1. Zrozumienie podstawowych kątów oświetlenia:
* przednie oświetlenie: (Źródło światła jest za tobą, bezpośrednio oświetlając twarz pacjenta).
* Plus: Minimalizuje cienie, tworzy pochlebne, a nawet oświetlenie, ukrywa zmarszczki i wady. Dobry dla początkujących, a kiedy chcesz czystego, jasnego wyglądu.
* wady: Może być płaski i brak wymiaru, dzięki czemu pacjent wydaje się dwuwymiarowy. Nie podświetla tekstury.
* oświetlenie boczne: (Źródło światła ma 90 stopni do obiektu.)
* Plus: Tworzy dramatyczne cienie, podkreśla teksturę i formę, dodaje głębokość i wymiar. Dobry do nastrojowych portretów, prezentacji postaci i zwracania uwagi na określone cechy.
* wady: Może być surowe i niepochlebne, jeśli nie są prawidłowo kontrolowane. Jedna strona twarzy będzie jasno oświetlona, a druga jest w cieniu. Wymaga starannego ustawienia i często reflektora, aby wypełnić cienie.
* Podświetlenie: (Źródło światła znajduje się bezpośrednio za tematem.)
* Plus: Tworzy efekt halo wokół tematu, oddziela go od tła, dodaje poczucie tajemnicy i eterycznej jakości. Może być używany do tworzenia sylwetek.
* wady: Może być trudne do prawidłowego ujawnienia (pomiar staje się kluczowy). Twarz pacjenta może być niedoświetlona, chyba że zastosowano światło wypełniające lub odbłyśnik. Wymaga starannej kontroli flary soczewki.
* Top Lighting: (Źródło światła znajduje się bezpośrednio powyżej obiektu.)
* Plus: Może tworzyć dramatyczne cienie pod oczami i podbródkiem, dodając poczucie dramatu.
* wady: Ogólnie niepochlebne, ponieważ podkreśla cienie pod oczami, sprawia, że obiekt wygląda na zmęczona i może stworzyć trudny efekt „szopa szopa”. Unikaj bezpośredniego narzutu słonecznego.
* dolne oświetlenie: (Źródło światła znajduje się poniżej tematu.)
* Plus: Tworzy nienaturalny, często niesamowity lub teatralny efekt. Rzadko używane do pochlebnych portretów.
* wady: Niepochlebne i może zniekształcać funkcje.
2. Techniki dodanego uderzenia:
* Chiaroscuro (oświetlenie boczne z silnym kontrastem): Ta technika wykorzystuje wyraźne kontrasty między światłem i cieniem, aby stworzyć dramatyczny i trójwymiarowy efekt. Podkreśla formę i teksturę. Ustaw obiekt, aby światło uderzyło w jedną stronę twarzy, pozostawiając drugą w głębokim cieniu. Działa to wyjątkowo dobrze w przypadku silnych, wypełnionych postaciami twarzy.
* oświetlenie Rembrandt (rodzaj oświetlenia bocznego): Klasyczna technika oświetlenia portretowego, która tworzy mały trójkąt światła na policzku naprzeciwko źródła światła. To dodaje wymiar i zainteresowanie twarzą. Ustaw światło nieco powyżej i z boku obiektu.
* oświetlenie obręczy (podświetlenie): Użyj podświetlenia, aby stworzyć jasny zarys wokół tematu. Aby uniknąć całkowicie ciemnej twarzy, użyj odblaskowego lub napełnij lampę błyskową, aby przywrócić trochę światła na twarz pacjenta. Ta technika jest szczególnie skuteczna podczas Złotej godziny. Eksperymentuj z różnymi ilościami światła wypełnienia, aby osiągnąć pożądany efekt.
* złota godzina/niebieska godzina: Miękkie, ciepłe światło złotej godziny (godzinę po wschodzie słońca i godzinę przed zachodem słońca) i chłodne, miękkie światło niebieskiej godziny (godzina po zachodniaczku i godzinie przed wschodem słońca) są idealne do tworzenia pięknych i pochlebnych portretów. Niski kąt słońca tworzy długie cienie i miękkie atrakcje. Eksperymentuj z podświetleniem i oświetleniem bocznym w tych czasach.
