i. Zrozumienie podstaw:fundament dobrego portretu
* relaksacja jest kluczowa: Najważniejsze jest relaks! Napięcie tłumaczy się bezpośrednio na twarz i ciało. Weź głębokie oddech, wytrząśnij kończyny i staraj się czuć się komfortowo. Zrelaksowana pozowa wygląda bardziej naturalnie i zachęcająco.
* Komunikacja jest kluczowa: Porozmawiaj ze swoim fotografem! Powiedz im, co lubisz i nie lubisz swojego wyglądu. Poproś o wskazówki i kierunek. Dobry fotograf będzie działał * z * ciebie, a nie tylko * na * ciebie.
* Świadomość języka ciała: Twoja postawa i wyrażenie komunikują objętości. Pamiętaj o tym, co przekazujesz. Unikaj garbowania, mocno przekraczania ramion (może wyglądać na obronę) i wpatrując się tępo.
* Znajdź swoją „dobrą stronę” (ale nie ma obsesji): Wszyscy zwykle mamy stronę, którą preferujemy. Zwróć uwagę, po której stronie lubisz lepiej na zdjęciach i powiadom fotografa. Nie bądź jednak całkowicie sztywny. Różnorodność jest dobra!
* oświetlenie ma znaczenie: Podczas gdy fotograf kontroluje oświetlenie, zrozum, że światło kształtuje twoją twarz. Miękkie, rozproszone światło jest ogólnie bardziej pochlebne niż ostre, bezpośrednie światło. Unikaj ostrych cieni.
ii. Stawianie wskazówek dotyczących twarzy
* Squinch: Zamiast otwierać szeroko oczy, lekko zawęzić je, tworząc subtelny mrużenie. To sprawia, że wyglądasz bardziej pewnie i angażująco. To lekkie zaostrzenie dolnej powieki. Ćwicz w lustrze.
* subtelny uśmiech: Prawdziwy uśmiech jest zawsze najlepszy, ale jeśli walczysz, spróbuj pomyśleć o czymś, co cię uszczęśliwia. Niewielkie windy w zakątkach ust jest często wystarczające. Unikaj wymuszania szerokiego, nienaturalnego uśmiechu.
* podbródek do przodu, w dół i na zewnątrz: To klasyczna sztuczka, aby uniknąć podwójnego podbródka. Delikatnie pchnij podbródek do przodu i nieco w dół (wyobraź sobie, że prowadzisz czoło). Może to wydawać się trochę nienaturalne, ale często wygląda lepiej na zdjęciach. Nie przesadzaj! Subtelne jest kluczowe.
* lekko obróć głowę: Skierowanie się do aparatu może wyglądać płasko. Lekko podłączanie głowy (nawet kilka stopni) tworzy wymiar i jest ogólnie bardziej pochlebny.
* Zaangażuj oczy: Twoje oczy są oknem na twoją duszę. Skoncentruj się na czymś lub na kimś (nawet wyobrażonym punkcie), aby doprowadzić do życia. Unikaj wyglądu pustego.
* Rozważ kształt twarzy :Jeśli masz okrągłą twarz, unikaj patrzenia bezpośrednio do aparatu. Podkręć twarz, aby stworzyć cienie i definicję. W przypadku dłuższej twarzy bezpośrednia, kwadratowa pozy może działać najlepiej.
iii. Stworzenie wskazówek dla ciała
* Wędźnie swoje ciało: Podobnie jak z głową, pod kątem ciała tworzy bardziej dynamiczną i interesującą pozę. Unikaj stojącego skierowanego do aparatu.
* Rozkład wagi: Przesuń swoją wagę na jedną nogę. To naturalnie powoduje lekką krzywą w twoim ciele i wygląda na bardziej zrelaksowaną.
* zgnij kończyny: Proste ramiona i nogi mogą wyglądać sztywno. Lekko zegnij łokcie i kolana, aby stworzyć bardziej naturalną i zrelaksowaną pozę.
* Umieszczenie ręki: Ręce mogą być niezręczne. Oto kilka opcji:
* zrelaksowany po twojej stronie: Pozwól, aby twoje ramiona powieszały naturalnie.
* w kieszeniach: Ale nie wpychany głęboko. Po prostu swobodnie odpoczywa.
* dotykanie twarzy: Lekko dotykanie policzka lub podbródka może być eleganckie.
* trzymanie czegoś: Prop może dać ci ręce coś do zrobienia.
* Współpracowanie ze środowiskiem: Spoczywając dłoń na ścianie, drzewie lub krześle.
* Mądrze użyj rekwizytów: Rekwizyty mogą zwiększyć zainteresowanie i opowiedzieć historię, ale nie pozwól im się od ciebie rozpraszać. Wybierz rekwizyty istotne dla Twojej osobowości lub motywu sesji.
* Siedzący pozy: Unikaj garbowania. Usiądź prosto, ale nie sztywno. Przekraczanie nóg w kostkach może być eleganckie. Podłączenie ciała jest nadal ważne podczas siedzenia.
* Eksperyment z ruchem :Nie bój się poruszać! Chodzenie, śmiech lub interakcja z otoczeniem może stworzyć bardziej naturalne i dynamiczne zdjęcie.
iv. Szczegółowe rozważania dla różnych typów ciała
* plus rozmiar: Unikaj pozy, które ściskają twoje ciało. Skoncentruj się na tworzeniu krzywych i kątów. Sylwetki A-line często pochlebne.
* wysoki: Użyj swojej wysokości na swoją korzyść. Długie kończyny mogą być eleganckie. Rozważ pozy, które obejmują ruch.
* krótkie: Unikaj pozy, które sprawiają, że wyglądasz krótszy, takie jak garbowanie lub przekraczanie nóg. Odzież z wysokim stanem może pomóc wydłużyć twoje nogi.
v. Ćwicz i eksperymentowanie
* Ćwicz w lustrze: Eksperymentuj z różnymi pozami i ekspresją przed lustrem. Zobacz, co działa dla Ciebie.
* weź selfie: Użyj swojego telefonu, aby ćwiczyć selfie. Zwróć uwagę na swoje kąty, oświetlenie i wyrażenia.
* Sprawdź swoje zdjęcia: Poproś fotografa, aby pokazał zdjęcia podczas sesji, abyś mógł dokonać korekt. Nie bój się przekazać opinii.
* Bądź otwarty na sugestie: Posłuchaj rady swojego fotografa, ale nie bój się wyrazić własnych preferencji.
vi. Kluczowe wyniki
* pewność siebie jest piękna. Posiadaj swój wygląd!
* zrelaksuj się i baw się dobrze. Ciesz się procesem.
* Komunikuj się ze swoim fotografem. Są tam, aby ci pomóc.
* praktyka czyni idealną. Im więcej pozujesz, tym wygodniej będzie.
* Bądź sobą! Niech twoja osobowość świeci.
Rozumiejąc te zasady i regularnie praktykując, możesz znacznie poprawić swoje umiejętności pozowania i stworzyć portrety, które będziesz pielęgnować przez wiele lat. Powodzenia!