Strzelanie fotografii i wideo dla siebie (osobista przyjemność):
* Focus: Ekspresja artystyczna, osobiste spełnienie, rejestrowanie wspomnień, uczenie się i eksperymenty.
* sprzęt: Cokolwiek możesz sobie pozwolić i czujesz się komfortowo. Może być wysokiej klasy lub telefonu, o ile zaspokoi Twoje potrzeby.
* Zobowiązanie czasowe: Ilekroć czujesz się zainspirowany lub masz taką możliwość.
* Edycja: Tyle lub tak mało, jak chcesz. Skoncentruj się na tym, co * uważasz za atrakcyjne wizualnie.
* odbiorców: Siebie, rodzina, przyjaciele. Udostępnianie jest opcjonalne i oparte na osobistych preferencjach.
* Zasady: Niewiele, jeśli w ogóle. Łam konwencje i swobodnie eksperymentuj.
* ciśnienie: Minimalny. Głównym celem jest przyjemność.
* Copyright: Posiadasz prawa autorskie i możesz robić, co chcesz ze swoją pracą.
* styl: Rozwiń swój unikalny styl oparty na swoich osobistych upodobaniach i preferencjach.
Strzelanie fotografii i wideo do zarabiania pieniędzy (profesjonalnie):
* Focus: Zgodne potrzeby klientów, tworzenie treści rynkowych, wytwarzanie technicznie solidowanych wizualizacji i generowanie przychodów.
* sprzęt: Sprzęt profesjonalny jest często niezbędny do jakości i niezawodności. Obiektywy, światła, mikrofony, gimbale i oprogramowanie są krytycznymi inwestycjami.
* Zobowiązanie czasowe: Istotne. Wymaga spójnego wysiłku, marketingu, komunikacji z klientem, przedprodukcji, strzelania, edycji i postprodukcji.
* Edycja: Skrupulatny i precyzyjny. Zgodnie z standardami branżowymi i briefami klientów. Wymaga dobrego komputera i odpowiednich oprogramowania.
* odbiorców: Klienci, widzowie, potencjalni klienci. Zrozumienie docelowych odbiorców jest niezbędne.
* Zasady: Wiele. Niezbędne jest przestrzeganie standardów technicznych, wytycznych prawnych, umów i oczekiwań klientów.
* ciśnienie: Wysoki. Wymaga spełnienia terminów, dostarczania wysokiej jakości pracy i zarządzania relacjami z klientami.
* Copyright: Warunki praw autorskich zależą od umowy z klientem. Często klient będzie wymagał własności mediów.
* styl: Dający się przystosować. Twój styl powinien być wszechstronny, aby zaspokoić potrzeby różnych klientów i projektów.
Oto tabela podsumowująca kluczowe różnice:
|. Funkcja | Dla siebie | Za pieniądze |
| ----------------- | ----------------------------------------- | ------------------------------------------------ |
|. Focus |. Wyrażenie osobiste, wspomnienia | Potrzeby klienta, zbywalność, generowanie przychodów |
|. sprzęt |. Cokolwiek możesz sobie pozwolić | Profesjonalna klasa (aparat, soczewki, światła itp.) |
|. Czas |. Kiedy masz na to ochotę | Znaczący i spójny |
|. Edycja |. Tyle lub tak mało, jak chcesz | Skrupulatne, precyzyjne, specyficzne dla klienta |
|. Publiczność |. Siebie, rodzina, przyjaciele | Klienci, widzowie, potencjalni klienci |
|. Zasady |. Niewiele, jeśli w ogóle | Wiele (techniczne, prawne, oczekiwania klientów) |
|. ciśnienie |. Niski | Wysokie (terminy, jakość, relacje z klientami) |
|. Copyright |. Masz to | Często przenoszone do klienta |
|. Style |. Twój unikalny styl | Dostosowanie się do potrzeb klienta |
Czy możesz zrobić oba?
Tak, absolutnie! Wielu fotografów i kamerzystów zaczyna od osobistych projektów, a następnie przechodzi w profesjonalną pracę. Wykorzystanie osobistych projektów jako elementów portfolio do prezentacji swoich umiejętności jest powszechne. Zatrzymanie pracy osobistej jest również zdrowe, aby utrzymać kreatywność i uniknąć wypalenia zawartości wymagań klientów.
Ostatecznie najlepsze podejście zależy od twoich celów. Jeśli chcesz zarabiać pieniądze, musisz traktować je jak firmę. Jeśli chcesz się dobrze bawić, skup się na tym, co przynosi ci radość. Wiele osób uważa największą satysfakcję z łączenia tych dwóch, wykorzystując umiejętności zawodowe w celu poprawy osobistych projektów i osobistej inspiracji do podniesienia pracy zawodowej.