* Użyj reflektorów: Reflektory są niezbędne do podskakiwania światła z powrotem na temat i wypełniania cieni. Mogą znacznie zmiękczyć ostre cienie stworzone przez boczne oświetlenie lub podświetlenie. Białe, srebrne i złote odbijające oferują różne cechy światła.
* Użyj dyfuzorów: Dyfuzory zmiękczają źródło światła, tworząc bardziej równe i pochlebne oświetlenie. Użyj ich, aby zmiękczyć ostre światło słoneczne lub bezpośrednie błysk. Duży dyfuzor może przekształcić ostre światło w piękne, miękkie światło.
* Kontroluj tło: Tło powinno uzupełniać temat i nie oderwać od nich. Rozważ kolor i jasność tła oraz sposób interakcji z oświetleniem na temat. Ciemniejsze tło może poprawić dramat oświetlenia bocznego.
* Zwróć uwagę na Catchlights: Światła to małe odbicia źródła światła w oczach pacjenta. Dodają życie i błyszczą do oczu. Ustaw źródło światła, aby tworzyło światła w oczach.
3. Praktyczne wskazówki dotyczące znalezienia prostego kąta:
* obserwuj: Zwróć uwagę na to, jak światło pada na ludzi w różnych sytuacjach. Zwróć uwagę na sposób tworzenia cieni i sposób, w jaki światło podkreśla określone funkcje.
* eksperyment: Nie bój się eksperymentować z różnymi kątami oświetlenia i technikami. Spróbuj przesunąć źródło światła wokół tematu i zobacz, jak zmienia się obraz.
* komunikat: Komunikuj się ze swoim tematem. Powiedz im, aby poruszyli się lekko lub odwrócili głowę, aby złapać światło w bardziej pochlebny sposób.
* Użyj miernika światła (opcjonalnie): Miernik światła może pomóc w dokładnym mierzeniu poziomów światła i zapewnienia odpowiedniej ekspozycji, szczególnie przy użyciu sztucznego światła.
* edytuj ostrożnie: Procesing może dodatkowo zwiększyć efekt wyboru oświetlenia. Dostosuj kontrast, cienie i podkreśla, aby udoskonalić obraz. Jednak stara się jednak, aby oświetlenie w kamerze w kamerze w kamerze w kamerze.
* Rozważ twarz podmiotu: Najlepszy kąt oświetlenia może się różnić w zależności od kształtu i cech twarzy. Eksperyment, aby znaleźć to, co działa najlepiej dla każdej osoby. Na przykład ktoś o długiej twarzy może skorzystać z większej ilości przedniego oświetlenia, podczas gdy ktoś z silnymi kościami policzkowymi może wyglądać świetnie z oświetleniem bocznym.
przykładowe scenariusze:
* Portret zewnętrzny w południowym słońcu (ostre światło): Znajdź zacieniony punkt (otwarty odcień zapewnia miękkie, rozproszone światło). Alternatywnie użyj odblaskowego, aby odbić światło słoneczne z powrotem na twarz obiektu, aby wypełnić cienie. Możesz także ustawić obiekt z powrotem do słońca i użyć odbłyśnika, aby wprowadzić światło na twarz (symulując podświetlenie).
* Portret studyjny z jednym światłem: Zacznij od oświetlenia Rembrandt. Następnie eksperymentuj, przesuwając źródło światła w górę, w dół, w lewo i w prawo, aby zobaczyć, jak zmieniają się cienie. Dodaj reflektor, aby wypełnić cienie po przeciwnej stronie.
* Portret środowiskowy (przy użyciu naturalnego światła): Poszukaj ciekawych światła utworzonych przez okna, drzwi lub drzewa. Umieść swój temat w tych wzorcach, aby stworzyć bardziej dynamiczny i atrakcyjny wizualnie obraz.
Rozumiejąc różne kąty oświetlenia i ćwiczą te techniki, możesz tworzyć portrety z dodatkowym uderzeniem, które są zarówno oszałamiające wizualnie, jak i angażujące emocjonalnie. Pamiętaj, że najlepszym oświetleniem jest oświetlenie, które opowiada historię.