wybierz otwór, który osiąga pożądaną głębokość pola. Szersze apertury (np. F/2.8, f/4) tworzą płytką głębokość pola o rozmytym tle. Węższe apertury (np. F/8, f/11) tworzą większą głębokość pola o ostrzejszym tle.
6. ISO:
* utrzymuj nisko: Zacznij od niskiego ISO (np. 100, 200), aby zminimalizować hałas. W razie potrzeby zwiększ ISO, aby prawidłowo ujawnić światło otoczenia lub zrekompensować ustawienie o niskiej mocy flash.
Przykładowy scenariusz:Sunny Day Portrait
Powiedzmy, że kręcisz portret w słoneczny dzień, a twój temat ma ostre cienie na twarzy. Oto jak używać FLEK Flash:
1. Tryb aparatu: Priorytet apertury (av lub a) - Ustaw żądaną aperturę (np. F/2.8 dla rozmytego tła).
2. ISO: 100 lub 200.
3. Tryb flash: TTL (zacznij tutaj).
4. Pozycja flash: Jeśli używasz zewnętrznego lampy błyskowej, spróbuj podskakiwać go z pobliskiej powierzchni lub użyj dyfuzora. Jeśli używasz wbudowanego lampy błyskowej, rozpraszaj go.
5. Zrób strzał testowy: Sprawdź ekspozycję na ekranie LCD aparatu.
6. Dostosuj kompensację ekspozycji błyskowej (FEC):
* Jeśli lampa błyskowa jest zbyt silna (nadmiernie eksploatacja twarzy), zmniejsz FEC (np. -1).
* Jeśli błysk jest zbyt słaby (cienie są wciąż zbyt głębokie), zwiększ FEC (np. +1).
7. Kontynuuj dostosowywanie: Powtarzaj kroki 5 i 6, aż osiągniesz zrównoważoną ekspozycję z zmiękczonymi cieniami.
Wskazówki dotyczące sukcesu:
* Ćwicz, ćwicz, ćwicz: Eksperymentuj z różnymi trybami flash, ustawieniami mocy i pozycjami, aby zrozumieć, w jaki sposób wpływają one na Twoje obrazy.
* start subtelny: Celem wypełnienia Flash jest bycie subtelnym i naturalnym. Nie obezwładniaj światła otoczenia.
* Użyj dyfuzora: Zmiękcza światło i zmniejsza ostre cienie. Niezbędne dla Flash na kamerze.
* Uważaj na czerwono-oko: Nieco odejście od obiektu lub użyj ustawienia redukcji czerwonego oczu w aparacie.
* Rozważ reflektor: Reflektor może odbijać światło otoczenia na temat, uzupełniać, a nawet zastępować potrzebę błysku w niektórych sytuacjach.
* Naucz się szybkiej synchronizacji (HSS): Pozwala używać szybszych czasów otwarcia migawki niż prędkość synchronizacji aparatu, zapewniając większą elastyczność w jasnym świetle słonecznym (wymaga kompatybilnego lampy błyskowej).
* strzelaj w surowym: Zapewnia większą szerokość geograficzną dostosowywania ekspozycji i koloru w przetwarzaniu końcowym.
* Processing: Użyj oprogramowania do edycji, aby dopracować ekspozycję, kontrast i kolor portretów Flash.
Powszechne błędy, których należy unikać:
* Obezwładnianie lampy błyskowej: Tworzenie płaskiego, nienaturalnego wyglądu z wysadzeniami na wyświetlacze.
* czerwony oczy: Bezpośredni błysk, powodujący czerwone źrenice.
* ostre cienie: Używanie bezpośredniego lampy błyskowej bez dyfuzji.
* ignorowanie prędkości synchronizacji: Powodując czarny pasek na obrazie.
* Zapominanie o wyłączeniu lampy błyskowej: Kiedy już nie jest potrzebny.
Podsumowując:
Mastering Fill Flash Photography wymaga czasu i praktyki, ale wyniki są warte wysiłku. Rozumiejąc zasady i techniki przedstawione w tym przewodniku, możesz tworzyć piękne, profesjonalne portrety w każdym stanie oświetleniowym. Nie bój się eksperymentować i znaleźć to, co działa najlepiej dla twojego stylu i sprzętu. Szczęśliwe strzelanie!