Za pomocą widoku twarzy i kąta kamery do pochlebnych portretów
Widok na twarz i kąt kamery są kluczowymi elementami, które mogą dramatycznie wpłynąć na to, jak pochlebny wygląda portret. Mogą podkreślać pozytywne cechy, zminimalizować postrzegane wady i stworzyć określony nastrój. Oto podział sposobu ich wykorzystania na swoją korzyść:
i. Zrozumienie poglądów twarzy:
* pełna twarz (prosto):
* Plus: Bezpośredni, uczciwy i symetryczny. Dobry do przechwytywania prawdziwych funkcji.
* wady: Może podkreślać asymetrię, sprawić, by twarz wyglądała szersza i być mniej dynamiczna.
* kiedy używać: Kiedy chcesz bardzo prosty i uczciwy portret. Zastanów się nad zdjęciami identyfikacyjnymi lub profesjonalnymi strzałami w głowę, w których kluczowa jest podejście.
* Widok trzech czwartych:
* Plus: Najbardziej uniwersalne. Tworzy głębokość, wymiar i zawiera twarz. Zwraca uwagę na jedną stronę twarzy, podkreślając strukturę kości i oko.
* wady: Brak, naprawdę! To bezpieczny i skuteczny wybór.
* kiedy używać: To jest twój widok na większość portretów. To pochlebne dla prawie wszystkich. Wybierz stronę, którą temat preferuje lub ma bardziej interesujące oświetlenie.
* Profil:
* Plus: Podkreśla szczękę, nos i ogólną sylwetkę. Może być bardzo dramatyczne i artystyczne.
* wady: Może nie być pochlebne dla osób z mniej zdefiniowaną linią szczęki lub nosem, o którym nie ma sensu.
* kiedy używać: Kiedy chcesz podkreślić silny profil lub stworzyć bardziej artystyczny i tajemniczy portret. Rozważ podmioty o uderzających funkcjach.
* Over-the-rushader:
* Plus: Dodaje intrygę i ruch. Koncentruje uwagę na oczach i ekspresji.
* wady: Może być trudne, aby się ustalić.
* kiedy używać: Aby uzyskać bardziej dynamiczny i wciągający portret. Działa dobrze, gdy chcesz zasugerować historię lub uchwycić ulotny moment.
ii. Kąty aparatu i jak wpływają na temat:
* pozioma oczu:
* Plus: Tworzy poczucie równości i połączenia z widzem. Naturalny i przystępny.
* wady: Może być nieco nijakie, jeśli jest używane wyłącznie. Nie dodaje dużo dramatu.
* kiedy używać: Idealne do ogólnych portretów, w których chcesz stworzyć wygodne i naturalne uczucie.
* wysoki kąt (patrząc w dół):
* Plus: Sprawia, że temat wydaje się mniejszy, młodszy i bardziej wrażliwy. Rozpala twarz i podkreśla oczy.
* wady: Może być postrzegane jako protekcjonalne, jeśli przesadzone. Unikaj ekstremalnych wysokich kątów.
* kiedy używać: Aby zmiękczyć wygląd pacjenta, spraw, aby wyglądały bardziej przystępnie lub przekazać poczucie niewinności.
* niski kąt (patrząc w górę):
* Plus: Sprawia, że temat wydaje się wyższy, mocniejszy i bardziej imponujący. Podkreśla linię szczęki.
* wady: Może sprawić, że obiekt będzie wyglądał arogancki lub agresywny. Może podkreślić szyję i podbródek.
* kiedy używać: Stworzyć poczucie władzy, autorytetu lub dramatu. Używaj oszczędnie i z rozważeniem osobowości podmiotu.
iii. Złożenie tego wszystkiego:Praktyczne wskazówki
1. Komunikuj się z tematem:
* Zapytaj o preferencje: Dowiedz się, po której stronie ich twarzy wolą. Każdy ma „dobrą” stronę.
* Wyjaśnij swoje zamiary: Poinformuj ich, dlaczego wybierasz określony kąt lub widok.
* Podaj wskazówki dotyczące pozycji: Delikatnie zasugeruj, w jaki sposób mogą przechylić głowę, ustalić ciało lub ustawić ramiona.
2. Rozważ kształt twarzy podmiotu:
* okrągłe twarz: Widok trzech czwartych i niewielki wysoki kąt, aby wąsić twarz. Unikaj pełnych strzałów.
* kwadratowa twarz: Zmiękcz kąty z widokiem na trzy czwarte i lekkim pochyleniem głowy. Unikaj niskich kątów.
* Long Face: Pełny lub nieco niższy kąt, aby dodać szerokość. Unikaj zbyt wysokich kątów.
* twarz w kształcie serca: Widok trzech czwartych i podbródek nieco się przechylił. Może skorzystać z tworzenia włosów w czoło.
* owalna twarz: Wszechstronny! Większość widoków i kątów działa dobrze.
3. Zwróć uwagę na oświetlenie:
* światło z góry: Ogólnie pochlebne, ale może tworzyć cienie pod oczami.
* światło z boku: Tworzy głębokość i wymiar. Może podkreślać teksturę i zmarszczki.
* miękkie, rozproszone światło: Minimalizuje niedoskonałości i tworzy delikatny, pochlebny wygląd.
4. Uważaj na podwójny podbródek:
* Rozwiązanie: Niech badanie nieco rozciągają szyję do przodu i w dół, bez upuszczania podbródka. To rozciąga skórę i definiuje linię szczęki. Pomaga również niewielki wysoki kąt.
5. Klucz jest kluczem:
* Upewnij się, że oczy są w centrum uwagi i angażują się z widzem (lub aparatem).
* „Squinching” (lekko mrużanie oczu) może sprawić, że obiekt będzie wyglądał bardziej pewnie i atrakcyjnie.
6. Rozważ tło:
* Rozmyte tło (Bokeh) pomaga odizolować obiekt i zwrócić uwagę na ich twarz.
* Wybierz tło, które uzupełnia temat i nie odwraca ich uwagi.
7. Eksperymentuj i ćwicz:
* Najlepszym sposobem nauki jest eksperymentowanie z różnymi widokami i kątami.
* Ćwicz z przyjaciółmi i rodziną. Poproś o opinię.
* Przeanalizuj portrety, które podziwiasz i próbujesz zrozumieć, dlaczego działają.
Przykładowy scenariusz:
Powiedzmy, że fotografujesz kogoś z nieco okrągłym twarzą.
1. Podejście: Zaczniesz od rozmowy z nimi, aby dowiedzieć się, czy mają preferowaną stronę.
2. Widok i kąt: Możesz wybrać widok z trzech czwartych, lekko z góry, i poprosić ich o delikatne przechylenie głowy. Pomoże to wchłonąć ich twarz i podkreślić ich oczy.
3. pozowanie: Zaproponuj, że lekko wydłużyły szyję, aby uniknąć podwójnego podbródka.
4. oświetlenie: Użyj miękkiego, rozproszonego światła, aby zminimalizować wszelkie niedoskonałości.
Podsumowując, zrozumienie widoków twarzy i kątów aparatu, w połączeniu z dobrym oświetleniem i pozowaniem, jest niezbędne do tworzenia pochlebnych portretów. Pamiętaj, aby komunikować się z poddanym, rozważ ich kształt twarzy i nie bój się eksperymentować, aby znaleźć to, co działa najlepiej!