REC

Wskazówki dotyczące nagrywania, produkcji, edycji wideo i konserwacji sprzętu.

 WTVID >> Wideo >  >> wideo >> Porady dotyczące fotografii

Fotografowanie lasów bez mgły:czy można to zrobić?

Tak, absolutnie! Można zrobić fotografowanie lasów bez mgły, a w rzeczywistości może to być bardzo satysfakcjonujące i piękne doświadczenie. Podczas gdy mgła może dodać magiczną, eteryczną jakość fotografii leśnej, nie jest to wymagane do tworzenia przekonujących obrazów.

Oto załamanie, jak skutecznie sfotografować Woodlands bez mgły:

1. Skoncentruj się na świetle i cieniu:

* Złote Hour Light (Sunrise/Sunset): To twój najlepszy przyjaciel. Ciepłe, kierunkowe światło wbija się w krajobraz, tworząc piękne atrakcje i cienie, które podkreślają teksturę i formę. Poszukaj kadrowego światła filtrującego przez drzewa, tworząc baseny jasności i dramatycznych cieni.

* Ogromne dni: Brakuje bezpośredniego światła słonecznego, pochmurne dni oferują miękkie, a nawet oświetlenie, które zmniejsza ostre cienie i pozwala na bardziej równomierne przechwytywanie szczegółów i kolorów. Jest to idealne do pokazania ogólnej atmosfery lasu i skupienia się na wzorach i teksturach.

* Poszukaj podświetlenia: Ustaw się, aby słońce za drzewem lub gromadą drzew. Może to stworzyć piękne sylwetki i oświetlenie obręczy, dodając poczucie głębi i dramatu.

* po deszczu: Kolory lasu są często nasycone i żywe po deszczu. Mokre liście błyszczą i pięknie odbijają światło.

2. Techniki kompozycji:

* wiodące linie: Użyj ścieżek, strumieni lub upadłych dzienników, aby poprowadzić oko widza do sceny.

* kadrowanie: Wykorzystaj drzewa, gałęzie lub formacje skalne, aby oprawić poddany i zwrócić uwagę na określony obszar zainteresowania.

* warstwy: Utwórz głębokość, włączając elementy na różnych odległościach, takich jak liście pierwszego planu, drzewa środkowe i las w tle.

* Wzory i tekstury: Lasy są pełne powtarzających się wzorów, skomplikowanych tekstur kory, liści i mchu. Skoncentruj się na przechwytywaniu tych szczegółów.

* Uproszczenie: Nie próbuj przechwytywać wszystkiego. Zidentyfikuj konkretny punkt zainteresowania i zbuduj wokół niego swój kompozycję.

* Kompozycje pionowe: Obejmuj wysokość drzew. Kompozycje pionowe mogą podkreślać wielkość i skalę lasu.

3. Znalezienie przedmiotów i interesujących punktów:

* unikalne drzewa: Poszukaj drzew o interesujących kształtach, teksturach lub cechach (np. Szczególnie sękowany bagażnik, drzewo pokryte mchem).

* Wildflowers: Wiosną i latem dzikie kwiaty mogą dodać koloru i wizualnego zainteresowania sceną.

* grzyby i grzyby: Często występują w wilgotnych, zacienionych obszarach i mogą być niezwykle fotogeniczne.

* Strumienie i wodospady: Bieżąca woda może dodać ruch i dynamizm do twoich zdjęć.

* Fallen Logs and Grusts: Mogą to być interesujące elementy, które należy uwzględnić w twoich kompozycjach, dodając teksturę i poczucie rozkładu.

* Wildlife: Jeśli masz szczęście, możesz spotkać ptaki, wiewiórki, jelenie lub inne zwierzęta.

4. Ustawienia aparatu i sprzęt:

* statyw: Niezbędne do ostrych obrazów, szczególnie w warunkach słabym światła.

* soczewki szerokokątne: Przydatny do przechwytywania ogólnego zakresu lasu.

* teleobiektyw: Pozwala na izolowanie określonych przedmiotów i kompresję sceny.

* Filtr polaryzacyjny: Zmniejsza olgi i odbicia na liściach i wody, poprawia kolory.

* Filtr gęstości neutralnej (ND): Może być używany do spowolnienia czasu otwarcia migawki w celu rozmycia ruchu, szczególnie w przypadku wody.

* apertura: Eksperymentuj z różnymi otworami w celu sterowania głębokością pola. Użyj szerszej apertury (np. F/2.8, f/4) dla płytkiej głębokości pola i do izolacji podmiotu. Użyj węższej apertury (np. F/8, f/11), aby uzyskać większą głębokość pola i aby utrzymać więcej sceny.

* ISO: Utrzymuj ISO tak niskie, jak to możliwe, aby zminimalizować hałas. Zwiększ go tylko w razie potrzeby, aby utrzymać wystarczająco szybki czas otwarcia migawki.

* Strzelanie w RAW: Zapewnia większą elastyczność w przetwarzaniu końcowym.

5. Processing:

* Dostosuj ekspozycję i kontrast: Dostosuj ogólną jasność i kontrast swoich obrazów.

* Korekta kolorów: Dostosuj równowagę białych i nasycenie kolorami, aby osiągnąć naturalny i przyjemny wygląd.

* wyostrzenie: Dodaj odrobinę wyostrzenia, aby wydać szczegóły.

* Redukcja szumu: W razie potrzeby zmniejsz szum w swoich obrazach.

* unikanie i spalanie: Rozjaśnij lub ciemnienie określone obszary obrazu, aby zwrócić uwagę na niektóre elementy i stworzyć bardziej dramatyczny wygląd.

Podsumowując:

Podczas gdy mgła może być urzekającym elementem fotografii leśnej, nie jest to niezbędne. Koncentrując się na świetle, kompozycji, znajdowaniu interesujących tematów, użyciu odpowiedniego sprzętu i ustawień oraz skutecznie przetwarzając swoje obrazy, możesz tworzyć oszałamiające i sugestywne zdjęcia lasów, nawet bez mgły. Przyjmij wyzwania i możliwości związane z czystą pogodą, a zostaniesz nagrodzony pięknymi i wyjątkowymi obrazami. Powodzenia i baw się dobrze odkrywaniem!

  1. Kamery Lata

  2. Jak korzystać z kadrowania na pierwszym planie, poprawiają fotografię portretową

  3. Jak wyeliminować odbicia w okularach portretów

  4. Jak ogniskowa zmienia kształt twarzy w portretowaniu

  5. Który obiektyw 50 mm jest najlepszy do portretów?

Porady dotyczące fotografii
  1. Jak uzyskać najlepsze środowisko do nagrywania dla swojego następnego projektu?

  2. Jak wykonywać ekstremalne fotografię z bliska z makro mieszającymi

  3. Fotografia uliczna:poznaj profesjonalne wskazówki, jak uzyskać niesamowite rezultaty

  4. Jak założyć firmę wideo przy niskim budżecie?

  5. Fotografia reflektora:jak używać oszałamiających portretów

  6. Jak zacierać tło portretu za pomocą magnetycznego narzędzia Lasso w Photoshopie

  7. Jak [nie] zabrać portret samokierbicę